Masakazu Kobayashi

Klangcollage N99

1999

In ihrer Collaboration schufen Masakazu Kobayashi und seine Frau Naomi Kobayashi in der Regel einzelne Werke, die gemeinsam installiert wurden. Kobayashi erklärte: "Diese Werke sind Ausdruck einer gemeinsamen Vision und gemeinsamer Themen wie die Ruhe der Natur, die Unendlichkeit des Universums und der japanische Geist. Naomi und ich arbeiten mit Fasern, weil natürliche Materialien integer, sanft und flexibel sind. In meiner eigenen Arbeit suche ich nach einem Gleichgewicht zwischen meiner Fähigkeit als Schöpfer und der Energie der Welt um mich herum. Wenn es mir gelingt, dieses Gleichgewicht zu finden, existieren meine Werke für sich allein. Zu den von mir geschaffenen Werken gehören Projekte, die verschiedene Stile beinhalten und die Primärfarben betonen. Wenn ich solche Kombinationen schaffe, möchte ich, dass der Betrachter die resonierenden Akkorde erlebt, die von jedem Element des Werks ausgehen." Ausgewählte ständige Sammlungen und Ausstellungsorte: Philadelphia Museum of Art, Pennsylvania; Cleveland Museum of Art, Ohio; National Museum of Modern Art, Kyoto, Japan; Central Museum of Textiles, Lodz, Polen; Victoria & Albert Museum, London, England; das Israel Museum, Jerusalem (Textile Magicians - Wanderausstellung); National Museum of Art, Osaka, Japan; American Craft Museum, New York, New York; Lausanne, Schweiz (Internationale Biennale der Tapisserie); Mie Prefectural Art Museum, Japan; Gunma Museum of Modern Art, Japan (Sound of the Cosmos-2000); Bankfield Museum, Halifax, England (Textural-SPACE - Wanderausstellung). Empfänger: Preis des Ministeriums für Kultur und Kunst, 2. Internationale Textil-Triennale, Lodz, Polen; Herausragende Auszeichnung, Internationaler Textilwettbewerb, Kyoto, Japan; Preis des Nationalen Museums für Moderne Kunst, 1.