Natasha Lelenco

Maori-inspiriertes Porträt in Ocker auf rundem Holz – „Currency #218“

2024

Natasha Lelenco, 1982 in Chișinău, Moldawien, geboren, ist eine bekannte moldawische Malerin und zeitgenössische Künstlerin, die seit 2008 in Galicien, Spanien, lebt. Sie ist vor allem für ihre figurativen Arbeiten bekannt, insbesondere im Bereich der Porträtmalerei. Sie hat einen Abschluss in Bildender Kunst von der Universität Cluj-Napoca in Rumänien und war mit ihrer Kunst in zahlreichen internationalen Ausstellungen und auf Kunstmessen vertreten. Natasha Lelencos Kunst wurde bereits in Ausstellungen in Spanien, Deutschland, Dänemark, Portugal, Mexiko und anderen Ländern gezeigt. Natasha Lelencos Ansatz ist figurativ und konzentriert sich in erster Linie auf die menschliche Form, die sie als integralen Bestandteil des Lebens und nicht als dessen Kern versteht. Ihre Themen umfassen Identität, Selbsterkenntnis und die Rolle des Zufalls bei der Gestaltung des Wertes von Dingen und des Lebens selbst. Auf ihrem künstlerischen Weg sind in sich geschlossene Serien entstanden, in denen Erzählung und Format miteinander harmonieren und die oft aus einem spielerischen Zusammenspiel von Wiederholungen, farblichen Gegenüberstellungen, Verformungen auf der Suche nach psychologischem Realismus und einem gezielten Einsatz der im Studio verfügbaren Elemente und Mittel hervorgehen. Ein wiederkehrendes Motiv in ihrem Werk ist die Gestaltung von Tafeln, die durch die wiederholte Verwendung von Darstellungen eine Erzählung weben. Das visuelle Motiv der Wiederholung, insbesondere bei der Darstellung von Gesichtern, stellt eine grafische Fixierung dar, die eine von Serialität geprägte Welt einfängt. Um dies darzustellen, lässt sie sich häufig von populärer Kunst, Werbung und Kitsch inspirieren. Die daraus resultierende Bildsprache hat oft einen tragikomischen Klang. Sie findet Trost in der projektbasierten Arbeit, und praktisch alle ihre Bemühungen, seit sie sich beruflich dem künstlerischen Schaffen widmet, drehen sich um Erzählungen, die sich in Werken materialisieren, die oft versuchen, sowohl kollektiv als auch unabhängig zu funktionieren.