Neama El Sanhoury

„Shining City“ 51" x 75" Zoll von Neama El Sanhoury

2023

Neama El Sanhourys Aufwachsen in einem, wie sie es nennt, kultivierten Haushalt hat vor allem dazu geführt, dass sie den Reichtum der historischen und zivilisatorischen Bräuche und des Erbes Ägyptens sehr zu schätzen weiß und sich dafür einsetzt. Natürlich studierte El Sanhoury in ähnlicher Richtung, nämlich angewandte Kunst sowie Ägyptologie, Archäologie und Kunsttherapie in Frankreich, bevor sie ihre künstlerische Laufbahn einschlug. El Sanhoury hat auch schon als Kunstdozentin, Innenarchitektin und in der Tourismusbranche gearbeitet. Ihre Arbeiten wurden seit 1995 in Einzel- und Gruppenausstellungen in Frankreich, Marokko und Spanien ausgestellt und erhielten zahlreiche Preise und Auszeichnungen von verschiedenen Institutionen im In- und Ausland. Die Inspiration für El Sanhourys fesselnde und einzigartige "Textilmalerei" entstammt ihren tief verwurzelten Kindheitserinnerungen, die sie dazu veranlassten, die Erinnerungen an die alten Zivilisationen, die ihr Werk inspirieren, in unser kollektives Bewusstsein zurückzubringen. El Sanhoury versucht, die Gemeinsamkeiten des ägyptischen Erbes - das pharaonische, koptische und islamische - wiederherzustellen. Es gelingt ihr, dies der heutigen Generation mit einem unverwechselbaren zeitgenössischen Appell als etwas zu präsentieren, das man erziehen, schätzen und verehren sollte. Ihre "Textilbilder" sind voll von Symbolen und Motiven aus der vielfältigen Zivilisationsgeschichte Ägyptens. Dazu gehören Hieroglyphen auf Sarkophagen, traditionell verzierte koptische Textilien und die bekannten islamischen Mashrabiya aus Holz. Auch die zeitgenössischen kulturellen Markierungen wie die kleinen kupfernen Gasbrenner und Tontöpfe, die in den ägyptischen Häusern und Straßen allgegenwärtig sind, sowie die typischen und symbolischen Tiere, die ein fester Bestandteil des ägyptischen Alltags waren, wie der bescheidene Esel, das Huhn, der Ochse und die Ente. Das vielleicht Auffälligste an El Sanhourys Gemälden ist, dass sie auf den ersten Blick und aus der Ferne wie echte Gemälde wirken. Ihr außergewöhnliches Medium ist nicht auf den ersten Blick erkennbar, was zum Teil ihr Ziel ist, den Eindruck zu erwecken, "mit Stoff zu malen", wie sie sagt. Ihre Kunst zeichnet sich durch ein unaufhörliches Element organischer Bewegung aus, das nur durch die Wirkung von Stoffen dargestellt werden kann; sie ergänzt dies mit einer Palette, die durch ihre gedämpften, natürlichen und erdigen Töne vollkommen harmonisch und zugleich anregend ist.