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Vincent Pomilio
Big Little 122 (Dreireieckiges abstraktes Mixed-Media-Gemälde in lila Aqua Pfirsich)

2018

Angaben zum Objekt

Big Little #122, 2018 (Gestreiftes abstraktes Gemälde mit vertikalen Farbbändern) 12" X 12" acryl, pigmentierter Gips und Wachs auf Holzplatte Die Seiten der Platte sind einfarbig lackiert, so dass kein Rahmen erforderlich ist. Vincent Pomilio ist ein Meister in Sachen Farbkomposition. Seine Abstraktionen auf Leinwand und Paneel erwachen mit den brillantesten und unerwartetsten Farbkombinationen zum Leben. Dieses Gemälde mit dem Titel Big Little 122 wurde mit gemischten Medien hergestellt, darunter bunt pigmentierter Gips und Acrylfarbe. Leuchtend bunte Bänder in Indigo-, Blau-, Petrol- und Aquatönen mit burgunderroten Akzenten sind in einem vertikalen Streifenmuster quer über das Paneel angebracht. Die Oberfläche wird dann poliert, um die aufregenden Farben der darunter liegenden Schichten zu enthüllen. Die Fragmentierung könnte den Eindruck erwecken, dass es sich um eine Collage handelt, aber in Wirklichkeit handelt es sich um viele Schichten von aufgebauten Medien. Über den Künstler: Vincent Pomilio hat sich auf alle Maltechniken spezialisiert, auf Leinwand, Papier und Holzplatten. Ein Besuch in seinem Atelier im belebten Viertel Greenwich Village in Manhattan bietet einen einzigartigen Einblick in den Schaffensprozess des Künstlers. Hier dominiert die rechte Gehirnhälfte; der geschickte Einsatz von Farbe, Form, Linie und Maßstab wird durch Intuition, Experimentieren und Vierteldrehungen auf der Leinwand entdeckt. Pomilio wohnt seit dem Ende seines Studiums an der New York University im Jahr 1978 in dieser Bohème-Wohnung, in der er bis heute malt. Abstraktionen von Farbexplosionen sind harmonisch komponiert, wobei eine Kombination aus Acryl, Wachs, pigmentiertem Gips und Marmorstaub verwendet wird, um Oberflächen aufzubauen und Texturen einzuführen. "Letztendlich besteht die Herausforderung darin, zu wissen, wann man aufhören muss", sagt Pomilio. Das Ergebnis ist eine atemberaubend komplexe und vielschichtige Farbkomposition, die man als Landschaftsaufnahme aus der Luft oder als Motive, die an geflochtene Körbe erinnern, interpretieren könnte. Wenn es um Abstraktionen geht, argumentiert der Künstler: "Wenn man es sieht, ist es da" Zu einem bestimmten Zeitpunkt seiner Karriere hatte Pomilio das Gefühl, dass es ihm schwer fiel, kleine Gemälde mit den in seinem Werk üblichen maßstabsgetreuen Mustern zu malen. Dies war der Auslöser für eine neue Serie - die Big-Little-Serie -, die eine Studie über große Bilder in kleinem Maßstab umfasst. Durch die Einführung eines gewissen "Minimalismus" konnte er Farbbeziehungen erforschen und gleichzeitig die auf größeren Leinwänden verwendeten Techniken vergrößern. Dieses Projekt hat seinen Arbeitsablauf mit neuer Energie und Zuversicht erfüllt. Er konnte ein Bild viel schneller fertigstellen als mit den größeren Leinwänden, was es ihm ermöglichte, verschiedene Lösungen auszuprobieren und seine kreative Energie gezielt einzusetzen. Anfang dieses Jahres vollendete er das 100. 12 x 12 Zoll große Gemälde der Serie. In dieser Ausstellung wird die Nummer 100 (sowie die Nummern 99 und 98) zu sehen sein, wobei neben ausgewählten mittelgroßen und größeren Gemälden auf Leinwand auch andere Werke aus dieser Serie gezeigt werden. -Aufsatz von Kevin D. Murphy- Archäologie scheint die treffendste Metapher für Vincent Pomilios Vorgehen als Künstler zu sein. Wie ein Archäologe beginnt er mit einem Raster und nutzt diese Struktur, um seinen Entdeckungsprozess zu steuern. So ursprünglich viele der von ihm gemalten und gezeichneten Formen auch zu sein scheinen, in Wirklichkeit betreibt Pomilio eine Archäologie der Gegenwart, der jüngsten Vergangenheit und seiner eigenen Geschichte. Pomilio sagt, dass seine Bilder "wie abstrakter Expressionismus" beginnen und dann "wie Nadelspitze" werden Er beginnt mit einem großflächig gemalten Raster, das er anschließend verwischt, indem er eine Vielzahl von sorgfältig gezeichneten und gemalten Elementen darüberlegt, die in ihrem Maßstab winzig sind und jedes für sich eine Miniaturwelt darstellt. Während das Raster aus der Ferne eine Struktur für viele seiner Werke bietet - nie sichtbar, obwohl offensichtlich - nimmt aus der Nähe jeder Abschnitt eines Gemäldes wie "Anything More or Less" einen einzigartigen Charakter in der größeren Assemblage an. Jede Stelle des Gemäldes hat ihre eigene Logik, ihre besondere Ästhetik. Es ist, als hätte der Künstler jeden Abschnitt des Rasters ausgegraben, um ein Fragment von etwas Größerem zu enthüllen. Aber hier ist die archäologische Metapher vielleicht nicht mehr so nützlich, denn Pomilios Prozess scheint nicht nur reduktiv zu sein. Es ist auch ein Zusatzstoff. Obwohl er die Elemente nicht wirklich auf die Leinwand collagiert, baut er Farbschichten auf, während er das darunter liegende Raster verdeckt, und schafft sorgfältig Farbflecken (wie ein geschickter Nadelarbeiter), die auf der Oberfläche des Bildes zu sitzen scheinen. Die Tatsache, dass Vincent Pomilio seine Werke gleichzeitig mit gestischer Malerei und Handarbeit vergleichen kann, zeigt die Breite und Tiefe seiner Inspirationsquellen. Er spricht über Textilien, Mode und Architektur als wichtige Einflüsse. In all diesen Bereichen sind die besten Arbeiten diejenigen, bei denen die Kreativität innerhalb eines von vornherein vorgegebenen Gesamtformats funktioniert. So stellt ein großer Textildesigner beispielsweise Meterware her, die auf einem Standardwebstuhl untergebracht werden kann, ein kreativer Modedesigner erfindet neue Wege, um die konventionellen Elemente eines Männerkleides oder die Garderobe einer Frau, und ein hervorragender Architekt passt sein Gebäude an das Raster der Stadt an. Pomilio ist in der Tat von der Kette und dem Schuss der Straßen der Stadt inspiriert, die mit Fassaden gefüllt sind, die ihrerseits Gitter aus Wänden und Öffnungen sind, die aus Netzen aus Beton und Ziegeln bestehen. Pomilios Gemälde reagieren auf die kleinsten Verflechtungen von Materialien, während sie gleichzeitig auf den größeren Rahmen des Straßenrasters von Manhattan, wo er arbeitet, verweisen.
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