Yoshihiro Fujita
526 175
2021

Name: 526 175
Brand: Yoshihiro Fujita
Price: 5752.18 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

Angaben zum Objekt

2021, Einmalige Ausgabe Devisen und Glas 23 3/5 × 30 7/10 Zoll - 60 × 78 cm Das Kunstwerk ist datiert und vom Künstler signiert & mit dem Logo des Studios des Künstlers 'Crazy Noodles' auf der Rückseite der Leinwand gestempelt Die Kunstwerke werden von einem formellen Echtheitszertifikat begleitet, das vom Studio des Künstlers ausgestellt und vom Künstler unterzeichnet ist. Serie "Spectral Eyes : Doll Glass Manga Mirage" In der Dämmerung seiner künstlerischen Reise begab sich Yoshihiro Fujita auf eine faszinierende Entdeckungsreise, die die konventionellen Grenzen des künstlerischen Ausdrucks überschritt. Seine jüngste Serie mit dem treffenden Titel "Spectral Eyes: Doll Glass Manga Mirage" (Spektralaugen: Puppenglas-Manga-Täuschung) ist ein Beweis für seinen innovativen Geist und eine fesselnde Verschmelzung von Ätherischem und Greifbarem. Die Inspiration für diese Serie kam Fujita, als er versuchte, seiner ikonischen Darstellung von Manga-Augen neues Leben einzuhauchen. Er wandte sich von den traditionellen Medien ab und tauchte in das Reich der Puppen ein, jede mit ihren eigenen einzigartigen Glasaugen. Diese zarten Kugeln, die er sorgfältig auswählte und auf seine Leinwände klebte, verliehen den vertrauten Gesichtern der Manga-Figuren eine jenseitige Qualität. Man kann die Entstehung dieses künstlerischen Projekts auf Fujitas tiefgründige Betrachtung der flüchtigen Natur menschlicher Emotionen und der vergänglichen Qualität der visuellen Wahrnehmung zurückführen. Die Glasaugen, die einst zu Puppen gehörten, die oft Erinnerungen an die Unschuld der Kindheit weckten, bekamen eine neue Identität als Gefäße, die die nuancierten Emotionen der Manga-Figuren vermitteln. Die Serie entfaltete sich wie eine Fata Morgana, wobei jede Leinwand eine spektrale Anordnung von Manga-Augen präsentierte, die die physischen Beschränkungen des Kunstwerks zu überschreiten schienen. "Gaze 543210", das erste Werk der Serie, zeigt die sorgfältige Anordnung von Puppenaugen aus Glas, von denen jede zu einer harmonischen Symphonie von Ausdrucksformen beiträgt. Der numerische Titel deutet auf eine strukturierte Abfolge hin, eine bewusste Anordnung, die an die geordnete Komposition von Manga-Panels erinnert. In "888265" inszenierte Fujita einen Tanz der Blicke, der die Grenzen des statischen Porträts sprengt. Die gläsernen Augen, die mit einer gespenstischen Leuchtkraft schimmern, wurden zum Mittelpunkt einer Ballettaufführung und luden den Betrachter in ein surreales Reich ein, in dem die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwammen. Die Serie erreichte ihren Höhepunkt mit "526175", einer meisterhaften Komposition, die die Erkundung der illusorischen Natur der Wahrnehmung durch den Künstler zum Ausdruck bringt. Die in ein gespenstisches Licht getauchten Glasaugen zauberten eine Fata Morgana der Emotionen und luden den Betrachter ein, in die Seelen der Manga-Figuren einzutauchen. Aus soziologischer Sicht ist Fujitas Verwendung von Puppenglasaugen ein tiefgründiger Kommentar zur Kommerzialisierung von Emotionen und zur Überschneidung von Kindheitsnostalgie und zeitgenössischem visuellen Geschichtenerzählen. Die Puppen, einst geschätzte Spielzeuge, übernehmen nun eine symbolische Rolle, indem sie die Komplexität menschlicher Erfahrungen durch die Linse der Manga-Kunst vermitteln. "Spectral Eyes: Doll Glass Manga Mirage" ist ein Beweis für Yoshihiro Fujitas Fähigkeit, die Grenzen des künstlerischen Ausdrucks zu erweitern und gleichzeitig zum Nachdenken über die Vergänglichkeit von Emotionen und das Zusammenspiel von Realität und Illusion anzuregen. In dieser Serie wird der Blick der Manga-Figuren durch die zarten Linsen von Puppenglasaugen zu einer faszinierenden Fata Morgana, die den Betrachter einlädt, die rätselhaften Landschaften menschlicher Gefühle zu erkunden. Yoshihiro Fujitas künstlerische Reise ist nicht nur auf die Leinwand gemalt, sondern auch in das Gewebe der Titel eingewoben, die er seinen Serien gibt, vor allem in dem fesselnden "Rhythms of the Retina: Manga Perspectives". In dieser Serie wird die Kürze der Titel zu einem künstlerischen Mittel, das der übergreifenden Erzählung eine zusätzliche Ebene von Intrigen und Nuancen verleiht. Die aus sechs Zeichen bestehenden, scheinbar prägnanten Titel fungieren als Portale in das komplizierte Universum von Fujitas Schöpfung. Jeder Titel wird zu einer rätselhaften Markierung, einer prägnanten Darstellung, die den Betrachter einlädt, den visuellen Teppich zu erkunden, den er akribisch geschaffen hat. Diese Titel sind mehr als bloße Etiketten; sie sind sprachliche Pinselstriche, die das Publikum durch den Rhythmus und die Resonanz in jeder Leinwand führen. Als ob er eine visuelle Symphonie komponieren würde, wählt Fujita sorgfältig Wörter aus genau sechs Zeichen für seine Titel aus und schafft so eine subtile Harmonie zwischen den visuellen und den sprachlichen Elementen seiner Kunst. Diese bewusste Wahl spiegelt die rhythmische Kadenz wider, die dem Manga innewohnt, in dem jeder Strich zu einer größeren Erzählung beiträgt. Die Titel werden wie Musiknoten Teil einer harmonischen Komposition, die die Emotionen widerspiegelt, die in den Blicken der Manga-Augen stecken. Die Kürze dieser Titel wirkt wie eine Form des künstlerischen Minimalismus, der Raum für Interpretationen lässt und den Betrachter dazu anregt, sich aktiv mit der visuellen Erzählung auseinanderzusetzen. Indem er die Essenz jedes Werks in sechs Charaktere destilliert, fordert Fujita den Betrachter zu einem kontemplativen Dialog mit dem Kunstwerk auf, der ihn dazu einlädt, das Rätsel zu entschlüsseln, das sich in den Blicken verbirgt, und die Komplexität der ausgedrückten Gefühle zu enträtseln. Auf diese Weise werden die aus sechs Zeichen bestehenden Titel zu einem integralen Bestandteil des Erzählprozesses, nicht nur als Identifikatoren, sondern als suggestive Auslöser, die die Neugierde wecken. Mit seinem geschickten Einsatz von Sprache und visueller Kunstfertigkeit lädt Fujita das Publikum ein, über die Oberfläche hinauszugehen und sich auf eine tiefere Erkundung der von ihm dargestellten Manga-Perspektiven einzulassen, in denen jede Figur des Titels den Rhythmus der Emotionen widerspiegelt, die in der Netzhaut seiner fesselnden Kreationen pulsieren.

Schöpfer*in:
Yoshihiro Fujita (1971, Japanisch)
Entstehungsjahr:
2021
Maße:
Höhe: 60 cm (23,63 in)Breite: 78 cm (30,71 in)Tiefe: 3 cm (1,19 in)
Medium:
Kunststoff
Bewegung und Stil:
Zeitgenössisch
Zeitalter:
2010–
Zustand:
Galeriestandort:
PARIS, FR
Referenznummer:
1stDibs: LU40237427772

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Yoshihiro Fujita

Yoshihiro Fujita, ein japanischer Künstler mit einer einzigartigen Herangehensweise an die Kunst, hat sich durch seinen besonderen Fokus auf die Darstellung von Augen eine Nische in der Welt des visuellen Geschichtenerzählens geschaffen. Auf seinem Weg als Künstler verbindet er die traditionelle Manga-Kunst mit einer modernen Interpretation und schlägt so eine Brücke zwischen klassischen japanischen Kulturelementen und zeitgenössischen künstlerischen Ausdrucksformen. Fujitas Arbeiten, die hauptsächlich in Ölfarben ausgeführt werden, zeigen ein tiefes Verständnis und eine Wertschätzung der zentralen Rolle, die Augen in Manga und Animation spielen, und lassen sich von berühmten Persönlichkeiten wie Hayao Miyazaki und der sich entwickelnden Landschaft der Computerspiele inspirieren. Fujitas Faszination für die Augen rührt von ihrer tiefen symbolischen Bedeutung in japanischen Comics und Cartoons her, wo sie als Fenster zur Seele der Figuren dienen und eine Vielzahl von Emotionen und Absichten zum Ausdruck bringen. Indem er sich in seinen Kompositionen ausschließlich auf die Augen konzentriert, verwandelt Fujita seine Leinwände in komplizierte Erkundungen von emotionaler Tiefe und psychologischer Einsicht. Dieser Fokus ermöglicht es ihm, komplexe Geschichten und emotionale Zustände zu vermitteln, ohne das Gesicht vollständig abbilden zu müssen, und erreicht so einen Grad an Detailtreue und Realismus, der in seiner Präzision fast fotografisch ist. Die Fähigkeit des Künstlers, eine Reihe von Emotionen - von Verletzlichkeit bis hin zu Stärke - allein durch die Darstellung der Augen zu vermitteln, zeugt von seiner künstlerischen Meisterschaft. Er verengt seine Leinwand auf dieses eine Element und erhebt es zum zentralen Thema seiner Arbeit. Dieser einzigartige Ansatz zeigt nicht nur sein technisches Können, sondern bietet auch eine neue Perspektive auf die traditionelle Manga-Form. Fujitas Kunst hat internationale Anerkennung gefunden und ein Publikum in ganz Asien, Europa und den Vereinigten Staaten erreicht. Sein verspielter und doch tiefgründiger Stil, der tief in der Manga-Ästhetik verwurzelt ist, bietet eine zeitgenössische Wendung bekannter Themen. Seine Spezialisierung auf Augen hebt sein Werk von anderen ab und bietet eine neue Sichtweise auf die Manga-Kunst. In Yoshihiro Fujitas "Spectral Eyes: Doll Glass Manga Mirage" verwendet er innovativ Puppenglasaugen anstelle von Ölfarben. In dieser Serie verschmelzen Realismus und Fantasie, wobei die spiegelnden Glasaugen vor minimalistischen Hintergründen tiefe Gefühle vermitteln. Dieser künstlerische Wandel stellt die Konventionen des Manga in Frage und schafft eine eindringliche Verschmelzung von greifbarem Glas und fantastischen Bildern, die eine kühne Entwicklung in Fujitas Artistik darstellt. Yoshihiro Fujitas künstlerische Reise ist eine lebendige Mischung aus traditioneller Manga-Kunst, modernen Einflüssen und einer gewagten Erkundung neuer Themen und Medien. Seine Hingabe an die Darstellung des seelenvollen Wesens der Augen hat ihn als visionären Künstler etabliert und einen bleibenden Einfluss auf die globale Kunstgemeinschaft hinterlassen.