Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 2

Charles Robert Searles
"Bo Bro Bill"

1969

Angaben zum Objekt

Jim's of Lambertville Fine Art Gallery ist stolz darauf, dieses Werk von Charles Searles (1937 - 2004) zu präsentieren. Charles Searles wurde in Philadelphia, PA, geboren und erhielt seine künstlerische Ausbildung an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA) von 1969 bis 1972. Er besuchte auch die University of Pennsylvania, wo er neben Wissenschaftlern und Ingenieuren in den Labors arbeitete und technische Illustrationen für Lehrbücher anfertigte. In seinen frühen Gemälden spiegeln sich die turbulenten 1960er Jahre, aber auch sein Familienleben und sein Umfeld wider. Vor seinem Abschluss an der PAFA erhielt Searles das Cresson Memorial Traveling Scholarship und im Jahr darauf das Ware Memorial Traveling Scholarship. Er war der erste Student, der diese Mittel für eine Reise nach Afrika nutzte. Seine Reisen in Afrika haben sein Leben und seine Arbeit für immer geprägt - das Leben, die Rhythmen, die Muster und die Energie. Danach kehrte Searles nach Philadelphia zurück und begann am Ile Ife Cultural Center zu unterrichten. Damals begann er mit seiner "Dancer"-Serie. Diese Serie veränderte seinen künstlerischen Stil und zelebrierte seinen neuen Sinn für Erneuerung und die afrikanische Erfahrung. Seinen ersten Auftrag für ein Wandgemälde erhielt er für das William G. Green Federal Building. Dieses Werk mit dem Titel "Celebration" ist noch heute zu sehen. Zu dieser Zeit wurde er auch als Zeichenlehrer an das damalige Philadelphia College of Art berufen, wo er über zwanzig Jahre lang als Professor tätig war. Im Jahr 1978 zog Searles nach New York City. Er fand einen großen, rohen Raum - eine alte Nähfabrik - an der Ecke Broadway und Bleeker, wo er für den Rest seines Lebens bleiben sollte. Er pendelte weiterhin nach Philadelphia und unterrichtete dort in Teilzeit. 1983 lernte er Kathleen Spicer, eine Kunststudentin, kennen. Sie heirateten im Jahr 1985. Gemeinsam machten sie eine wunderbare, offene, künstlerische, soziale und kreative Erfahrung. Searles wandte sich dann allmählich von der Malerei ab und der Bildhauerei zu. Seine Skulpturen behielten die leuchtenden Farben und Muster seiner Gemälde bei, schienen aber in drei Dimensionen zu tanzen. Diese neuen Werke verkörperten einen lebendigen Sinn für Rhythmus und Energie - Markenzeichen, die er während seiner gesamten Karriere beibehielt, ob in Holz, Bronze oder Aluminium. Im Laufe seines Lebens nahm Charles Searles an über 60 Gruppenausstellungen und 25 Einzelausstellungen teil. Über 20 Jahre lang wurde er von der Sande Webster Gallery in Philadelphia vertreten. Seine Gemälde und Skulpturen sind in unzähligen öffentlichen und privaten Sammlungen zu finden. Zu den öffentlichen Aufträgen gehören die Delaware River Port Authority, die NYC Mass Transit Authority, das First District Plaza in Philadelphia und der Amtrack-Bahnhof in Newark, NJ. Er wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, unter anderem von der Pollock-Krasner-Stiftung, der Adolph und Esther Gottleib-Stiftung, dem Creative Arts Project Fellowship und dem National Endowment for the Arts. Seine Frau Kathleen Spicer, mit der er seit 23 Jahren verheiratet ist, fügt hinzu: "Charles war seine Arbeit, und seine Arbeit war er. Untrennbar. Unser Leben drehte sich um Kunst. Wir lebten jeden Tag, als wäre er ein Geschenk. Für mich war er wie verzaubert. Seine Vision war klar - er konnte sich etwas ausmalen und es so leicht wie Atmen zum Leben erwecken. Genial. Charles hat die Welt zu einem besseren Ort gemacht. Charles spricht laut und deutlich."
  • Schöpfer*in:
    Charles Robert Searles (1937 - 2004, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1969
  • Maße:
    Höhe: 137,16 cm (54 in)Breite: 80,01 cm (31,5 in)
  • Medium:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Lambertville, NJ
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: JOL1119220051stDibs: LU37412206792

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
2 Stützen mit Steckern
Von Val Bertoia
Auf dem Sockel mit der Nummer des Künstlers beschriftet
Kategorie

20. Jahrhundert, Abstrakt, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Spray Sound-Skulptur
Von Val Bertoia
Val Bertoia (geb. 1949) Val Bertoia wurde 1949 in Santa Monica, Kalifornien, als Sohn des Künstlers Harry Bertoia und seiner Frau Brigitta Valentiner geboren. In den 1950er Jahren z...
Kategorie

20. Jahrhundert, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Wandrelief aus Kupfer
Von Val Bertoia
Val Bertoia (geb. 1949) Val Bertoia wurde 1949 in Santa Monica, Kalifornien, als Sohn des Künstlers Harry Bertoia und seiner Frau Brigitta Valentiner geboren. In den 1950er Jahren z...
Kategorie

1990er, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Kupfer

23" Klangskulptur
Von Val Bertoia
Auf dem Sockel mit der Nummer des Künstlers beschriftet
Kategorie

20. Jahrhundert, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

50 Stäbe auf einer Kurve
Von Val Bertoia
Auf dem Sockel mit der Nummer des Künstlers beschriftet
Kategorie

20. Jahrhundert, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Bronze-Brunnenskulptur aus Bronze
Von Val Bertoia
Jim's of Lambertville ist stolz darauf, dieses Kunstwerk anbieten zu können: Val Bertoia (geboren 1949) Val Bertoia wurde 1949 in Santa Monica, Kalifornien, geboren. In den 1950er...
Kategorie

Spätes 20. Jahrhundert, Abstrakt, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Bronze

Das könnte Ihnen auch gefallen

Großes modernistisches Alexander Liberman Contemporary Mixed Media Painting Svet III
Von Alexander Liberman
Alexander Liberman (1912-1999): Svet III Mischtechnik auf Karton, 1984, unten signiert 'Alexander Liberman' und datiert= Rückseitig handsigniert, betitelt und datiert. 92 x 90 in. ...
Kategorie

1980er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Masonit, Mixed Media

Afrikanisches Frauenporträt ""Queen", amerikanischer Ureinwohner, braune Brauner und Lavendel, Skulptur
Von Henry Heading
"Queen" ist ein atemberaubendes, ikonisches Porträt einer jungen Frau, die in der vollen Blüte ihrer Schönheit und ihrer Machtentwicklung steht. Sie ist eingebettet in eine skulptura...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Blattgold

""Wing Series 11, #1"" Texturierte abstrakte Wandskulptur
Zeitgenössische Wandskulptur in Orange und Grün mit Struktur. Das Werk ist mit Masonit und Sägemehl strukturiert. Das Werk ist betitelt, datiert und vom Künstler auf der Rückseite si...
Kategorie

1980er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Masonit, Acryl

„You Have the Right to Remain Silent“ Holztafel, Originalgemälde und Schnitzerei
„You Have the Right to Remain Silent“ Holztafel, Originalgemälde und Schnitzerei Aufwendige Collage, Malerei und geschnitzte Skulptur von Mickey "Kano" Kane (Amerikaner, 20. Jahrhun...
Kategorie

1990er, Art brut, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Acryl, Holzverkleidung, Masonit, Klebstoff, Faserplatte

Mitte des Jahrhunderts Primordial Abstrakte Bildhauerei
Von Duane Armstrong
Atemberaubendes abstraktes Gemälde mit indianischen Symbolen in Erdtönen und 3D-Aspekten für mehr Tiefe und Textur von Duane Armstrong (Amerikaner, geb. 1938), einem Künstler der Lis...
Kategorie

1960er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Schaumstoff, Masonit, Öl

Starry Night Party – Original Wandskulptur
Das Pop-Art-Werk von Uri Dushy ist ein Beweis für seine jahrzehntelange Auseinandersetzung mit den Ursprüngen der Kunst, bei der er künstlerische Genres zu provokativen und fesselnde...
Kategorie

2010er, Pop-Art, Mixed Media

Materialien

Metall

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen