Jeffie Brewer

Abstrakte Stahlskulptur „Pop“

2024

Diese abstrakte Skulptur von Joe Sorge ist aus Stahl und schwarzer Farbe gefertigt. Ein einzelnes Stahlband wölbt sich von einem kreisförmigen Sockel wie ein Band nach oben und kräus...

Diese abstrakte Skulptur von Joe Sorge ist aus Stahl mit orangefarbenem Farbstoff und Wachs gefertigt. Ein einzelner Stahlstreifen erstreckt sich von einem Sockel aus nach oben und d...

Diese große abstrakte zeitgenössische Skulptur von Joe Sorge besteht aus Kohlenstoffstahl mit einer klaren Beschichtung. Der Künstler hat gebogene Stahlstreifen kombiniert, die sich ...

Diese mittelgroße abstrakte Skulptur des Künstlers Joe Sorge ist aus rostfreiem Stahl, orangefarbener Farbe und einem Klarlack gefertigt. Es besteht aus einem dünnen Stahlstreifen, d...

Ein Unikat 3" x 18" x 4" Abstrakte Metallskulptur aus Stahl des Künstlers James Hubbell. Beim Kauf wird ein Echtheitszertifikat ausgestellt. James Hubbell ist ein Künstler, der mit...

Eugene Perry is an award-winning abstract metal sculptor from Philadelphia who was a mentee of Jung Park. This piece is a captivating stainless-steel sculpture. Etched signature "Pe...

Abstrakte Neo-Dada-Skulptur: Assemblagen Die abstrakte Bildhauerei hingegen nahm einen etwas anderen Verlauf. Statt sich auf ungegenständliche Themen zu konzentrieren, konzentrierte sie sich auf MATERIAL, woraus die Assemblage-Kunst entstand - eine Form der dreidimensionalen visuellen Kunst, die aus alltäglichen, angeblich vom Künstler "gefundenen" Gegenständen (objets trouves) besteht. Die in den 1950er und 1960er Jahren in Amerika populäre Assemblage schloss die Lücke zwischen Collage und Skulptur, während die Verwendung von kunstfremden Materialien - ein Merkmal der Neo-Dada-Kunst - die Verwendung von Massenprodukten in der Pop-Art vorwegnahm. Die Assemblage-Skulptur wird durch die Werke von Louise Nevelson (1899-1988), wie Mirror Image 1 (1969, Museum of Fine Arts, Houston), und von Jean Dubuffet (1901-85) und seinem Monument with Standing Beast (1960, James R. Thompson Center, Chicago) veranschaulicht. Eine wichtige Ausstellung im Museum of Modern Art in New York im Jahr 1961 mit dem Titel "The Art of Assemblage" verlieh diesem Idiom erheblichen Auftrieb. Weitere Beispiele für die neodadaistische "Junk Art" sind Hudson River Landscape (1951, Whitney Museum of American Art) und Australia (1951, MoMA, NY), beide von David Smith (1906-1965); Untitled (Holz, Metallteile, Nägel) (1960, Museum of Modern Art NYC) von Jesus Rafael Soto (geb. 1923); und bestimmte "Kombinationen" von Robert Rauschenberg (1925-2008), wie First Landing Jump (aus: Gemälde, Stoff, Metall, Leder, elektrisches Gerät, Kabel, Ölfarbe, Karton) (1961, MoMA, NY). Untitled (industrial felt) (1967, Kunsthalle, Hamburg) von Robert Morris (geb. 1931) ist ein weiteres Beispiel für die Verwendung ungewöhnlicher Materialien in der Bildhauerei, ebenso wie das minimalistische Monument For Vladimir Tatlin (neon-lighting tubes) (1975, Musee National d'Art Moderne, Centre George Pompidou) von Dan Flavin (1933-96). DADA verherrlichte auch die Nonsens-Kunst, und was ist absurder als eine Skulptur, die sich selbst vernichtet? Zweifellos war dies ein wichtiges Element in der Philosophie des Werks von Jean Tinguely (1925-91), dem unübertroffenen Meister der selbstzerstörenden Skulptur, als dessen Meisterwerk allgemein die Hommage an New York (1960, Museum of Modern Art, New York) gilt. Ein hervorragendes Beispiel für die abstrakte Pop-Skulptur ist das Genre der Wortkunst, das Robert Indiana (geb. 1928) in seiner Serie von LOVE-Skulpturen verwendet. Abstrakte Metallplastik...

Zusätzliche Informationen: Karl Stirner lässt sich in seinen Werken von anderen bekannten Zeitgenossen inspirieren... Harry Bertoia, Abbott Pattison, und James Bearden. "Karl hat a...