Rodger Allen Mack

Abstrakte Skulptur der Moderne der Moderne

Diese impressionistische Holzskulptur der biblischen Geschichte von Jona und dem Wal wurde vom Künstler Robert Hughes (1915-2004) aus New Hampshire geschaffen. Hughes wurde in Provid...

Ein wunderschönes Beispiel für eine abstrakte Keramik oder Skulptur in Blau, die als Vogelhaus oder Gesichtsvase bezeichnet wird, von dem indianisch-amerikanischen Künstler Gerry Wil...

Eine farbenfrohe, modernistische, abstrakte, polychrome Wandskulptur aus Keramik, jedes Stück mit unterschiedlichen Texturen, Farben und Formen des amerikanischen Künstlers und Profe...

Eine schöne figurative abstrakte Metallskulptur mit dem Titel "Floating Angel" der amerikanischen Künstlerin Judith Brown (1932-1992). Brown wurde in New York City geboren und besuch...

In der Art von Julio Gonzalez, Skulptur aus gemischtem Metall. Abstrakte Neo-Dada-Skulptur: Assemblagen Die abstrakte Bildhauerei nahm einen etwas anderen Verlauf. Anstatt sich auf ungegenständliche Themen zu konzentrieren, konzentrierte sie sich auf Materialien. So entstand die Assemblage Art - eine Form der dreidimensionalen visuellen Kunst, die aus alltäglichen, angeblich vom Künstler "gefundenen" Gegenständen besteht (objets trouves). Die in den 1950er und 1960er Jahren in Amerika populäre Assemblage schloss die Lücke zwischen Collage und Skulptur, während die Verwendung von kunstfremden Materialien - ein Merkmal der Neo-Dada-Kunst - die Verwendung von Massenprodukten in der Pop-Art vorwegnahm. Beispielhaft für die Assemblage-Skulptur sind die Werke von Louise Nevelson (1899-1988), wie Mirror Image 1 (1969, Museum of Fine Arts, Houston), und von Jean Dubuffet (1901-85) und sein Monument with Standing Beast (1960, James R. Thompson Center, Chicago). Eine wichtige Ausstellung im Museum of Modern Art in New York im Jahr 1961 mit dem Titel "The Art of Assemblage" verlieh diesem Idiom erheblichen Auftrieb. Weitere Beispiele für die neodadaistische "Junk Art" sind Hudson River Landscape (1951, Whitney Museum of American Art) und Australia (1951, MoMA, NY), beide von David Smith (1906-1965); Untitled (Holz, Metallteile, Nägel) (1960, Museum of Modern Art NYC) von Jesus Rafael Soto (*1923); und bestimmte "Kombinationen" von Robert Rauschenberg (1925-2008), wie First Landing Jump (bestehend aus: Gemälde, Stoff, Metall, Leder, Elektroinstallation, Kabel, Ölfarbe, Karton) (1961, MoMA, NY). Untitled (industrial felt) (1967, Kunsthalle, Hamburg) von Robert Morris (geb. 1931) ist ein weiteres Beispiel für die Verwendung ungewöhnlicher Materialien in der Bildhauerei, ebenso wie das minimalistische Monument For Vladimir Tatlin (neon-lighting tubes) (1975, Musee National d'Art Moderne, Centre George Pompidou) von Dan Flavin (1933-96). Dada verherrlichte auch die Nonsens-Kunst, und was ist absurder als eine sich selbst zerstörende Skulptur? Zweifellos war dies ein wichtiges Element in der Philosophie des Werks von Jean Tinguely (1925-91), dem unübertroffenen Meister der selbstzerstörenden Skulptur, dessen Meisterwerk allgemein als Homage to New York (1960, Museum of Modern Art, New York) gilt. Ein hervorragendes Beispiel für abstrakte Pop-Skulpturen ist das Genre der Wortkunst, das Robert Indiana (geb. 1928) in seiner Serie von LOVE-Skulpturen verwendet. Abstrakte Metallplastik...

Dieses außergewöhnliche Kunstwerk ist derzeit in der Signet Contemporary Art Gallery und online ausgestellt und zu verkaufen. "Curved Form" von David Sprakes ist eine originelle Tis...

Barrett ist einer der herausragenden lebenden Bildhauer Amerikas. Der Bildhauer arbeitet an großformatigen Auftragsarbeiten und Werken für den Außenbereich, aber auch seine kleinere...

Multimediaskulptur aus sechs Teilen aus Messing, Aluminium und Holz auf einer Acrylbasis. Die Skulptur ähnelt einem Puzzle mit einem hölzernen Sputnik mit Schlitzen, der auf das Meta...