Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 19

Arman
Französische Pop-Art-Skulptur-Uhrwerke, Assemblage-Skulptur, Uhrwerke, Temps 2 Arman-Akzentuierung

1976

Angaben zum Objekt

Arman Temps 2 (Montagetechniken) 1976 Anhäufung von Uhrenteilen auf drei Plexiglasplatten, eingeschlossen in einer Schachtel Abmessungen: 18,125 h × 18,125 b × 4,375 d in (46 × 46 × 11 cm) Handsigniert (in das Plexiglas geritzt und geätzt) und am unteren Rand nummeriert 18/900 Arman. Dieses Werk ist die Nummer 18 aus der von Artcurial, Paris, herausgegebenen Auflage von 900 Stück und ist im Arman Studio Archive New York unter der Nummer: APA# 8403.76.002. Ich weiß nicht, wie viele tatsächlich produziert wurden. Signature et Numéro Inscrire. Arman (17. November 1928 - 22. Oktober 2005) war ein in Frankreich geborener amerikanischer Künstler. Der in Nizza (Frankreich) geborene Armand Fernandez war ein Maler, der sich von der Verwendung von Gegenständen aufgrund der von ihnen hinterlassenen Tinten- oder Farbspuren ("cachet", "allures d'objet") zu deren Verwendung als Gemälde selbst entwickelte. Am bekanntesten ist er für seine "Akkumulationen", die Zerstörung/Neuzusammensetzung von Objekten. Von seinem Vater lernte Arman Ölmalerei und Fotografie. Nach seinem Bachelor-Abschluss in Philosophie und Mathematik im Jahr 1946 begann Arman ein Studium an der École Nationale des Arts Décoratifs in Nizza. Er begann auch mit Judo in einer Polizeischule in Nizza, wo er Yves Klein und Claude Pascal kennenlernte. Auf einer anschließenden Reise per Anhalter durch Europa kam das Trio eng zusammen. Schon früh zeichnete sich ab, dass Armans Konzept der Anhäufung großer Mengen gleicher Objekte ein wesentlicher Bestandteil seiner Kunst bleiben sollte. Ironischerweise hatte er ursprünglich seinen abstrakten Gemälden mehr Aufmerksamkeit gewidmet, da er sie für bedeutsamer hielt als seine frühen Sammlungen von Briefmarken. Erst als er 1959 die Reaktion der Betrachter auf seine erste Ansammlung sah, erkannte er die Kraft dieser Kunst. Im Jahr 1962 begann er, die gleichen Metallobjekte wie Äxte zusammenzuschweißen. Einige dieser Werke wurden dann in der Gießerei Bocquel in Bronze gegossen. Außerdem fertigte er zahlreiche Drucke in verschiedenen Techniken an, darunter Lithografie, Siebdruck und Radierung. Die Kamera, die Geige, die Trompete und aufgeschnittene Musikinstrumente spielen in seinem Oeuvre eine wichtige Rolle und sind die Werke, für die Arman bekannt ist. Inspiriert durch eine Ausstellung des deutschen Dadaisten Kurt Schwitters im Jahr 1954 begann Arman mit der Arbeit an "Cachets", seinem ersten großen künstlerischen Projekt. Bei seiner dritten Einzelausstellung in der Pariser Galerie Iris Clert im Jahr 1958 zeigte Arman einige seiner ersten 2D-Akkumulationen, die er "Cachets" nannte. Diese Briefmarken auf Papier und Stoff erwiesen sich als Erfolg und bedeuteten eine wichtige Wende in der Karriere des jungen Künstlers. Zu dieser Zeit signierte er mit seinem Vornamen als Hommage an Van Gogh, der seine Werke ebenfalls mit seinem Vornamen "Vincent" unterzeichnete. Und so beschloss Arman 1957, seinen Namen von Armand in Arman zu ändern. Am 31. Januar 1973 nahm er, nachdem er die amerikanische Staatsbürgerschaft angenommen hatte, den amerikanischen bürgerlichen Namen Armand Pierre Arman an. Dennoch benutzte er in der Öffentlichkeit weiterhin den Namen "Arman". Im Oktober 1960 gründeten Arman, Yves Klein, François Dufrêne, Raymond Hains, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely und Jacques Villeglé sowie der Kunstkritiker und Philosoph Pierre Restany die Gruppe Nouveau réalisme. Später schlossen sich Cesar, Mimmo Rotella, Niki de Saint Phalle und Christo an, und die Gruppe junger Künstler definierte sich selbst als eine Gruppe, die eine "neue Sichtweise der Realität" gemeinsam hatte. Sein Werk liegt an der Schnittstelle von Pop Art, Fluxus und DADA-Sensibilität mit einer leichten Dosis Kubismus. Sie überprüften das Konzept der Kunst und des Künstlers für die Konsumgesellschaft des 20. Jahrhunderts, indem sie die humanistischen Ideale angesichts der industriellen Expansion neu bekräftigten. Arman ist in dem Andy-Warhol-Film Dinner at Daley's zu sehen, einer Dokumentation einer Dinner-Performance des Fluxus-Künstlers Daniel Spoerri, die Warhol am 5. März 1964 filmte. Während des gesamten Porträt-Screen-Testfilms sitzt Arman im Profil, blickt nach unten und scheint in seine Lektüre vertieft zu sein. Er scheint Warhols Kamera nicht zu bemerken, macht nur kleine Gesten, reibt sich die Augen und leckt sich den Mundwinkel. In diesem vierminütigen 16-mm-Schwarzweißfilm bleibt er stumm und blickt auf die Seiten einer Zeitung. Warhol besaß zwei Poubelles von Arman und eine weitere Sammlung namens Amphetamines, die im Mai 1988 bei Sotheby's für die Andy Warhol Collection'S versteigert wurden. Er ist bekannt für seine Malerei und Bildhauerei, insbesondere für seine Assemblage- und Collagenarbeiten. Fasziniert von der New Yorker Szene, ließ sich Arman 1961 nach seiner ersten Ausstellung in der Cordier Warren Gallery von seinem Wohnort Nizza aus in Teilzeit dort nieder. In der Stadt lernt er Marcel Duchamp bei einem Abendessen kennen, das der Künstler und Sammler William Copley gibt. Arman wählte oft die Zerstörung als Strategie für die Kreation: Er zerschnitt, verbrannte und zertrümmerte Objekte wie Bronzestatuen und Musikinstrumente und montierte die Fragmente dann auf Leinwand, hüllte sie in Harz oder Plexiglas ein oder präsentierte sie allein. In den 1960er Jahren gehörte er zusammen mit seinem engen Freund und Künstlerkollegen Yves Klein dem Nouveau Réalisme an, einer europäischen Bewegung, die als Reaktion auf die amerikanische Pop Art gegründet wurde. Artcurial veröffentlichte Salvador Dali sowie Claude Lalanne und Xavier Lalanne. Arman stellte während seines Lebens viel aus und erhielt zahlreiche Auszeichnungen. Seine Werke wurden bei Auktionen für sechsstellige Beträge verkauft und befinden sich u. a. in den Sammlungen des Museum of Modern Art, des Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, der Tate, des Stedelijk Museum und des Tel Aviv Museum of Art. Ausgewählte Ausstellungen und Auszeichnungen Arman, Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland Arman, Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota Arman, Palazzo Grassi, Venedig, Italien Musée des Arts Decoratifs, Paris, Frankreich; *Louisiana Museum of Modern Art Arman, Museum für moderne Kunst, Stockholm, Schweden Arman, Auktionshaus Artcurial, Paris, Frankreich Arman: Eine Retrospektive 1955 - 1991, The Brooklyn Museum, Brooklyn, New York; The Detroit Institute of Art, Detroit, Michigan Arman, Musée du Jeu de Paume, Paris, Frankreich Arman, Kunstmuseum Tel Aviv, Israel Arman: Arman, Museum für zeitgenössische Kunst in Teheran, Teheran, Iran Arman, Marlborough New York City Arman, eine Retrospektive, Centre Georges Pompidou, Okt. 2010, Paris Arman, Retrospektive, Museum Tinguely, Feb. 2011, Basel, Schweiz Arman-in les Baux de Provence, Juli-Okt. 2011, Les Baux-de-Provence Paul Kasmin Gallery, New York Öffentliche Sammlungen in den U.S.A., ausgewählt Museen der schönen Künste von San Francisco, Kalifornien Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C. Harvard Kunstmuseum, Cambridge, Massachusetts Das Detroit Institute of Arts, Detroit, Michigan Das Museum für Moderne Kunst, New York
  • Schöpfer*in:
    Arman (1928 - 2005, Französisch)
  • Entstehungsjahr:
    1976
  • Maße:
    Höhe: 46,36 cm (18,25 in)Breite: 46,36 cm (18,25 in)Tiefe: 11,13 cm (4,38 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    geringe abnutzungserscheinungen, typisch für alter und materialien. siehe fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38216104692

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Französische Pop-Art Schwere Bronzeskulptur Schachspiel- Gambit Arman Akzentuierung
Von Arman
Arman, französischer Amerikaner (1928-2005) Gambit (Schachfiguren) Bronzeguss-Skulptur mit Patina Eingeschnittene Signatur am unteren Rand, 48/70 mit eingeprägte Gießereimarke "Bro...
Kategorie

Anfang der 2000er, Abstrakt, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Großer abstrakter kubanischer Meister der lateinamerikanischen Moderne aus Bronze, Roberto Estopinan
Von Roberto Estopiñan
Roberto Estopinan, Kubaner, 1920 - 2015 Abmessungen: 24,5" breit x 13" hoch plus 6" hoher Sockel. Roberto Estopiñán (1921-2015) war ein kubanisch-amerikanischer Bildhauer, der für...
Kategorie

20. Jahrhundert, Abstrakt, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Abstrakte brutalistische Bronzeskulptur eines WPA-Künstlers aus Bronze, Ziege oder Widder, montiert auf Sockel
Von Benedict Michael Tatti
Benedict Tatti (1917-1993) arbeitete in New York City als Bildhauer, Maler, Erzieher und Videokünstler. Er studierte Stein- und Holzschnitzerei bei Louis Slobodkin am Roerich-Museum....
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Skulpt...

Materialien

Bronze

Karel Appel Bunte expressionistische handbemalte Kobra-Skulptur aus Holz, Pop Art
Von Karel Appel
Es handelt sich um eine originale Holzskulptur mit beidseitiger Handbemalung. Sie scheint nicht signiert oder nummeriert zu sein und trägt derzeit kein Label. Ich glaube, dass dies d...
Kategorie

1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Holz, Farbe

Brutalistische handgeschmiedete Eisen-Mosaik-Skulptur Menorah Israeli David Palombo
Von David Palombo
Handgeschmiedetes Eisen Stein Mosaik Chanukka Menorah Kandelaber David Palombo war ein israelischer Bildhauer und Maler. Er wurde in der Türkei in einer traditionellen Familie geb...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Arte Povera, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Stein, Eisen

Große israelische brutalistische Aharon Bezalel- Puzzle-Skulptur-Figuren aus Bronze
Von Aharon Bezalel
Aharon Bezalel (afghanisch-israelischer Staatsbürger, 1925-2012) Familie Gruppierung Handschriftliche Unterschrift mit Initialen in Englisch Die Figuren fügen sich wie Puzzleteile au...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Bronze

Das könnte Ihnen auch gefallen

„Laocoon Fragment #8_005.003“ Skulptur aus Eisenholz in Mischtechnik, 2016, kleine Auflage
Davide Quayola (Italiener, geb. 1982) "Laokoon Fragment #8_005.003" 2016 Hergestellt aus Eisen, Epoxid, Glasfaser, hochglanzpoliertem Stahl und Holz. Abmessungen: 19,7 x 11 x 15,75 ...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Stahl, Eisen

Ohne Titel 06 - 21st Century, Skulptur, Installation Kunst, Organisch, Schwarz, Metall
Von Zsolt Berszán
Unbenannt 06, 2016 Gemischte Medien auf Metallblech (Unterschrift auf der Rückseite) 31 1/2 H × 70 9/10 B × 39 2/5 T in 80 H × 180 B × 100 T cm Zsolt Berszáns Werk spricht von Absto...
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall, Draht

Too Many Teardrops Sonnenfänger
Von Roxana Azar
Diese Mixed Media Arbeit mit dem Titel "Too Many Teardrops Suncatcher" ist ein Original-Kunstwerk von Roxana Azar aus Digitaldruck auf Acryl, Kunststoff-Kette, Metall und Glas. Das S...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Metall

Sicherheit Ritter 646 – zeitgenössische Mixed Media-Wappenskulptur
Der Sicherheitsritter 646 aus Linda Steins Serie "Knights of Protection" fungiert sowohl als Verteidiger im Kampf als auch als Symbol des Pazifismus. Die Serie bezieht sich auf popu...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Linda Stein, Vestment 628 – zeitgenössische Mixed Media-Armorskulptur aus Metallholz
Das Gewand 628 aus Linda Steins Serie "Knights of Protection" fungiert sowohl als Verteidiger im Kampf als auch als Symbol des Pazifismus. Die Serie bezieht sich auf populäre und re...
Kategorie

Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Linda Stein, W 629- Zeitgenössische Skulptur aus Silber und schwarzem Metall in Mischtechnik
W 629 aus Linda Steins Serie "Knights of Protection" fungiert sowohl als Verteidigerin im Kampf als auch als Symbol des Pazifismus. Die Serie bezieht sich auf populäre und religiöse...
Kategorie

Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Metall

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen