Baltasar Lobo

Theseus und der Minotaur

1978

Baltasar Lobo (1910-1993), geboren in Cerecinos de Campos (bei Zamora, Kastilien) und 1993 in Paris gestorben, war ein spanischer Bildhauer der Neuen Pariser Schule. Da sein Großvater Steinmetz war, erlernte Baltasar Lobo Casuero von Kindesbeinen an die Holzbearbeitung in der Schreinerei seines Vaters. Im Jahr 1922 trat er als Lehrling in das Studio des Bildhauers Ramón Núñez in Valladolid ein, wo er Holzskulpturen von Heiligen für die Prozessionen schuf. Mit einem Stipendium setzte Lobo seine Ausbildung ab 1927 an der Schule der Schönen Künste in Madrid fort, die er als "Friedhof" betrachtete und nach drei Monaten verließ. Sein Vater begleitete ihn dann nach Madrid, wo er auf dem Friedhof arbeitete und Reliefs und Köpfe herstellte, und er besuchte die Abendkurse der Kunstgewerbeschule und spezialisierte sich auf den direkten Schnitt von Holz und Marmor. Baltasar Lobo entdeckte dann die Werke von Picasso, Dali, Miró und Gargallo. 1934 gründeten seine Frau Mercedes Comaposada Guillén, Lucía Sánchez Saornil und Amparo Poch y Gascón die Zeitschrift der libertären Frauenorganisation "Mujeres Libres", für die er als Modell und Illustrator arbeitete. Sein Vater nahm am spanischen Krieg im republikanischen Lager teil und wurde beim Ausheben von Gräben in der Umgebung von Madrid durch eine Granate getötet. Da die meisten seiner Werke bei Bombenangriffen zerstört wurden, floh Lobo 1939 vor dem Franco-Regime mit Überlebenden der katalanischen Armee, seine Frau ging mit dem Frauenkonvoi. Er floh aus dem Lager von Argelès und schlief unter den Brücken von Perpignan, bis er sie in einem Lager in der Region Ardèche fand. Als Baltasar Lobo in Paris ankam, schlief er wieder unter den Brücken und am Bahnhof Saint-Lazare, zusammen mit seiner Frau. Er besuchte Picasso, der nicht zu Hause war, hinterließ ihm eine Schachtel mit Zeichnungen, kam am nächsten Tag wieder und genoss seine großzügige und freundliche Hilfe. Er konnte sich dann im Studio niederlassen, das Naum Gabo verließ, sich mit Henri Laurens verband und einige Jahre in seinem Garten die Murmeln bearbeitete, die er erhielt. Seine Figuration wurde dann vereinfacht, im Geiste der Werke von Constantin Brâncusi, Jean Arp, Henry Moore. Lobo entwickelte einen archaischen Charakter und akzentuierte weiterhin seine Nicht-Figuration rund um die Themen des weiblichen Akts, der Mutterschaft und der Badenden, inspiriert von den Zeichnungen, die er während seiner Aufenthalte in La Ciotat um 1945-1946 in einem Turm oberhalb der "Blue Flats" anfertigte, wo viele Spanier in der Werft arbeiteten. Dort begegnete er Brâncusi und den spanischen Malern Tàpies, Parra, Xavier Oriach, Pelayo und Palazuelo. Lobo stellte in den 1950er und 1960er Jahren in der Galerie Villand und Galanis (1957, 1962, 1964, 1966) in der Nähe von Malern wie Chastel, Esteve, Gischia, Jacques Lagrange aus. Eine Retrospektive des Werks von Baltasar Lobo wurde 1960 im Museum für Moderne Kunst in Madrid gezeigt. In der Folge wurde Lobo 1981 zum Offizier der Künste und der Literatur in Frankreich ernannt und erhielt 1984 den Nationalpreis für plastische Kunst in Spanien.