Name: The Marshal, 1980 von Harry Jackson
Brand: Harry Jackson
Rating: 5 (2 reviews)

The Marshal, 1980 von Harry Jackson

Angaben zum Objekt

"Der Marshall" von Harry Jackson, 1980 Harry Andrew Jackson (1924-2011) Der unter dem Namen Harry Shapiro an der South Side von Chicago geborene Harry Jackson wurde zu einem bekannten Künstler des 20. Jahrhunderts, dessen breit gefächertes Werk Malerei und Skulptur umfasst und dessen Stilrichtungen vom Abstrakten Expressionismus bis zum Realismus reichen. Jackson schwänzte oft die Schule und liebte es, im Harding Museum umherzuwandern und sich Frederic Remington-Bronzen anzusehen oder im Café seiner Mutter den Geschichten der Cowboys zu lauschen, die ihr Vieh mit dem Zug zu den Viehhöfen gebracht hatten. Ein Lehrer bemerkte sein künstlerisches Talent und verschaffte ihm ein Stipendium für die samstäglichen Kinderkurse des Chicago Art Institute. Mit 14 Jahren lief er von zu Hause weg und ging nach Wyoming, wo er in einer Holzfirma und auf einer Ranch arbeitete. Er betrachtete diese Erfahrungen als sein spirituelles Erwachen, und seine künstlerischen Talente wurden durch das Lob seiner Cowboy-Kollegen noch verstärkt. In den späten 1930er Jahren kehrte er nach Chicago zurück und studierte an der Frederick Mizen Academy, der Chicago Academy of Fine Arts und dem Chicago Art Institute. Im Jahr 1942 trat er in das Marine Corps ein und lernte einen Mann kennen, der ihn mit den Klassikern der Literatur bekannt machte. 1943 erlitt er auf Tarawa Kopfwunden durch Schrapnell, die ihm für den Rest seines Lebens epileptische Anfälle bescherten, und auf Saipan wurde er von zwei Kugeln ins Bein getroffen. Im Alter von 20 Jahren wurde er zurück in die USA beordert, wo er zum offiziellen Kampfkünstler des Marine Corps ernannt wurde - der jüngste in der Geschichte der Marine. Nach seiner Entlassung arbeitete er als Rundfunkschauspieler und ging nach New York mit der Idee, seinen Helden Jackson Pollock zu treffen, den er 1948 als "einen wunderschönen, fantastischen Mann" empfand. Die beiden schlossen eine dauerhafte Freundschaft, und Pollock führte Jackson in den abstrakten Expressionismus ein, der ihm half, seine schwierige Vergangenheit auszudrücken. Jackson heiratete die Künstlerin Grace Hartigan, seine erste von sechs Ehefrauen, in Pollocks Haus, wobei Pollock als Trauzeuge fungierte. Er besuchte auch Kurse im Brooklyn Museum und studierte bei Rufino Tamayo und Hans Hofmann. Die Frischvermählten gingen nach Mexiko und setzten sich weiter mit der Abstraktion auseinander, und ein Jahr später ließ sich das Paar scheiden. Jackson arbeitete als Kulissenmaler für Theater und Fernsehen, ging nach Europa und kehrte nach New York zurück, wo er Porträts malte und begann, sich vom Abstrakten Expressionismus zu lösen, was bei seinen Kollegen auf Ablehnung stieß. Er erhielt ein Fulbright-Reisestipendium, schuf einige heroische Gemälde in Dänemark und fügte seinem Repertoire die Bildhauerei hinzu, ein Medium, das ihn am 4. März 1958 inspirierte, als er in Peitrasanta, Italien, ankam, wo ihm eine neue Gießerei Platz bot. Er blieb mehrere Jahre lang in Italien. Im Jahr 1966 wurde sein gesamtes Werk der Westernkunst in der neuen National Cowboy Hall of Fame in Oklahoma City erstmals in einer Einzelausstellung gezeigt. Bis 1970 verbrachte er die meiste Zeit in Wyoming und wurde in Cody ansässig. Er wurde in die Cowboy Artists of America gewählt, aber wegen seiner Weigerung, sich zwischen dieser Organisation und der Cowboy Hall of Fame zu entscheiden, wurde er "rausgeschmissen" - Organisationen, die sich heftig zerstritten hatten. 1969 erhielt Jackson den Auftrag, Wayne als Rooster Cogburn in "True Grit" für das Cover des Time Magazine abzubilden. Wir haben ein Exemplar der Time vom 8. August 1969 mit der Abbildung auf dem Titelblatt. Darin befindet sich ein dreiseitiger Artikel über Wayne. Jackson bewundert Wayne seit vielen Jahren, sowohl auf als auch außerhalb der Leinwand. Sie trafen sich zum ersten Mal, als Time ihr Titelbild in Auftrag gab. Jackson sagte über Wayne: "Ich hatte großen Respekt vor ihm, denn er war wie so viele der Leute, mit denen ich als Cowboy in Wyoming aufgewachsen bin. Es gab nichts Falsches an ihm. Er war viel grundlegender und realer, als die meisten Menschen erkannten. Sein Lebenskodex war tausend Jahre alt, und dieses feste Fundament der ehrlichen Liebe zu den Menschen schien gerade wegen seiner Einfachheit kompliziert." Zunächst war Jackson skeptisch gewesen, den Duke selbst zu spielen, aber das änderte sich, als er "True Grit" sah. "Ich habe fast geweint, weil ich so erleichtert war, dass Duke sich selbst spielt: einen Mann mittleren Alters, der ein bisschen trinkt. Ich wusste, dass ich ihn schaffen kann. (1980, für eine Bronzemedaille in Italien). Ich wählte die Szene aus, in der alle Chancen gegen ihn standen und er einfach rief: 'Gib mir die Hand, du Mistkerl', und über die Wiese ritt, um die bösen Jungs zu verprügeln." True Grit wurde in und um Ridgway, Montrose und Cimarron, Colorado, gedreht. Jacksons Werke sind weit verbreitet und befinden sich unter anderem in den Sammlungen des Vatikans, von John Wayne, Queen Elizabeth und dem Smithsonian. Eines seiner größten Werke, das auf Anregung der Wayne-Familie entstanden ist, ist eine sechs Tonnen schwere und eineinhalb Meter hohe Bronzestatue von John Wayne für das Great Western Savings Center in Beverly Hills. Manche kritisieren ihn dafür, dass er Farbe auf seine Skulpturen aufträgt, aber er bleibt bei seinem eigenen Weg und behauptet: "Man sollte mich nicht als Cowboy oder Westernkünstler oder abstrakten Expressionisten einstufen. Ich bin ein Künstler". Abmessungen: 56" H x 64" B x 25" T

Schöpfer*in:
Harry Jackson (1924 - 2011, Amerikanisch)
Entstehungsjahr:
1980
Maße:
Höhe: 142,24 cm (56 in)Breite: 162,56 cm (64 in)Tiefe: 63,5 cm (25 in)
Medium:
Bronze
Zeitalter:
Spätes 20. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Salt Lake City, UT
Referenznummer:
1stDibs: LU1395210978632

Das könnte Ihnen auch gefallen

Gegenwartsstill, 80 Zoll hohe Bronze

Von Jane DeDecker

Kategorie

2010er, Impressionismus, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Jane DeDecker
Gegenwartsstill, 80 Zoll hohe Bronze, 2015

29.500 $

Mit Spirit's Edge von Denny Haskew

Von Denny Haskew

"Mit der Kante des Geistes" von Denny Haskew Figürliche Bronze 10,5x23,5x19" Ed/20 "Es ist Zeit, Sei still, Zuhören. Lass die Ehre deines Herzens schlagen trommeln jetzt in euren ...

Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Denny Haskew
Mit Spirit's Edge von Denny Haskew, 1999

2.500 $

Veteran of Wounded Knee von Denny Haskew

Von Denny Haskew

"Veteran von Wounded Knee" von Denny Haskew Figurative Bronzebüste eines amerikanischen Ureinwohners 10.5x23.5x19" Ed/20 "Stolzes Männchen, schau hierher Ein Kojote, der auf deinem...

Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Denny Haskew
Veteran of Wounded Knee von Denny Haskew, 1997

4.000 $

Signiert, lebensgroß, abstrakt figurativ, Bronzeskulptur

Von Joseph Csaky

Eine schicke, signierte und datierte, 1928 gegossene Bronzeskulptur im kubistischen Stil, "L' Etudiente", des angesehenen, in Österreich-Ungarn geborenen Künstlers József Csáky (1888...

Kategorie

1920er, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Joseph Csaky
Signiert, lebensgroß, abstrakt figurativ, Bronzeskulptur, 1928

65.000 $

Großer gegossener Bronzeadler

Ein großer Wachsausschmelzguss eines Adlers des bedeutenden italienischen Künstlers Sirio Tofanari (1886-1969). Ausgeführt von der Fonderia Artistica Ferdinando Marinelli in Florenz...

Kategorie