Unknown

Große gegossene Bronzeskulptur eines ruhenden Hundes, dunkle Patina mit goldfarbenen Highlights.

20. c

Dies ist eine Schattenbox-Konstruktion von ca. 13" x 9" x 2,5" mit bemalten und collagierten Materialien, einschließlich historischer Fotografien von Schwarzen Figuren und anderen ge...

"QUEEN VICTORIA" ist aus Acryl und gefundenen Objekten auf einer runden MDF-Platte gefertigt. Es enthält das Foto einer Figur, ein Taschenmesser, Perlen, Charme und andere nicht iden...

Es handelt sich um eine weiße Gipsskulptur, die direkt an der Wand oder auf einem Regal aufgestellt werden kann. Es ist ein abstraktes Bild, das an das aufgewühlte Meer erinnert. Es...

Dies ist eine Schattenbox-Konstruktion von ca. 13" x 9" x 2,5" mit bemalten und collagierten Materialien und gefundenen Objekten. Eingefasst in einen dunklen Holzrahmen unter Glas. Es ist zweimal signiert und datiert, in unterschiedlichen Ausrichtungen. PROVENIENZ: Ausgestellt in "Portals + Revelations: Richard J. Watson", Afroamerikanisches Museum in Philadelphia, Oktober 2021 - März 2022. "Die meisten meiner Arbeiten stützen sich auf Erinnerungen an die Vergangenheit und an vermeintliche Realitäten. Sozialpolitische Themen, Bezüge zu den Vorfahren und astrale Projektionen werden mit fragmentarischen Elementen des "wirklichen Lebens" collagiert und zusammengefügt, wie es Träume zu tun pflegen. Wenn dabei Verbindungen entstehen, ist das umso besser. Ich finde, das Leben sollte uns an unsere Träume erinnern. - Richard J. Watson Richard J. Watson ist eine Ikone in der Kunstwelt von Philadelphia. Ein Großteil seines Werks bezieht sich auf seine Erfahrungen als schwarzer Afroamerikaner. Er ist Absolvent der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1968), hat an seiner Alma Mater unterrichtet und ist seit den 1980er Jahren in der Ausstellungsabteilung des African American Museum in Philadelphia tätig. Er stellt seine Werke seit Jahrzehnten aus und verfügt über eine umfangreiche Bibliographie. Seine Werke befinden sich unter anderem in der Petrucci Family Foundation Collection of African American Art...

Original-Bronzeskulptur von E.C. Wynne. Ausgabe #110/125. Signiert auf Bronze.

Paul Ludwig Kowalczewski (1865 Mieltschin - 1910 Berlin), Feldarbeiter mit Harke, um 1900. Braune und braun-grünlich patinierte Bronze mit gegossenem naturalistischem Sockel, montier...

Albert-Ernest Carrier-Belleuse (1824 Anizy-le-Château - 1887 Sèvres), Lesende Frau, um 1880. Polierte Bronze, montiert auf einem Gusssockel. 33 cm (Gesamthöhe) x 9 cm (Länge) x 9 cm ...

Henri Honoré Plé (1853 Paris - 1922 Paris), Der siegreiche David, um 1890. Rotbraun und braun patinierte Bronze mit Geländesockel, montiert auf einem runden Sockel. 42 cm (Gesamthöhe) x 16 cm (Länge) x 16 cm (Tiefe), Gewicht 5,3 kg. Signiert "Henri Plé" auf dem Sockel, bezeichnet "DAVID VAINQEUR SALON DES BEAUX-ARTS" auf dem Titel-Label und mit der Gießereimarke der "Société des Bronzes de Paris" und der Abkürzung "J.B." auf der Rückseite. - Patina gelegentlich berieben, mit verstreuten Kratzern und berieben in Orten auf dem Hals, sonst in sehr gutem Zustand für sein Alter - Die Melancholie des strahlenden Helden - David stützt sich auf das riesige Schwert, mit dem er den Riesen Goliath erschlug, nachdem er ihn mit einer Schleuder erschlagen hatte. Das Schwert ruht auf seinem riesigen Kopf, der mit seiner langen Mähne und dem Bart selbst im Tod noch eine enorme Kraft ausstrahlt. Aber David sieht auch sehr sportlich aus. Die leichte Drehung seines Oberkörpers zeigt seinen wohlproportionierten Körper aus verschiedenen Blickwinkeln. Er hat eine schlichte, ideale Schönheit, mit der Plé auf den David von Donatello verweist. Wie Michelangelos David (1504) zielt auch seine um 1445 entstandene Bronzeskulptur auf die Darstellung einer idealen Körperlichkeit ab. Donatellos David hingegen wirkt jugendlicher und weist eine gewisse Laszivität auf, die in Plés Werk nicht vorhanden ist. Der französische Künstler unterstreicht die Eleganz des Körpers mit dem langgezogenen Schwert. Auf Goliaths Kopf ruhend, misst er Davids Figur...