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Patrick Fitzgerald„Zeichnung für den sponsor“, Graphit auf Papier, 20192019
2019
Angaben zum Objekt
Das Werk des in Chicago lebenden Künstlers Patrick Fitzgerald mit dem Titel "Drawing for The Sponsor" zeigt eine Werbung von Southport Tool and Die, einem Chicagoer Unternehmen aus den 1940er Jahren, das den imaginären Sponsor für sein Seifenkistenauto "Maquette" darstellt. Die Skizze, die improvisiert wirkt, "als wäre sie aus einem Arbeitsbereich herausgenommen und sofort in einen Rahmen gesetzt worden", bereichert die fiktive Geschichte des Autos und erzählt die Geschichte eines vergessenen Unternehmens. Am unteren Rand des Werks befindet sich ein Verweis auf die Telefonzentrale "MULberry", ein wiederkehrendes Thema in mehreren Werken Fitzgeralds und eine Reflexion über unsere sich ständig weiterentwickelnde technologische Landschaft.
"Das Konzept dieser Zeichnungen", so Fitzgerald, "bestand darin, Objekte zu schaffen, die wie aus einem Trödelladen geborgen und vor dem Vergessen gerettet wirken. Die Rahmen sind unvollkommen und zeigen ihr Alter, jeder hat eine letzte Chance, seinen Zweck zu erfüllen."
"Drawing for The Sponsor" ist Teil einer Reihe von Arbeiten, die Fitzgerald als "Neighborhood of Infinity" bezeichnet, ein Begriff, der wörtlich genommen wird und sich auf die Fülle an Materialien und kreativer Inspiration bezieht, die er in den Industrielandschaften seiner Kindheit in Grand Rapids, MI, fand. Aus gefundenen Materialien, die er im Laufe der Jahre gesammelt hat, schafft er Werke, die mit persönlichen Erinnerungen und Erinnerungsstücken aus der Vergangenheit überlagert sind.
Graphit auf Papier, montiert auf kollagiertem Karton. Gerahmt.
- Schöpfer*in:Patrick Fitzgerald (1962, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:2019
- Maße:Höhe: 50,8 cm (20 in)Breite: 40,64 cm (16 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Chicago, IL
- Referenznummer:Anbieter*in: CPF0421stDibs: LU103639741912
In den Skulpturen und Gemälden des in Chicago lebenden Künstlers Patrick Fitzgerald geht es um persönliche Nostalgie, Erinnerungen und die Schönheit, die er in seiner städtischen Umgebung findet. Er bezeichnet sein Werk als "Neighborhood of Infinity", ein Begriff, der wörtlich genommen wird, um die Fülle an Materialien und kreativer Inspiration zu beschreiben, die er in den Industrielandschaften seiner Jugend fand. Im letzten Jahrzehnt hat Fitzgerald seine frühen Erfahrungen verarbeitet und die mechanische Welt seiner Kindheit mit den Augen eines Künstlers neu gesehen. Aus seiner Faszination für die Seifenkisten-Derby-Autos seiner Jugend heraus konstruiert Fitzgerald Miniatur-Seifenkisten-Autos und die Markenkleidung ihrer imaginären Fahrer. Er baut hauptsächlich mit gefundenen Materialien - Holz, Drähten, Rohren, Leinwand, Stoffen und Collagen. Die eigentliche Arbeit besteht in der Endbearbeitung: die Beschriftung von Hand, die verschiedenen Farbanstriche und die Oberflächenbehandlung. Er hinterlässt immer Spuren von Änderungen oder Reparaturen, die an einem Werk vorgenommen wurden, und trägt so zur Geschichte und Entwicklung eines jeden Stücks bei. Futuristische Formen, die von der Geschichte durchdrungen sind. Jede Skulptur ist eine Übung darin, sich die Zukunft durch die Linse der Vergangenheit vorzustellen - oder andersherum.
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Materialien
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