San Francisco Bay Area – Kunst

Amerikanische regionalistische Landschaftsmalerei eines sehr talentierten geheimnisvollen Künstlers Signiert unten rechts Anfang des 20. Jahrhunderts In gutem Vintage-Zustand mit...

Es handelt sich um eine originale handkolorierte Lithographie von McKenney und Hall aus dem 19. Jahrhundert mit dem Titel "Not-Chi-Mi-Ne, An Ioway Chief, No. 91", veröffentlicht von ...

Dieses Foto aus den späten 1970er Jahren, aufgenommen vom Gesellschaftsfotografen Slim Aarons, zeigt Gäste am Pool der Villa von Klaus Pudel, der Casa Montefino, mit Blick auf den Ha...

Victoria Veedell fängt das Wesen der Natur ein, indem sie in ihren sanft leuchtenden Landschaftsbildern die Auswirkungen des Lichts auf die Formen der Natur untersucht. Inspiriert v...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Vienna Opera House" um 1960 ist eine Original-Farbradierung des bekannten österreichischen Künstlers Josef Eidenberger, 1899-1991. Es ist vom Künstler...

Glühwürmchen Nr. 5", Öl auf Leinwand, gemalt im Jahr 2025 von Stephen Henriques. Dieses Werk ist 45 1/2 x 45 1/4 Zoll groß, lebendig und von rhythmischer Farbe erfüllt. Stephen Henri...

Donald Judd (Amerikaner 1928-1994) Ohne Titel, 1978-79. Aquatinta auf Ätzpapier Mit Bleistift signiert und nummeriert 18/175 (es gab auch 15 Probedrucke des Künstlers) Herausgegeben ...

ELARA B – „Moon of Jupiter“ 11,0 × 17,0 × 5,0, 16,0 lbs Bronze Vom Künstler handsigniert Kommentar des Künstlers: „Jupiters Mond Elara wurde 1905 von Charles Dillon Perrine entdec...

Dieses gerahmte Erinnerungsstück mit den Stars and Stripes wurde von Frauen signiert, die als Olympiasiegerinnen sportliche Erfolge von Weltrang erzielt haben. Diese Fahne ist nicht ...

Hier ist David Shevlinos Schädel mit Krone, der mit einer minimalen Farbpalette geschaffen wurde und den sinnlichen Farbauftrag und die kontrollierten breiten Pinselstriche des Künst...

Charles Arthur Arnoldi (geb. 1946) Macchu Picchu 4, 2019 Holzschnitt in Farben auf Velin Auflage: 25/30 Signiert, mit Bleistift am unteren Rand signiert und datiert Gedruckt von Pete...

Dieses Kunstwerk "Seascape" c.2010 ist ein Ölgemälde auf Leinwand von Künstler Julie Gregory. Es ist in der rechten unteren Ecke vom Künstler signiert. Die Leinwandgröße beträgt 24 x...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "San Jacinto Peak", um 1970, ist ein Ölgemälde auf Leinwand des bekannten Palm Spring Künstlers Darwin Taylor, 1921-1975. Es ist in der rechten unteren...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Marshland" 1962 ist eine originale Kaltnadelradierung des bekannten amerikanischen Künstlers Peter Winslow Milton, geb. 1930. Es ist vom Künstler mit ...

Louis Emiel Chappel (1888-1963) Blumenstillleben II Ölgemälde, ca. 1950er Jahre Schöner gefüllter Blumenstrauß auf einem Sockel des aufgeführten Künstlers Louis Chappel. Original Ö...

Raymond Howell, Chinesisches Dim Sum Festmahl, 1979 Öl auf Masonit 28" x 36" ungerahmt, 35,5" x 43. 75" gerahmt Biografie von der Website von Raymond Howell: Raymond Howells Gemä...

Im Angebot ist eine italienische orientalistische Alabasterbüste aus dem 19. Jahrhundert, die eine Frau mit heiterem, gesenktem Blick, einer Münzkette, einem Fransenkopftuch und gesc...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Pomegranates" (Granatäpfel), ca. 1970, ist eine Original-Farbaquatinta auf Japanpapier des bekannten indischen Künstlers Kaiko Moti, 1921-1989. Es ist...

Komposition mit taumelnden Vasen - Bildschirm I", von Gary Bukovnik. Aquarell auf Maulbeerbaum, 28 1/2 x 68 cm, 2019. Handgemalter Paravent mit Aquarellfarben auf Maulbeerpapier in e...

Charmante Innenszene aus dem 19. Jahrhundert mit typischen Stalltieren wie Pferden, einer Ziege und ein paar Hühnern. Signiert unten rechts mit Monogramm und datiert '79 (1879). Kü...

großformatige abstrakte Fotografie von Aquarellwolken und Horizont aus einer Serie von Fotografien, die die blaue Farbpalette des Ozeans einfangen SEASCAPE I Diptychon von Frank Sc...

Künstler: Jean Jansem (Franzose/Armenier, 1920-2013) Titel: Les Quais a Venise Jahr: 1966 Medium: Farblithographie Auflage: Mit Bleistift nummeriert 127/160 Papier: Bögen Papier Bild...

Red Camelia", ein Original-Aquarell aus dem Jahr 2018, in leuchtendem Rubinrot und Grün von Gary Bukovnik, der in Cleveland geboren und ausgebildet wurde und seit über 40 Jahren in K...

Richard Overstreet (Amerikaner, 20. Jh.) Liegende Figur Pastellmalerei Brillantes Original-Pastellgemälde des bekannten amerikanischen Künstlers Richard Overstreet. Eine Figur in s...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Ballet Espagnol Pilar Lopez" ca. 1955, das sich auf die berühmte spanische Flamenco-Tänzerin Pilar Lopez (1912-2008) bezieht, ist ein Pastell und Buntstift auf Papier des bekannten französischen Künstlers Jean Target (1910-1997). Es ist in der unteren rechten Ecke vom Künstler signiert und betitelt. Das Kunstwerk Größe ist 12 x 9,75 Zoll, gerahmt ist 20,65 x 18,65 Zoll. es ist schön benutzerdefinierte in einem hölzernen Goldrahmen gerahmt, mit Passepartout und Gold Farbe Abstandhalter. es ist in ausgezeichnetem Zustand, die Farben sind frisch und hell. Über den Künstler. Jean Target wurde 1910 in Frankreich geboren. Schon in jungen Jahren begeisterte er sich für die beiden Kunstformen, die sein ganzes Leben lang im Mittelpunkt seiner Karriere stehen sollten: die bildende Kunst und die darstellende Kunst. In den 30er und 40er Jahren besuchte Jean Target als junger Mann die Pariser Theater und Kabaretts, genau wie sein Vorbild, der berühmte impressionistische Maler Toulouse Lautrec, Ende des 19. Jahrhunderts. Jean freundete sich mit vielen Künstlern an und hielt viele formelle und ehrliche Aufnahmen fest. Er verschaffte sich exklusiven Zugang und nutzte dieses Privileg, um als Insider der zwielichtigen, dunklen und doch glamourösen Unterwelt des Pariser Kabaretts Kunst mit unvergleichlicher Perspektive zu schaffen. Er zeichnete die Tänzer vor Ort und hielt die Bewegungen der Tänzer in seinem unverkennbaren Stil fest. In den 40er und 50er Jahren setzte er seine künstlerische Karriere fort und erlangte Anerkennung bei Sammlern in Frankreich und ganz Europa. Sein Werk, das die Pariser Künstlerszene darstellt, fängt das Gefühl und die Geschichte des Theaters und des goldenen Zeitalters des Kabaretts in Paris ein. Jean Target zeichnete, malte und bildhauerte bis zu seinem Tod im Jahr 1997 weiter. Die Werke von Jean Target befinden sich in Sammlungen und Museen auf der ganzen Welt, darunter auch im weltberühmten Victoria and Albert Museum in London. Über das Thema. Pilar López Júlvez (4. Juni 1912, San Sebastián - 25. März 2008, Madrid) war eine spanische Choreografin und Ballerina (bailaora). Encarnación López Júlvez (1898-1945), bekannt als La Argentinita, war ihre ältere Schwester. Pilar López wurde für ihr Ballet Español bewundert. Sie war als Flamenco-Tänzerin berühmt geworden und trat unter anderem 1933 in der vom Flamenco inspirierten Inszenierung von Fallas Ballett El Amor Brujo und 1952 in dem Film Duende y misterio del flamenco auf. Die Choreografie für das Ballett von Falla aus dem Jahr 1933 entstand laut Antonio de Triana "durch eine Vermischung von Ideen und Improvisationen", bei der Pilar sich mit ihrer Schwester und anderen an der Entstehung beteiligte. Der innovative Film hatte keine Handlung, sondern bestand aus vierzehn Segmenten, die sich jeweils auf einen Flamenco-Cante oder Palo konzentrierten. Hier tanzte Pilar López mit Alejandro Vega la caña. Nach dem frühen Tod ihrer Schwester gründete Pilar ihre eigene Flamenco-Tanzgruppe und veranstaltete Theatervorstellungen. Sie erzielte einen anhaltenden Erfolg. Viele erfreuten sich an den gut durchdachten Darbietungen. Doch in dieser Ära der Flamenco-Oper schienen sich die Darbietungen an ein Publikum zu wenden, das mit dem Flamenco nicht vertraut war. Dementsprechend wurde diese Ära auch von einigen Liebhabern kritisiert, deren Anspruch es war, die Feinheiten der Kunst auszukosten. "Pilars Tanz ist feminin und ruhig bewegend". Außerdem besaß sie ein "Talent, gute männliche Tänzer in ihrer Kompanie zu formen". In den 1940er Jahren tanzte sie mit José Greco auf Tournee, bevor er seine eigene Kompanie gründete. Später beeinflusste sie "stark die Bildung der... Antonio Gades", der ab seinem fünfzehnten Lebensjahr acht Jahre lang mit ihrer Truppe auf Tournee war. 1962 wurde er "zum ersten Maestro und Choreographen der Mailänder Scala ernannt". Pilar und ihr Ehemann Tomás Ríos, ein Musiker und Komponist, lebten in Madrid, wo sie sich später zur Ruhe setzten, und wurden durch "jahrelange künstlerische Erfolge" bekannt. Auszeichnungen Nationaler Amadeo-Vives-Preis für Choreographie (1947). Zwei Silver Bowl...

Willard Dixon wird für seine zeitgenössischen Landschaften gefeiert, die dem Betrachter einen Ort der Ruhe und Besinnung bieten. Bekannt für seine leuchtenden Darstellungen des ameri...

Wir könnten die Biografie des in Texas geborenen Steven Seymour Thomas (1868-1956) mit Ihnen teilen, aber das würde Seiten kosten. Man beachte sein frühreifes Talent, das ihn im Alte...

Dieses Foto des Society-Fotografen Slim Aarons aus den frühen 1990er Jahren zeigt Gäste am Swimmingpool auf einer Terrasse des Hotels Bel-Air am Cap Ferrat an der Côte d'Azur im Südo...

Eine nächtliche Szene, in der alle schlafen, hat etwas Faszinierendes, wenn sie im Vollmondlicht erstrahlt. Gezeigt wird eine Nocturne, wie man solche Werke nennt, die eine ruhige lä...

Dieses Foto aus den frühen 1980er Jahren, aufgenommen vom Gesellschaftsfotografen Slim Aarons, zeigt das Monte-Carlo Beach Hôtel an der Pointe de la Vieille in Roquebrune-Cap-Martin ...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Some of the 48 Tulips" (Einige der 48 Tulpen), ca. 1990, ist ein Original-Farbschabkunstwerk der bekannten deutsch-amerikanischen Künstlerin Gatja Hel...

Dieses Foto des Society-Fotografen Slim Aarons aus den frühen 1970er Jahren zeigt das ehemalige Model Helen Dzo Dzo Kaptur (in weißer Spitze), Nelda Linsk (in Gelb), die Frau des Kun...

Zu sehen ist ein lebendiges Werk zeitgenössischer Außenseiter-Volkskunst, das die bahnbrechende Hardcore-Punk-Bewegung der 1980er Jahre in Washington, D.C., feiert. Das Kunstwerk ste...

Ein stimmungsvoller und doch lebendiger Sonnenuntergang in Kalifornien. Ölgemälde auf Holz fühlen sich ganz anders an als auf Leinwand. Die darunter liegenden Schichten aus geschliff...

Diese primitiv gestaltete, aber bewundernswerte Hommage an George Washington hat eine bedeutende künstlerische Tradition. Der Maler befand sich zweifellos in der Gegenwart eines viel...

Eine einzelne Eiche auf einer Wiese, auf der das Gras am frühen Morgen leuchtet. Das sind die nebligen Wälder in den Hügeln von Oakland, auf der anderen Seite der Bucht von San Franc...

Willard Dixon wird für seine zeitgenössischen Landschaften gefeiert, die dem Betrachter einen Ort der Ruhe und Besinnung bieten. Bekannt für seine leuchtenden Darstellungen des ameri...

Dies ist ein Original 19. Jahrhundert Duotone Lithographie mit dem Titel "Side View of the Great Sphinx" von David Roberts, aus seinem Ägypten und Nubien Bände der großen Folio-Ausga...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Paris, Notre Dame", um 1980, ist eine Original-Farblithografie auf Arches-Papier des französischen Künstlers Urbain Huchet, 1930-2014. Es ist vom Küns...

Wunderschönes abstraktes Monumentalgemälde aus den 1970er Jahren. Signiert unten rechts "MacMillan". Dieses Gemälde wird das Herzstück eines jeden Interieurs sein. Es ist ein große...

Zu sehen ist eine traditionelle russisch-orthodoxe Ikone mit dem Titel "Freude für alle, die leiden". Es ist ein hoch verehrtes Marienbild, das im späten 17. Jahrhundert entstand und...

Die vier Tafeln dieses "Four Times of the Day"-Sets wurden von William Hogarth im Jahr 1738 in den Techniken des Kupferstichs und der Radierung geschaffen. Die Original-Kupferplatten von Hogarth wurden von James Heath überarbeitet und 1822 in London von Braddock, Cradock & Joy neu aufgelegt. Dies war das letzte Mal, dass die Original-Kupferplatten von Hogarth für den Druck verwendet wurden. Die meisten wurden während des Ersten Weltkriegs zum Bau von Bomben eingeschmolzen. Gedruckt auf Velin des frühen neunzehnten Jahrhunderts und mit großen, vollen Rändern, wie von William Heath im Jahr 1822 veröffentlicht. Die Inschrift unter jedem Druck lautet "Invented Painted & Engraved by Wm. Hogarth & Publish'd March 25. 1738 according to Act of Parliament". Diese großformatigen "Four Times of the Day"-Gravuren/Radierungen werden in aufwendigen goldfarbenen Holzrahmen mit schwarzen Leisten und goldfarbener Innenverzierung präsentiert. Ein Großteil jedes dicken, beeindruckenden Rahmens ist mit Glas bedeckt, das am äußeren Rand angebracht ist. Jeder Rahmen ist 25,75" hoch, 22,25" breit und 1,88" tief. Es gibt ein paar kleine Dellen in den Rand dieser Rahmen, die sonst in sehr gutem Zustand sind. "Morning" hat zwei Verfärbungsherde im oberen Rand und einige Verfärbungen im rechten Rand, einen kurzen Einriss im linken Rand und einen kurzen Einriss oder Knick im rechten Rand. "Noon" hat einen Fleck im oberen Rand, der in das obere Bild hineinreicht, ist aber ansonsten in sehr gutem Zustand. "Evening" hat einen schwachen Fleck im oberen Rand, ist aber ansonsten in sehr gutem Zustand. "Night" ist in ausgezeichnetem Zustand. Die Serie "Four Times of the Day" befindet sich in der Sammlung vieler bedeutender Museen, darunter: Das British Museum, das Metropolitan Museum of Art, das Tate Museum, das Chicago Art Institute und das Victoria and Albert Museum. Mit dieser Serie porträtiert Hogarth das Londoner Straßenleben des frühen 18. Jahrhunderts zu den "Four Times of the Day". Seine Figuren zeigen ihre Persönlichkeiten, ihre Eigenheiten, ihre seltsamen Aktivitäten, aber er will auch auf die Unterschiede zwischen der reichen Aristokratie und der einfachen Arbeiterklasse aufmerksam machen. Tafel 1, "Morning", zeigt einen Wintermorgen in Covent Garden vor dem Tom King's Coffee House, wo eine Schlägerei in der Tür ausgebrochen ist und die Perücke eines Mannes durch die Luft fliegt. Gemüse- und Obstverkäufer bauen ihre Auslagen für den morgendlichen Markt auf, während zwei aristokratische Männer hinter ihnen junge Marktfrauen streicheln und küssen. Sie werden von einer gut gekleideten älteren Frau beobachtet, die auf dem Weg zum Gottesdienst in St. Paul's ist. Ihr offensichtlich sehr kalter Page folgt ihr mit ihrem Gebetbuch. Die Frau ignoriert eine Frau, die um eine Spende bittet. Oben rechts zeigt eine Uhr über St. Paul, dass es fast 7:00 Uhr ist. Eine kleine Statue über der Uhr stellt Vater Zeit mit einer Sense und einer Sanduhr dar. Unter der Uhr stehen die Worte "Sic Transit Gloria Mundi" (So vergeht die Herrlichkeit der Welt). Unten links beobachten zwei Kinder eine Frau, die einen beladenen Korb mit Gemüse auf dem Kopf trägt, um es auf dem Markt zu verkaufen. Tafel 2, "Noon", soll die Dichotomie zwischen dem Leben der englischen Arbeiterklasse im 18. Die Menschen, die eine französische Hugenottenkirche im Stadtteil SOHO (rechts) verlassen, sind die Wohlhabenden, die Aristokratie und der Klerus. Ein aristokratischer Mann, eine aristokratische Frau und ein aristokratisches Kind zeigen mit ihrer Kleidung und ihrer Kutsche ihren gehobenen Status. Der Mann und auch das Kind tragen modische Stöcke, und ein Kind, das von hinten zu sehen ist, trägt extrem teure Kleidung und eine Kopfbedeckung, die an einen Bienenkorb erinnert. Die Arbeiterklasse ist links auf der Straße vor einem Restaurant mit dem Schild "Good Eating" und einer Kneipe namens "Good Woman" zu sehen. Eine Frau, die sich aus einem Fenster im zweiten Stock lehnt, streitet sich mit einem Mann über einen Teller mit Essen und hat ihr Essen auf die Straße verschüttet. Ein Lakai befummelt ein Dienstmädchen von hinten. Sie trägt ein Tablett, auf dem sich möglicherweise ein Teller befand, der auf den Kopf eines kleinen Jungen gefallen ist. Er reibt sich den Kopf und weint, weil sein Teller mit der Torte zerbrochen ist und die Torte auf die Straße gefallen ist, wo ein junges Straßenmädchen die Reste isst. Niemand beachtet eine tote Katze, die mitten auf der Straße liegt. Das Leben auf beiden Seiten der Straße scheint seine Probleme zu haben. Die Uhr am Turm von St. Giles-in-the-Fields im Hintergrund zeigt 11:30 oder 11:45, also fast Mittag. Tafel 3, "Abend", zeigt Islington, den nördlichen Rand Londons, ein beliebtes Vergnügungszentrum der Londoner Mittelschicht. Im Gegensatz zu den überfüllten Londoner Straßen sehen wir hier einen weiten Himmel und sanfte Hügel im Hintergrund mit einem abendlichen Sonnenuntergang, wahrscheinlich im Sommer. Das Sadlers Wells Theater auf der linken Seite wurde damals als Anziehungspunkt für Handwerker und herrschsüchtige, versnobte Ehefrauen belächelt. Im Vordergrund ist eine große, möglicherweise schwangere Frau zu sehen, die neben ihrem Mann geht, der unglücklich, sanftmütig und vermutlich angeschlagen aussieht. Hinter ihnen wird eine Kuh gemolken. Die Hörner des Tieres ragen über den Kopf des Mannes hinaus und symbolisieren vermutlich seine niedrige familiäre Stellung. Sogar der Hund, der davor läuft, lässt den Kopf hängen und wirkt niedergeschlagen. Auf der linken Seite schimpft ein Mädchen mit einem weinenden Jungen und ahmt damit vermutlich die Beziehung der Eltern nach. Auf der rechten Seite ist eine Kneipe zu sehen, in der die Leute den Abend genießen und im Freien sitzen. Tafel 4, "Nacht", zeigt eine Seitenstraße in Charing Cross. Night beschäftigt sich mit dem Elend des Londoner Lebens. In dieser kleinen Straße gibt es zwei Pubs, den Earl of Cardigan auf der linken Seite und die Rummer Tavern auf der rechten Seite. Beides waren Freimaurerlogen in den 1730er Jahren, als der Druck von Hogarth verfasst wurde. Auf der linken Seite hat ein betrunkener Friseur-Zahnarzt gerade seinen Kunden geschnitten. Auf einem Sims vor dem Fenster stehen Schalen mit Blut von früheren Patienten. Obdachlose drängen sich unter dem Sims aneinander, um sich zu wärmen. Im Vordergrund stolpern ein betrunkener Mann und eine Frau die Straße entlang. Das Blut an ihren Köpfen deutet auf eine kürzliche Kneipenschlägerei hin. Der Inhalt eines Nachttopfes fällt aus einem Fenster über ihnen auf sie. Es wird vermutet, dass er Sir Thomas de Veil vertritt, einen Richter, der zu jener Zeit für die Härte seiner Urteile, insbesondere für Gin-Verkäufer, bekannt war. Ironischerweise ist er zu betrunken, um das Chaos um ihn herum zu bemerken. Rechts ist die "Salisbury Flying Coach" neben einem Lagerfeuer umgekippt. Die Menschen versuchen zu fliehen, während drinnen jemand seine Waffe abgefeuert hat. Alles auf der Straße scheint im Chaos zu versinken, mit Ausnahme eines Mannes, möglicherweise eines Tavernen- oder Gasthausbesitzers, der in aller Ruhe eine Pfeife raucht, während er den Inhalt eines Fasses in ein größeres Fass schüttet. Das Reiterstandbild von Karl I. von Le Sueur...

This artwork titled "Les Petit Rats, Ballerinas" c.1980 is an original color lithograph on Japan paper by noted Bolivian artist Graciela Rodo Boulanger, b.1935. It is hand signed and...

Gerahmt in Museum hohe Qualität klar arcylic und Holzrahmen. Ausgezeichneter Zustand. Ausgabe 3/25 Direkt bei Loranc gekauft. Atemberaubender Druck.

Raymond Grabers himmlische Lichtskulpturen transformieren den Wahrnehmungssinn, indem sie den Sinn des menschlichen Auges für Maßstab und Zeit mit einer transzendentalen Wahrnehmungs...

Dieses schöne Gemälde zeigt das Landleben in der Stadt Andraitx auf Mallorca. Das Gemälde stammt von Matias Terrades (1903-?), einem Künstler, der in dieser Gegend lebte. Es besteht ...

Es handelt sich um einen originalen, handkolorierten und gerahmten Kupferstich aus dem 18. Jahrhundert von Giovanni Volpato nach einer Zeichnung von Camporesi. Es handelte sich um da...

Dieses Kunstwerk zeigt die Stadt Hirschhorn, einen Erholungsort in Deutschland am Neckar in der Nähe von Heidelberg. Es handelt sich um eine Original-Farbradierung des österreichisch...

Dieses Kunstwerk "Crater Lake,Oregon" 1962 ist ein Aquarell auf Papier des bekannten kalifornischen Künstlers Ted Lewy, 1912-1963. Es ist in der rechten unteren Ecke vom Künstler han...

Dies ist eine original handkolorierte Kupferstichkarte von Frankfurt am Main aus dem 16. Jahrhundert mit dem Titel "Francenbergum, vel ut alij Francoburgum Hassiae Opp" von Georg Braun & Franz Hogenberg, aus ihrem berühmten Stadtatlas "Civitates Orbis Terrarum", der 1595 in Köln veröffentlicht wurde. Dies ist eine englische Übersetzung eines Auszugs aus dem Originaltext im Atlas: "Frankenberg oder, nach anderen Angaben, Francoburgum, eine Stadt in Hessen. Karl der Große...

Gertrude Barrer: 1921-1992. Gut gelisteter amerikanischer Künstler mit Auktionsrekorden über $9500. In den 1940er Jahren studierte sie an der Arts Student League. In jüngerer Zeit w...

Es handelt sich um eine originale handkolorierte Lithographie von McKenney und Hall aus dem 19. Jahrhundert mit dem Titel "Tuko-See-Mathla, A Seminole Chief, No. 106", veröffentlicht...

Victoria Veedell fängt das Wesen der Natur ein, indem sie in ihren sanft leuchtenden Landschaftsbildern die Auswirkungen des Lichts auf die Formen der Natur untersucht. Inspiriert v...

hypnotisierende Lichtreflexe des gleißenden Sonnenlichts auf der türkis-aquamarinfarbenen Wasseroberfläche, eine Hommage an die ikonischen Pool-Reflexionen des Künstlers David Hockne...

Diese originale Bleistiftskizze mit dem Titel "Schlafende Katze" ist ein Werk des bekannten amerikanischen Künstlers William Zorach (1887-1966). Das Datum 14. März 1959 und die Insch...

Wenn Sie schon immer davon geträumt haben, ein Stück Wyoming oder Montana zu besitzen, dann verdient dieses Gemälde mit den breiten Horizonten einen Platz über Ihrem Steinkamin. Der ...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Odyssetron I" 1982 ist eine originale Farblithographie des amerikanischen PopArt-Künstlers Bryan Rogers, 1941-2013. Es ist vom Künstler mit Bleistift ...

In dieser Arbeit auf Papier tauscht Jessica Snow fließende Meereswellen gegen einen strukturierten, stark grafisch geprägten Ansatz der biomorphen Abstraktion ein. Die Komposition wi...

holonga" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Diese Pfade...

Aus Mona Kuhns abstrakter Serie Foldes in Time (2026), einer Serie monochromer Studien, die das taktile Zusammenspiel von Licht und Schatten auf reflektierenden Materialien einfangen...