Chicago – Abstrakte Drucke
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Objekt wird versandt von: Chicago
Série Noire et Rouge
Von Joan Miró
Handsigniert und mit Bleistift nummeriert, 14/30. Gestochen im Studio von Marcoussus und gedruckt bei Lacouriere, Paris. Mitherausgeber: Pierre Loeb, Paris und Pierre Matisse, New Yo...
Kategorie
1930er Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung
1969 Holzschnitt mit dem Titel „Andalusian Sky“ des Bauhaus-Meisters Werner Drewes
Von Werner Drewes
Ein Holzschnitt von 1969 mit dem Titel "Andalusischer Himmel" von Bauhaus-Meister Werner Drewes. Mit Bleistift signiert und nummeriert. Auflage: 21/XXX. Ein Abdruck dieses Blattes...
Kategorie
1960er Bauhaus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Papier, Holzschnitt
Französische Kunstausstellungsplakat von Raoul Dufy, Lithographie der Moderne, 1959
Von Raoul Dufy
"Exposition d'Art Français" zeigt eine geschäftige, verträumte Darstellung der französischen Landschaft in einem sehr lockeren Stil. Entworfen von Raoul Dufy als Plakat für eine Auss...
Kategorie
1930er Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Straßenschilder von Mary Corita (Sister Corita) Kent (INV-Nr. NP3245)
Von Mary Corita (Sister Corita) Kent
Schwester Maria Corita
Straßenschilder
siebdruck
papierformat: 23 x 11,5"
gerahmt: 26 x 14,5"
1969
unterzeichnet
Kategorie
1960er Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Siebdruck
Grafik-Kunstwerk-Ausstellungsplakat von Georges Braque, modernistische Lithographie, 1959
Von (after) Georges Braque
"Georges Braque Graphic Works" zeigt einen Vogel im Flug vor einem rötlichen Hintergrund. Das Plakat kündigt eine Ausstellung von Grafiken und illustrierten Büchern an, die 1958 in d...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Kubismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Ma de Proverbis
Von Joan Miró
Farblithographie auf Arches, 1970. Signiert und nummeriert 37/75 in Bleistift (es gab auch eine Luxusausgabe von 25 in römischen Ziffern auf Japon). Herausgegeben von Edicions Polígr...
Kategorie
1930er Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Theogonie-Ausstellungsplakat von Georges Braque, Modernistische Mourlot-Lithographie 1959
Von (after) Georges Braque
Die "Galerie Maeght Theogonie" kündigt eine Ausstellung der Zeichnungen an, die Georges Braque zur Illustration der "Theogonie" anfertigte, einem Werk von Hesiod aus dem 7. Jahrhunde...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Kubismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Reaching/Uniting/Becoming Free von Judy Chicago
Von Judy Chicago
Judy Chicago
Erreichen/Vereinigen/Frei werden
1979
Siebdruck
künstlerabzug aus der Auflage von 100 Stück
unterzeichnet
Sehr selten!
Provenienz -
- Das Nevica-Projekt, Chicago IL
...
Kategorie
1970er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Siebdruck
Aufmerksamkeit für Zeichnen
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein Talent in der Kunst zu entwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Salonplakat der Künstlervereinigung Salon von Raoul Dufy, Französische modernistische Lithographie, 1959
Von Raoul Dufy
Der "29. Salon de la Société des Artistes Décorateurs et Salon de la Lumière" zeigt eine Pariser Stadtszene. Von Raoul Dufy als Plakat für die kombinierte Ausstellung von Werken der ...
Kategorie
1930er Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Kubistisches Ausstellungsplakat von Georges Braque, Modernistische Mourlot-Lithographie, 1959
Von (after) Georges Braque
Die "Ausstellung G. Braque" zeigt eines der Lieblingsmotive Georges Braques: einen Vogel im Flug. Das Plakat kündigt eine Ausstellung von Braques Werken in der Royal Scottish Academy...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Kubismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Vereinheitlieren
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein Talent in der Kunst zu entwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
datenorientiertes Datenprojekt
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Erwähnenswertes
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
SPACES_24, Digital auf Metall
Dies ist ein digitales Kunstwerk, gedruckt von White Wall auf einem Ultra HD Foto von Albon Dibond. Dies ist einer der professionellsten und hochwertigsten Museumsdrucke der Welt. ...
Kategorie
2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Digital
LIGHT_H, Digital auf Metall
Dies ist ein digitales Kunstwerk, gedruckt von White Wall auf einem Ultra HD Foto von Albon Dibond. Dies ist einer der professionellsten und hochwertigsten Museumsdrucke der Welt. ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Digital
„Parts of Another“, Mixed Media-Collage in Mischtechnik
Von Michael Thompson
Der in Chicago, Illinois, ansässige zeitgenössische Künstler Michael Thompson schafft einzigartige Drachen, Collagen und Mixed-Media-Arbeiten, die er aus Materialfragmenten der Verga...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Surrealismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Papier, Monoprint
Mollusc 3 Suite, abstrakte Zeichnung, 2021
Künstler-Kommentar:
Diese Arbeit entstand aus einem Foto eines Werks der Small Works Group, das am Computer bearbeitet, auf einen Laserdrucker gedruckt und dann mit Graphit und Kohle...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Holzkohle, Grafit, Laser
Vielleicht Vielleicht, vielleicht, hoffentlich (Abstrakte Druck)
Von Martina Nehrling
Vielleicht Vielleicht, vielleicht, hoffentlich (Abstrakte Druck)
6-Farben-Acryl-Tinten-Siebdruck auf 100% Baumwolle Pearl Gray Stonehenge Papier - Ungerahmt
Auflage von 20 Stück.
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Kategorie
2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Papier, Acryl
Enter nicht eingeben.
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von Privataufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Verkehrsverkehr
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
beobachtende Observation
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Kinder überkreuzt
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Farbblöcke Matrix 1~9, Digital auf Metall
Dieses Werk ist eine Kombination aus 35 einzelnen kleinen Arbeiten. Ausgehend von der Zahl 0 in der Mitte wurden die anderen Werke nacheinander durch Berechnungen nach den von mir en...
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2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
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Digital
Farbblöcke Matrix 1~9, Digital auf Metall
Dieses Werk ist eine Kombination aus 35 einzelnen kleinen Arbeiten. Ausgehend von der Zahl 0 in der Mitte wurden die anderen Werke nacheinander durch Berechnungen nach den von mir en...
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2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Digital
OM_V_P_HXJ, Digital auf Metall
Die Form dieses Werks ist von einem meiner eigenen Ölgemälde abgeleitet. Dieses Werk ist das Ergebnis der Nachbildung meines eigenen Ölgemäldes. In dieser Arbeit verwende ich eine vo...
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2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Digital
Würfelgruppe, Digital auf Leinwand
Dieses Kunstwerk gehört zu meiner Serie von Einzelausstellungen "Kritik der Sensibilität". Sensibilität ist subjektiv, unbeständig, oberflächlich und intuitiv. Sensibilität kann uns...
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2010er Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Digital
Zugehörige Objekte
Dubuffet: The Museum of Modern Art vintage poster mid century modern abstract
Von Jean Dubuffet
Jean Dubuffet
Dubuffet: Das Museum für Moderne Kunst, Plakat, 1962
Offsetlithografie-Poster
19 1/2 × 15 Zoll
Ungerahmt mit Originalfalten (es wurde als gefalteter Mailer entworfen)
E...
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1960er Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie, Versatz
VILLA NEUVE Signierte Lithographie, Modernistische Abstraktion, Stadtlandschaft, Collage, Flagge
Von Conrad Marca-Relli 1
VILLA NEUVE ist eine Original-Lithographie in limitierter Auflage, gedruckt in Handlithographie-Technik auf 100% säurefreiem Archivpapier. VILLA NEUVE ist ein fantasievolles modernis...
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1980er Abstrakter Expressionismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Joost Schmidt-Bauhaus-Ausstellung-1995- Vintage
Schmidts Plakat für die Bauhaus-Ausstellung von 1923 ist berühmt für seine innovative Verwendung geometrischer Formen und typografischer Elemente, die den avantgardistischen Designan...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Bauhaus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Versatz
A Paintings Retrospective: Vintage-Poster aus dem LACMA-Museum mit der Darstellung ihres 1963 entstandenen Werks
Von Helen Frankenthaler
Helen Frankenthaler
Eine Gemälde-Retrospektive: Vintage-Poster des LACMA-Museums, 1990
Offsetlithografie-Museumsposter
(Unsigniert & Unnumeriert)
Limitierte Auflage - genaue Anzahl u...
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1990er Abstrakter Expressionismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie, Versatz
Constellation - XXI Jahrhundert, Zeitgenössischer Linocut- und Holzschnittdruck, Abstrakt
Von Maria Stelmaszczyk
MARIA STELMASZCZYK (geb. 1983) Studium an der Fakultät für Grafik und Malerei
Labor für Holzschnitttechniken und künstlerisches Buch an der Akademie der Bildenden Künste Władysław St...
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Anfang der 2000er Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Papier, Linolschnitt, Holzschnitt
Kreis und Quadrat
Von Werner Drewes
Werner Drewes. Kreis und Quadrat, 1980. Rose 386. Nummer 1 in einer Auflage von 20 Stück. Signiert und datiert mit Bleistift am unteren rechten Rand: "Drewes -80-"; nummeriert mit Bl...
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20. Jahrhundert Bauhaus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Holzschnitt
Salute bis 1965, Moderne Lithographie mit Holzschnitt und Intaglio
June Mary Ann Hildebrand - Gruß an 1965, Jahr: 1965, Medium: Lithographie, Holzschnitt und Tiefdruck auf Japon, signiert, betitelt und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 5/8, Bild...
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1960er Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie, Holzschnitt
L'Arlesienne, kubistische Lithographie nach Pablo Picasso
Von Pablo Picasso
Pablo Picassos Darstellung einer Frau aus Alès ist hell und farbenfroh, in leuchtenden Rosa-, Gelb- und Blautönen gehalten. Die im kubistischen Stil mit fragmentiertem Gesicht und Kö...
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Ende des 20. Jahrhunderts Kubismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
BAD (Siebdruck und Lithographiedruck) des bekannten Chicagoer Expressionisten
Von Ed Paschke
Ed Paschke
BAD, 1991
Siebdruck und Lithographie auf Rising Mirage Papier, begleitet von einer Dokumentation
Mit Bleistift signiert, betitelt "BAD" und auf der Vorderseite mit dem Ver...
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1990er Zeitgenössisch Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie, Siebdruck
Das Dilemma von Petrouchka" - Amerikanischer Surrealismus der Jahrhundertmitte
Von Robert Vale Faro
Robert Vale Faro, "Petrouchka's Predicament", Farblithographie, 1946, Auflage 20. Mit Feder signiert, datiert, betitelt und nummeriert "115" und "14/20". Schöner, farbenfroher Abdruc...
Kategorie
1940er Amerikanische Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
"Frau im Käfig" - Original Holzschnitt auf Papier
Von Louis Nadalini
"Frau im Käfig" - Original Holzschnitt auf Papier
Abstrakt-expressionistischer Original-Holzschnitt "Woman In a Cage" von Louis Nadalini (Amerikaner, 1927-1995). Mehrfarbige Farbtön...
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20. Jahrhundert Nachkriegszeit Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Papier, Öl, Holzschnitt
Ostersonntag'' - Amerikanischer Surrealismus aus der Mitte des Jahrhunderts
Von Robert Vale Faro
Robert Vale Faro, "Ostersonntag", Farblithografie, 1946, Auflage 31. Mit Feder signiert, datiert, betitelt und nummeriert "116" und "17/31". Schöner, farbfrischer Abdruck auf schwere...
Kategorie
1940er Amerikanische Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Zuvor verfügbare Objekte
BAT - Abstrakte Mixed Media-Landschaft
Von Bertrand Dorny
BAT
von Bertrand Dorny
Französisch 1931-2015
Aquatinta, Radierung, Gravur und Sandpapier, Farbdruck nach drei Platten von Mario Boni, Paris, auf Arches-Papier.
Der Print Club von Cle...
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1770er Geometrische Abstraktion Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Aquatinta
Pl. XIX. (Vom Elefantenkopf)
Von Henry Moore
Diese Radierung von Henry Moore auf Velin in einem Passepartout im Format 18" x 24". Es ist nummeriert 93/100 und mit Bleistift signiert und bezeichnet PL.XIX.
Kategorie
1960er Moderne Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung
Abstrakte Kunstausstellungsplakat von Georges Braques, modernistische Lithographie, 1959
Von (after) Georges Braque
"G. Braque Book Prints" ist eine dreifarbige Lithographie mit einem sehr abstrakten Design für Braque. Das Plakat kündigt eine Ausstellung seiner illustrierten Bücher in der Galerie ...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Lithografie
Fulla
Von Antoni Tàpies
Diese Schwarz-Weiß-Radierung mit dem Titel "Fulla" fängt auf wunderbare Weise den ausdrucksstarken Stil des zeitgenössischen Künstlers Antoni Tàpies ein. Tàpies, der als einer der be...
Kategorie
20. Jahrhundert Abstrakter Expressionismus Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
Tinte, Büttenpapier, Pigment
Blumenzucht 1
Von Lisa Creagh
Das Werk der Künstlerin Lisa Creagh mit dem Titel "Floriculture 1" ist ein kaleidoskopisches Bild aus Hunderten von Fotos einzelner Blumen in verschiedenen Stadien der Blüte, die iso...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Abstrakt Chicago – Abstrakte Drucke
Materialien
C-Print