Florida – Kunst

Farblithographie auf Velin, 1896. Orange-rote und schwarze Signaturstempel des Künstlers, mit Bleistift nummeriert (#12), aus einer Auflage von 100 Exemplaren, die von A. Vollard im ...

Diese elegante Lithografie von Alphonse Mucha (1860-1939) wurde zur Werbung für Sarah Bernhardts Amerikatournee geschaffen, die von Abbey, Schoeffel & Grau präsentiert wurde. Das Des...

Künstler: (nach) John James Audubon (Amerikaner, 1785-1851) Titel: "Belted Kingfisher" (Tafel 255, Nr. 5-3) Mappe: Die Vögel Amerikas (Bien Edition) Jahr: 1860 Medium: Original Chrom...

Dieses fesselnde und fantasievolle Gemälde von Serg Graff mit dem Titel "Time Loop" ist ein einzigartiges Originalwerk in strukturiertem Acryl auf Leinwand, das in einem abstrakten F...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Fantome Le Soupirant MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Editions Argillet, Paris AUFLAGENNUMMER: 51/100 ABMESSUNGEN: 14.9" x 11" ...

Schönes Mystery-Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts. Expressionistisches Stierkampf-Öl auf Leinwand mit fabelhaften fauvistischen Farben. Es ist in der oberen rechten Ecke untersc...

Dies ist ein original signiertes Ölgemälde auf Karton, das einen Lugger 1709 darstellt. Ein Lugger ist ein Segelschiff, das durch seine Takelage definiert ist und an einem oder mehr...

Timothy Berry (geb. 1948). Savage Garden, 1996. Öl auf Leinwand, 34 x 32 Zoll. Seufzer auf der Rückseite. Verso aufgeklebtes Original-Galerie-Label. Leinwand auf Holzplatte gespannt....

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: La Quete du Graal Der Pass og Gadalore MEDIUM: Radierung NUMMER DER AUSGABE: XV/XXV SIGNIERT: Handsigniert von Salvador Dali HERAUSGEBER: Pamela ...

Spuren gelebter Erfahrungen tauchen in den Werken von On Hansen auf, der die Möglichkeiten der formalen Abstraktion auslotet und durch Malerei und Fotografie eine organische Erfahrun...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Nach 50 Jahren Surrealismus Die Lorbeeren des Glücks MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Transworld Art, NY NUMMER DER AUSGABE: F 84...

William King (1925-2015). Liegende Figur, ca. 1965. Gegossene und geschweißte Bronze, 7 x 9,5 x 5 Zoll. Nicht signiert. William King, ein Bildhauer, der mit einer Vielzahl von Mate...

Oleg Sohanjewitsch (sowjetischer Ukrainer, Amerikaner 1935-2017) Stahlbeton-Skulptur #3, 1982, Handsigniert und datiert Oleg Sohanievich '82 Abmessungen: 17" H., 23" B., 16" T. Seh...

Esteban Vicente (1903-2001). Ohne Titel, Nr. 36, 1955. Gouache auf Papier, Bild misst 8 x 11 Zoll, 16,5 x 19,5 Zoll gerahmt. Verso signiert, datiert und nummeriert. Ausgezeichneter Z...

El Balcon, das umwerbende Paar flirtet über das Balkongeländer ala Romeo und Julia. Handsigniert unten rechts. Handsigniertes Label verso Eliana Menassé ist eine mexikanische Maler...

Farblithographie auf Velin (Ausstellungsplakat) Gedruckt bei Mourlot, Paris Picasso - 85 Gravures wurde anlässlich einer Ausstellung in der Galerie Berg...

Paul Levy (Amerikaner, geb. 1944) Der bekannte Designer und Illustrator Paul M. Levy wurde 1944 in Brooklyn, New York, geboren. Er erhielt seinen B.S. in Industriedesign von der Univ...

Mit Prägung versehenes Flachrelief-Einband aus Bronze für das Portfolio „Moise et Monotheisme“. Unten auf der Vorderseite von Salvador Dalí mit Filzstift handsigniert. Aus der Aufl...

Dieses lebendige Original-Acrylgemälde von Serg Graff ist eine spielerische und äußerst ausdrucksstarke Auseinandersetzung mit Fantasie, Symbolik und skurriler Erzählkunst. Kollektio...

Hunt Slonem, Amerikaner, in über 250 Museumssammlungen vertreten Einzigartiges Gemälde in Öl auf Leinwand, verso signiert und datiert Inspiriert von der Natur und seinen 60 Ziervög...

SUMMER - weiblicher Akt - von Paula Craioveanu - Originalzeichnung in Sepia. Sepia-Tuschezeichnung auf Aquarellpapier, inspiriert von Matisse' Aktzeichnungen. Originell, einzigartig,...

Danaë, Nr. 2 aus der vierten Folge von Das Werk Gustav Klimts Danae stammt aus der griechischen Mythologie. Sie ist die Tochter des Königs von Argos. Weil ein Orakel dem König proph...

Auffallendes Paar Ölgemälde auf Karton aus der Mitte des Jahrhunderts, die elegante Palmen darstellen, reich an tropischem Charme und dekorativem Reiz. Wunderschön präsentiert in sku...

Dieses kühne und ausdrucksstarke Mixed-Media-Porträt des Künstlers Serg Graff zeigt eine fantastische Neuinterpretation des jungen George Washington (1732-1799) - dem Gründervater de...

Hier ist ein seltener bemalter und schablonierter jüdischer Teller mit einem jiddischen Gruß aus dem späten 19. und frühen 20. Ein seltenes Stück jüdischen Porzellans aus der Vorkrie...

CIRCA 1890-1920. Dieses neoklassizistische Mizrach-Zeichen im Stil des Judentums und der ägyptischen Wiedergeburt wurde zu Beginn des 20. Jahrhunderts im britischen Mandatsgebiet Pal...

Hafenszene mit Segelbooten Seelandschaft Signiert unten links, Leinwand 20x20, um 1930-40. Emile Albert Gruppé wurde 1896 in Rochester, New York, geboren. Die ersten Jahre seines Leb...

Shlomo Zafrir ist in Israel und Frankreich tätig und lebt dort. Shlomo Zafrir ist für seine kubistische Malerei bekannt. Shlomo Zafrir ist Maler und gleichzeitig Besitzer eines Nach...

Radierung und Kaltnadelradierung in Schwarz auf Büttenpapier, breitrandig In der Platte signiert Aus "La Vie Artistique" von Gustave Geffroy Literatur: Delteil 8; S...

Charles Rocher (1890-1962. Matrosen, ca. 1920er Jahre. Gouache auf Papier. Das Blatt misst 19 x 25 Zoll. Erhebliche Schäden und Verluste wie abgebildet. Signiert unten links.

Einzigartiges Pop-Art-Gemälde auf Holz von Gardani für Sie erhältlich. Handsigniert vom Künstler, mit offiziellem Gardani-Echtheitszertifikat mit einer einzigartigen Dollarschein-Seq...

OLY.B Chris, 2026 Gemischte Medien 48 x 72 Zoll (121,92 x 182,88 cm) Gerahmt 50 x 74 Zoll

Das sind die Ermittler aus dem belgischen Comic „Tintin und Struppi“, der von Hergé geschaffen wurde. FER SUCRE ist ein in Venezuela geborener Künstler, der derzeit in Wynwood, Miami...

Dies ist ein wunderschönes großes Ölgemälde auf Leinwand, das eine malerische europäische Küstenstadt mit einer belebten Szene am Wasser zeigt. Der Künstler verwendet eine reichhalti...

Künstler: Jack Graves III (Amerikaner, 1988-) Titel: "Es ist nicht mein erstes Rodeo" Serie: Americana *Signiert von Graves unten rechts. Außerdem ist es verso signiert, datiert und ...

Hunt Slonem, Außenskulptur, Metall und Emaille

Der Bogenschütze - Große Bronzeskulptur, 42" großer männlicher Akt, akademische Bronzeskulptur von Ernst Moritz Geyger. Gegossen von der Gießerei Gladenbeck, Berlin Diese 42-Zoll-Bro...

Cartoon-Skizze, ca. 1955. Bleistift auf Papier, Blattgröße 8,5 x 11 Zoll. Unsigniert mit Vermerken des Herausgebers. Aus einer Gruppe von Skizzen, die als Vorentwürfe für die Genehm...

Original-Ölgemälde auf schwerem Karton mit der Darstellung eines europäischen, strohgedeckten Häuschens in der Nähe eines Baches von dem amerikanischen impressionistischen Künstler B...

Harry Finney (fl.1875-1945) Porträt von Dorothy mit ihrem Coton de Tulear, 1940. Öl auf Leinwand, 25 x 31 Zoll. Signiert, datiert und gewidmet unten links. Wir haben einen antike...

Künstler: Pierre Marie Brisson (Französisch, 1955-) Titel: "Figure Sur Rouge (Figur auf Rot)" *Signiert von Brisson unten rechts. Außerdem ist es verso signiert und datiert Jahr: 198...

Dieses stimmungsvolle Gemälde von Mario Perez fängt die stille Poesie einer nächtlichen Traumlandschaft ein, in der sich ein sanft beleuchteter Zug unter einem weiten Sternenhimmel d...

Holz-Hand 2016 Walnuss 7 h × 4¼ b × 4 d in (18 × 11 × 10 cm) Gravierte Signatur und Beschriftung auf der Unterseite Kaws: Giswil 12. Juni-26. August Mehr Galerie Dieses Werk stammt...

Künstler: Alberto Giacometti Titel: ³ePersonnage dans l'Atelier³c Jahr: 1961 Medium: Original-Lithographie auf Velinpapier Abmessungen: 15in. by 22in. Auflage: Aus der seltenen limit...

Adolph T. DIODA (1915-1991) Geburtsort: Aliquippa, PA Lebte in West Aliquippa, PA; Detroit, MI; Phila. und Jenkintown, PA Beruf: Bildhauer, Erzieher Studierte: Carnegie Inst Techn...

Dieses eindrucksvolle Ölgemälde zeigt ein majestätisches Segelschiff, das unter einem strahlenden, weiten Himmel durch die Wellen des Ozeans schippert. Die Komposition fängt sowohl B...

Oscar Carballo Pérez (Kuba, 1951) Ohne Titel (aus Porfolio Grabados Cubanos)", 1978 Siebdruck auf Papier Canson 320 g. 17,6 x 23,6 Zoll (44,6 x 59,8 cm) Auflage von 200 Stück ID: CAO...

CHARLES LEVIER - STRASSENSZENE OHNE TITEL Öl auf Karton ⚜ Signiert unten rechts ⚜ Original vergoldeter Rahmen EIN LEBENDIGES STADTBILD AUS DER MITTE DES JAHRHUNDERTS VON EINEM MODER...

Bernardo Navarro Tomas (Kuba, 1977) 'New York City #10', 2017 Mischtechnik auf japanischem Papier 12,3 x 17 Zoll (31 x 43 cm) ID: NAA-310 Vom Autor handsigniert

Künstler: Peter Max, deutsch/amerikanisch (1937 - ) Titel: Bill Clintons Amtseinführung, ein amerikanisches Wiedersehen, neue Anfänge, erneuerte Hoffnung Handsigniert mit Marker un...

Mark Drew ist ein gefeierter Künstler, der für seine einzigartige Verschmelzung von Musik und visueller Kunst bekannt ist. Drew ist tief in der Welt des Hip-Hop und der urbanen Kultu...

Dies ist ein Original antike 19. Jahrhundert große Ölgemälde auf Leinwand Gemälde, das ein Porträt einer Dame in einem langen schwarzen Kleid, stehend in der Nähe eines leuchtend rot...

MELISSA MEYER (Amerikanerin, geb. 1946), 'Chance' Öl auf Leinwand 2006 Handsigniert, datiert und betitelt, verso Höhe: 30 Zoll, Breite: 28 Zoll Provenienz: Rebecca Ibel Gallery...

Eindrücke aus vergangenen Leben, Wahrnehmungen aus zukünftigen Leben. Die Serie Records trägt dieses Geheimnis in sich. Einfach und tiefgründig, denn die Tat findet nicht an der Ober...

Gilbert Lewis (b.1945). Influence of Red (male portrait), ca. 1990s. Oil on masonite panel, 16 x 20 inches. Signed upper right. Ausgezeichneter Zustand. Measures 18 x 22 inches in custom gold leaf float frame. Original gallery labels affixed on verso. Provenance: estate of the artist. Artist statement: Figurative art is a vital active process. The image has its own meaning; not storytelling, not just a picture of a face or a flower. Neither is it simply an exercise in the arrangement of shapes or colors. I want to translate my immediate impression into paint to present the image of an outstretched branch of flowers or a face – direct and simple. My art reflects human concerns expressed symbolically, through fantasy and in a more concrete manner in the process of making the representation itself. Art is my response to the image, the end result of an active process of exploration of the limits of the paint on paper within the confines of representation. The painting of a face is not just a face. My feelings are expressed through these images. My paintings speak to anyone in touch with their own humanity; to anyone else my art may be dismissed as “to personal”. Biography: Gilbert Braddy Lewis born September 25, 1945 in Hampton, Va. Son of David Blake Lewis (born in Atlanta, Ga.) and Gladys Louise Braddy [Lewis] (of Sanford, Fl.); brother of David Blake Lewis (Jr.) and Linda Lewis [Hunter]. The family resides at 3 South Linden Street, Hampton, Va. 1953 until 1962 “I studied from the age of seven, in Virginia, with two well-known Tidewater artists, Jean Craig and the late Allan Jones. The teaching methods of carefully observed studies from nature in charcoal or tempra paint, derived, of course, from the original French academic model, conveyed its impact on my early development; however, my eye and consciousness were mostly activated by the reproductions on the studio wall of works by Botticelli, Da Vinci, and Michelangelo.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1963-68 Studies at Pennsylvania Academy of the Fine Arts with Franklin Watkins, Hobson Pittman, Morris Blackburn, and Walter Stuempfig. While a student at PAFA he shares apartment [261 South 21st Street] with PAFA students, Jody Pinto and Barbara Sosson. In 1967 he receives PAFA’s: Bergman Prize in Painting; M. Herbert Syme Prize; and Samuel Cresson Memorial Travelling Scholarship. The latter award enables Lewis to travel to Europe during the summer of 1967 where he visits museums. “In 1967, after having seen the Italian master’s work while on scholarship from the Pennsylvania Academy, I was to realize my great influences and to discover the earlier Sienese masters whose clarity and energy still move me.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1968 Horizontal painting [of an interior with a seated woman and cat by a large window] reproduced in black and white in school catalog for Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1968-1969, p. 24. Other students whose works are reproduced include Clayton Anderson, Barkley Hendricks, Paul Kane, Jody Pinto, Bruce Samuelson, Barbara Sosson, and James Victor. Gloria Etting, Philadelphia The Intimate City (New York: A Studio Book – The Viking Press, 1968), photograph of Gilbert Lewis drawing in the cast hall of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts reproduced in the chapter titled, “Art and Collectors,” n.p.. 1974 May 31, 1974, awarded Bachelor of Fine Art degree from the Philadelphia College of Art 1978 Received a Master’s Degree in Creative Arts in Therapy (MCAT) from Hahnemann University, Philadelphia. Gilbert Lewis, The Spontaneous Art Productions of an Institutionalized Geriatric Population: a thesis presented to the faculty of the Graduate School, Hahnemann Medical College, March 30, 1978 Late 1970’s to late 1980s/early-1990s, works as art therapist at Manchester House Nursing Center/Home in Media, Pa. 1977 Summer: studies at the American Projective Drawing Institute’s Annual Summer Institute run by Emanuel F. Hammer, Ph.D. 1981 First solo exhibition at Peale House Galleries (East Gallery) of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, March 5 – 27, 1981 “Since art school I’ve turned from oil to media of gouache and pencil, separately and sometimes together. I’m trying to discover for myself the power of observation without sacrificing the passion of the art materials.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1986 Elizabeth Leonard, Painting Flowers, (New York: Watson-Guptill Publications 1986), reproduced in color, pp. 56, 67, 110, and cover Travels to Italy: Florence, Venice… 1988 Work acquired by Philadelphia Museum of Art: Autumn, 1987, gouache, purchased with Julius Bloch Memorial Fund 1991 October 10, receives A.T.R. from American Art Therapy Association, renewed in 1996 1992 Applies to American Academy in Rome, Philadelphia Regional Visiting Artists Program Around this time he has artwork with American Artist Gallery, Wayne, Pa. 1992 (June) lives at 322 South Street. By May 1994 living at 1804 Catharine Street (until January 2017). 1998 Group exhibition: 135th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 22 – April 26, 1998. Awarded Honorable Mention c. 1999-2007+ teaches at PAFA, certificate and continuing education programs (what years?) 2001 Group exhibition: 138th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 25 – April 29, 2001. Awarded Second Award By 2002 until c. 2014 Works at Blick Art Supply store, Philadelphia 2005 An undated artist statement from this time states: “My inspiration for this series came from the work of the nineteenth-century painter, George Catlin, who painted portraits of the American Indians. My portraits serve to commemorate the “tribe” of contemporary creative youth. Most of the studies were painted from life, originally using transparent and opaque watercolors, and in the past five years the series began to include oil studies on panels. In the watercolor paintings, the forms emerge from multiple layers of color, which have an intensity and a luminosity equal to oil painting on canvas, but demands the additional challenge of maintaining the integrity of the paper’s fragile surface. My oil studies, consisting of many layers of oil glazes over an under-painting, approach a look more like the oil paintings of Catlin that had originally inspired me, but these studies seem to have an additional intense almost icon-like quality.” 2008 Peter Weiermair, editor, Treasures of Gay Art from the Leslie/Lohman Gay Art Foundation, (All Saints Press, 2008). Resting, 1982, gouache on paper, 44 x 30 inches, Founders’ purchase, 2004.1222.0002, reproduced in color p. 50; Swimmer, 1984, gouache on board, 63.75 x 44 inches, gift of George Dudley, 1994.1222.0001, reproduced in color p. 51 2015 Kevin Clarke, The Art of Looking: The Life and Treasures of Collector Charles Leslie, (Berlin: Bruno Gmünder, 2015), Swimmer reproduced in color p. 182 2017 He moves from his home at 18XX Catherine Street, Philadelphia, to the WaterMark. In January 2018 he is moved to Wyncote House, Pa., an Alzheimer’s care facility. Six works acquired by PAFA. Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Recent Acquisitions, summer 2017. Stephan Salisbury, “PAFA’s 32 New Works,” The Philadelphia Inquirer, Tuesday, July 11, 2017, pp. C-1 and C-6. SOLO EXHIBITIONS 2020 Pennsylvania Academy of the Fine Arts (July 9 - ), Willliam Way Community Center (July 10 - ), and Woodmere Art Museum (July 16 – October 20), Gilbert Lewis 2004 New York, N.Y., Leslie Lohman Foundation, Gilbert Lewis: Becoming Men - • Doug Gruse, “Gilbert Lewis,” Philadelphia Gay News, April 9-15, 2004, pp. 25, 27 and 32; BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis, March 9 – April 17, 2004 127-B Prince Street, (Text from Becoming Men: Portrait Paintings by Gilbert Lewis by Christian Bain, in issue 12 of The ARCHIVE) BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis By Christian Bain Philadelphia artist Gilbert Lewis inspires superlatives. What other artist has been compared to Eakins (whose student was Lewis’ teacher) and Titian in the same Art Matters review, or anywhere else for that matter? Gilbert is also an artist who focuses on the beginning and end of adulthood. During the almost 20 years he worked in a nursing home he painted portraits of elderly patients by day and of young men at night. “One of my motivations in painting has been to celebrate the beginning of adulthood for the young and the final period of life for the old,” Gilbert observes. “What struck me is that both young men and the old are ignored by society. Despite our ostensible focus on youth, young men are in a sort of nether world, no longer teenagers and yet not full adults. They’re in transition with no established identity and no real place in society. “A nursing home is basically an orphanage for elderly adults. It’s a place where people don’t really have their families anymore and visiting relatives and the staff constantly tell them what to do and don’t stop to hear what they have to say. When I was with them doing their portraits we were one on one and we were free to talk about whatever they wanted, with assurance that it would remain confidential. They often told me things even their children didn’t know. “What they had in common with the young men who modeled for me is that they could talk and know that someone was listening. My good fortune was that my young models really appreciated the fact that an adult person was actually there for them and not telling them what to do. I never gave them explicit instructions other than to tell them where to sit or stand. I let them decide how they would do it–I took the queue from each model. “Both the young men and elderly people who sat for me had a sense of trust because I listened to them and didn’t run away. Some of the young models would bring CDs or tapes of their favorite music to play while we sat. “I always painted from live models in gouache, watercolor or oil. The portraits were always completed while the model was still sitting: I only touched up the backgrounds, but never the figures.
“I wish that the exhibition could have colored strings connecting the young men who modeled for me with the models who recommended them and the friends they recommended in turn. It would make a very interesting story.” 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, Gilbert Lewis: watercolors & gouache paintings, April 10 – May 1, 1994, Man in Gray Shirt, 1992, watercolor, 16 x 20 inches, reproduced in color on the postcard. Review: Edward J. Sozanski, “Art. Nudes done dispassionately and romantically, Two very different approaches,” The Philadelphia Inquirer, Friday, April 15, 1994, Study watercolor, reproduced. [Bruce Samuelson ‘s exhibition also reviewed] c. 1990 Educational Testing Services, Gilbert Lewis, ten works (checklist): 1- Left Profile; 2- Dancer (Woodmere Art Museum); 3- Studious; 4- Wrestler (collection of Bill Scott); 5. Untitled Portrait; 6. Man in Red and Blue; 7 Man in Blue Sweater; 8- Student; 9- Young Artist; 10- Man with Intense Gaze 1988 Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Gilbert Lewis: Paintings and Drawings, October 19 – November 5, 1988. Review:s Victoria Donohoe, “On galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, October 29, 1988, p. 5-D.; Jeanne Nugent, “Pennsylvania: Gilbert Lewis,” New Art Examiner, January 1989, pp. 52-53. Study [reclining nude male, arms folded over head], 1988, gouache, 22 x 30 inches, reproduced in black and white; Brenda Reed, “Reviews in Brief,” Art Matters, December 1988/January 1989, p. 2 1987 West Chester, Pa., Mitchell Hall Gallery at West Chester University, Gilbert Lewis: Paintings & Drawings, November 4 – 25, 1987. Hands Together, 1987, gouache on board, 40 x 30 inches, reproduced in color on the invitation. Twenty-one works on the checklist, including #19- Sick Boy (collection of Woodmere Art Museum) 1986 Boston, Mass., Twentieth Century Gallery, Gilbert Lewis, to July 2, 1986; Review: David Bonetti, “On and off the street,” The Boston Phoenix, section three, June 17, 1986 1985 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, through January 30, 1985. Twenty-one works (pricelist/checklist). Review: Tam Mossman, “Lewis: Sex and sensitivity,” Welcomat, January 23, 1985. Works cited in review: Blonde Man [on invitation], Man in Argyle Sweater [both 1984], Man in Black and White Shirt, Boy, Summer Afternoon, Tribute, Gray Robe, Roses, Spring Portrait. Reproduced in the review: Swimmer (Leslie Lohman Foundation); Victoria Donohoe, “Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, January 12, 1985; reviewed by Ann Jarmusch for New Art Examiner???? 1983 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, September 9 - October 5, 1983. Reviews: William Southwell, “Reviews in Brief,” Art Matters, October 1983, p. 2; Victoria Donohoe, “3 painters, 3 distinct viewpoints,” The Philadelphia Inquirer, Sunday, September 25, 1983, p. 17-H; Profile advertisement in Art Now/ Philadelphia: Gallery Guide, September 1983, Seated Figure and Reclining Nude reproduced 1982 Philadelphia, Pa., Butcher & More Gallery 1981 Philadelphia, Pa., Peale House Galleries of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1976 Philadelphia, Pa., La Terrasse Restaurant, Solo Exhibition GROUP SHOWS: 2020 Lincroft, N.J., Brookdale Community College, Morris Blackburn (1902-1979) and His Legacy: Painter, Printmaker, Writer, Teacher, January 22 – February 21, 2020. 2019 Philadelphia, Pa., Leonard Pearlstein Gallery, Westphal College of Media Arts and Design, Drexel University, Stonewall@50, curated by David Acosta and Janus Ourma, June 28 – July 26, 2019. 2018 Montclair, N.J., Montclair Art Museum, Constructing Identity in America (1766 – 2017), September 1, 2018 – January 5, 2019 2017 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Recent Acquisitions Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, A More Perfect Union: Power, Sex, and Race in the Representation of Couples, February 4 – May 21, 2017. Reproduced in color in the catalog, pp. 53 and 69. Untitled (8-25-83), gouache, reproduced in color in Woodmere Art Museum Calendar, Winter/Spring 2017, p. 4 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery ? Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Todd’s show 2014 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery, Lilies, Figs and Folly: Contemporary Still Life Paintings & Works on Paper. Bill Scott, guest curator, November 26 – December 21, 2014 2007 Serves as juror for William Way Center’s Annual Juried Exhibition. The other two jurors were Robert Goodman and Shelly Spector. 2006 or 2007 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition [Vase of Roses] 2006 Philadelphia, Pa., William Way Center, Annual Juried Show, Douglas Pascall, juror Philadelphia, Pa., William Way Center, Gilbert Lewis: Portraits, a solo exhibition, Fall The artist donates his work, Portrait, to the William Way Center for its art collection. Teaches Drawing Fundamentals: a mixed media drawing class, at the William Way Center. 2005 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2004 Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, awarded Mary Butler Memorial Award Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2003 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2002 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2001
Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition Sewell, N.J., Gloucester County College Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 25 – April 29, 2001, awarded Second Award 2000 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1999 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1998 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 22 – April 26, 1998, awarded Honorable Mention Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition 1996 Camden, Stedman Art Gallery, Rutgers, The State University of New Jersey, Rutgers National: Works On/Of Paper, March 11 – April 27, 1996, Study with Blue, Green reproduced in black and white in the catalog. Leon Golub and Ann Philbin, jurors. Northampton, Mass., Smith College, Drawing Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1995 Media, Pa., Delaware County Community College Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, (also in 1993) Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Media, Pa., Delaware County Community College 1993 Haverford, Pa., Main Line Center for the Arts Abington, Pa., Abington Art Center Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, (also in 1989) Media, Pa., Delaware County Community College 1992 Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art, American Drawing Biennial, April 11 – May 24, 1992, Jack Beal, juror. Exhibited: Study, watercolor Philadelphia, Pa., Philadelphia Watercolor Club Cheltenham, Pa., Cheltenham Art Center (also in 1989) Philadelphia, Pa., Philadelphia Museum of Art, Pertaining to Philadelphia, [June?] – August 16, 1992, reproduced in black and white in Philadelphia Museum of Art’s June 1992 newsletter of Special Exhibitions & Events; Reviews: Edward J. Sozanski, “On Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Thursday, June 4, 1992, p. D5; “Local Artist Exhibits at Philadelphia Museum of Art,” Town Talk, Wednesday, July 29, 1992, p. 24M, Autumn reproduced Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art Allentown, Pa., Allentown Art Museum, 23rd Juried Show. Review: Peter Schnore, “Reviews in Brief,” Art Matters, February 1992, page 1 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, closed January 5, 1992. Reviewed: Peter Schnore, “More Reviews,” Art Matters, December 1991/January 1992, p. 9. “…only Gilbert Lewis approaches the level of Eakins. Lewis continues his ongoing documentation of young men seen with a searing empathy, incredible candor, and no more technical flaws than the average...

James Earl Ray (1928-1998). Landschaft mit orangefarbenem Himmel. ca. 1975. Öl auf Masonitplatte misst 6,5 x 8,5 Zoll, 10,5 x 12,5 Zoll gerahmt. Sign...

Moses Bahelfer BAGEL (1908-1995) Moses Bagel (geboren als Moshe Bahelfer) war ein in Polen geborener jüdischer Künstler und Grafikdesigner, der mit dem Bauhaus und der Pariser Schule...

In dieser frühen Fotoserie wendet Dubravka Lazić ihr Objektiv einem Thema zu, das nur selten mit einer so ruhigen Würde behandelt wird: Hauskatzen. Die 2005 aufgenommenen Porträts i...

Geschnitzte Skulptur aus Vergoldungsholz. Signiert Pedro Friedberg auf der Unterseite des Sockels. Größe: 10 x 3,25 x 1,5 Zoll. Ein Echtheitszertifikat ist im Lieferumfang entha...

Seit 1995 habe ich einen großen Teil meiner Zeit darauf verwendet, die Linien und Kurven des weiblichen Körpers zu studieren. Schon lange vorher hatte ich die Idee, dass der weiblich...