Florida – Skulpturen

Einzigartiges, violettes "Amethyst Murrine Vessel", mundgeblasenes Glasgefäß des Glaskünstlers Angelo Ambrosia. Ambrosia-Signatur am Boden des Gefäßes eingeätzt.

Signiert und nummeriert auf der Unterseite. Aus der Serie Celebration, Ballontiere. Produziert von Bernardaud in Limoges, Frankreich. Die Skulptur ist in einem neuwertigen Zustand un...

Diese Installation besteht aus einzelnen Elementen aus Metall und lackiertem Polyurethan, die auch einzeln erworben werden können und jedes beliebige Gestaltungsschema ermöglichen. ...

Terrakotta-Skulptur des renommierten Bildhauers Chris Riccardo aus einer Serie, die er anhand von Fahndungsfotos erstellt hat wird mit kundenspezifischer Kiste geliefert Größen sind ungefähre Angaben Terrakotta mit Unterglasur BILDUNG: 1990 - BFA - Hochschule für Bildende Künste, Boston University, Boston, MA BERUFSERFAHRUNG: PRÄSENTIEREN STUDIO 740- KÜNSTLER/ STUDIOMANAGER, Helena, MT ASSISTENZKURATORIN FÜR ERZIEHUNG- HOLTER MUSEUM OF ART, Helena, MT 1998-2014 SKULPTUR ABFAHREN. CHAIR/ FOUNDRY DIRECTOR - Armory Art Center,WPB, FL 2012 SUMMER RESIDENT ARTIST @ THE ARCHIE BRAY FOUNDATION, Helena, MT 2010 GEWÄHLTES MITGLIED DER NATIONALEN BILDHAUERGESELLSCHAFT DESIGNED & FABRICATED ANNUAL AWARD - Die Arthur R. Marshall Stiftung, WPB, FL GESTALTETE & FABRIKIERTE SENIORENGESCHENKSKULPTUR - Northwood University, WPB, FL 2008 DESIGNED & FABRICATED ANNUAL AWARD - Judge Knott Award, Historische Gesellschaft von Palm Beach County DESIGNED & FABRICATED ANNUAL AWARD - Providencia Award- Palm Beach County Convention Bureau, WPB, FL FINALIST - My Wendy, My Way, Wendy's International, Dublin, OH 2003 GESTALTUNG & FABRIK CEE CEE LYLES MEMORIAL- Veteran's Park, Ft. Pierce, FL 1998 - 1996 RDK STUDIOS - Eigentümer/Betreiber, FIne Art Bronze Foundry, Riviera Beach, FL AUSSTELLUNGEN: 2015 CHRIS RICCARDO & FRIENDS, The Art Spirit Gallery of Fine Art, Coure d'Alene, ID 16TH ANNUAL SMALLL ARTWORKS INVITATIONAL, The Art Spirit Gallery of Fine Art, Coure d'Alene, ID 2014 ON & OFF THE WALL: SOFLO CERAMICS, Die Kunstgalerie @ Eissey Campus Gallery ART PALM BEACH, JF Gallery, WPB, FL IN LIQUID 15, Philadelphia, PA 2013 NCECA 2013: Ausstellung ansässiger Künstler, NCECA 18 Hands Gallery, Houston TX ART PALM BEACH, JF Gallery, WPB, FL THE INVISIBLE HOURDE: Unit 1 Gallery, WPB, FL 2012 ARCHIE BRAY @ die Kolva-Sullivan Gallery, Spokane, WA RESIDENT ARTIST EXHIBITION: Bray Warehouse Galley, Archie Bray Foundation, Helena, MT MUSEN & SIREN: CHRIS RICCARDO & JACQUES De BEAUFORT, The Art GAllery @ Eissey Campus, PBG, FL PALM BEACH ART & ANTIQUES, JF Gallery, WPB, FL SMALL FAVORS VII- Das Clay Studio, Philadelphia, PA BEYOND THE BRICKYARD (4. jährliche jurierte Ausstellung) Juriert von Richard Shaw- Die Archie Bray Foundation, Helena, MT - Preis nach Wahl des Volkes ART PALM BEACH - JF Gallery, West Palm Beach, FL 2011 AIR ALUMNI EXHIBITION- The East Gallery, West Palm Beach, FL HOT & HUMID- South Florida Craftsman Gallery, St. Petersburg, FL FLORIDA SOUVENIRS- Die Mindy Solomon Gallery, St. Petersburg, FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON AND EXHIBIT- Club Colette, Palm Beach, FL INWARD & OUTWARD- JF Gallery, West Palm Beach, FL SOFLO - Keramik- Die East Gallery, West Palm Beach, FL VISIONEN IN TON- LH Horton Jr. Gallery, Stockton, CA ( Judith Schwartz , Jurorin) 2D - 3D: FIGURATIVE WERKE - LH Horton Gallery, Stockton, CA SOFLO - KERAMISCHE EINLADUNGSAUSSTELLUNG, The Lighthouse Gallery, Tequesta, FL CONTRADICTIONS - Die Mindy Solomon Galerie, St. Petersburg, FL KUNST & PSYCHE - JF Gallery, West Palm Beach, FL FACULTY EXHIBITION - The Greenfield Gallery, West Palm Beach, FL INFERNO - DARK ART - Die East Gallery, West Palm Beach, FL 2010 BODY & SOUL - Baltimore Clayworks, Baltimore, MD (Juriert von Arthur Gonzalez) HEAD SHOTS - Die Mindy Solomon Galerie, St. Petersburg, FL GROSSE ERÖFFNUNGSAUSSTELLUNG - JF Gallery, WPB, FL NUDE NITES - Kelley Stevens Gallery, Orlando, FL DIRTY SHOW 2010 - Detroit, MI TAKE HOME A NUDE - Colaciello Gallery, AAC, WPB, FL FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB, FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON & EXHIBIT- Club Colette, Pam Beach, FL THE EROTIC SHOW - Galerie 101, Ft. Lauderdale, FL JÄHRLICHE AUSSTELLUNG DER FAKULTÄT - Colaciello Gallery, AAC , WPB, FL 2009 ART UNDRESSED - Wynwood Social Club, Miami, FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON & EXHIBIT - Club Colette, Palm Beach, FL FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB, FL 2008 ART UNDRESSED - MES, Miami, FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON & EXHIBIT - Club Colette, Palm Beach, FL FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB, FL 2007 HAVE A NICE BIDET - Montgomery Hall, AAC, WPB, FL FIREWORKS - Colaciello Gallery, AAC, WPB, FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON & EXHIBIT - Club Colette, Palm Beach, FL FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL 2006 FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL THE MAD HATTER'S LUNCHEON & EXHIBIT, Club Colette, Palm Beach, FL 2005 FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL 2004 SEPIA & BRONZE- (Chris Riccardo & Bruce Zeines) - The Apartment Gallery, Brooklyn, NY FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL 2003 FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL 2002 FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB, FL 2001 GROSSE ERÖFFNUNGSAUSSTELLUNG - Christopher David Gallery, WPB, FL FIGURATIVE WORKS 01 - Colaciello Gallery, AAC, WPB, FL FACULTY EXHIBITION - Montgomery Hall, AAC, WPB , FL UNTERRICHTSERFAHRUNG: 2010 - 2008 SCULPTURE DEPARTMENT CHAIR - Figurative Bildhauerei, Anatomie, Bronzeguss 2008 - 1998 ADJUNCT FACULTY MEMBER - SCULPTURE DEPARTMENT - Armory Art Center, WPB, FL PUBLIKATIONEN 2014 500 FIGURES IN CLAY - LARK PUBLISHING, Nan Smith, Jurorin 2011 THE WORLD "S GREATEST EROTIC ART...

„DARKNESS BECKONS“ Wandskulptur „DARKNESS BECKONS“ 21" x 16" x 23" in von Shawn Kolodny Medium: Rostfreier Stahl & Autolack Kolodny schafft Kunst, die unsere Zeit widerspiegelt. Er...

Tom Cramer (geb. 1960). Stehende Figur, 1998. Geschnitztes Holz und Polymerfarbe. Misst 12 Zoll hoch. Ausgezeichneter Zustand. Unter dem Sockel signiert und datiert. Tom Cramer ist...

Der metallische Pinocchio, der vom Europäischen Kulturinstitut für die Teilnahme an der Biennale von Venedig 2019 ausgewählt wurde, nutzt die Figur der italienischen Marionette und d...

Die Größe umfasst die Holzbefestigung. George Aarons (geboren 1896 in St. Petersburg, Russland - gestorben 1980 in Gloucester, Massachusetts) war ein bedeutender Bildhauer, der viel...

Agnes Yarnall LePage begann im Alter von 6 Jahren mit dem Studium der Bildhauerei an der Liberty Tadd School of Modeling. Anschließend studierte sie bei Charles Grafly an der Pennsyl...

Der kantabrische Bildhauer José Cobo studierte Steinbildhauerei und Freskomalerei an der Akademie der Schönen Künste San Fernando in Madrid. Anschließend reiste er in die Vereinigten...

Es handelt sich um eine Bronzeguss-Skulptur von Philip Pavia, die zu seiner Serie "Imaginary Portraits from the Club" gehört, einer Einzelausstellung in der Max Protetch Gallery, New York, 1982. Die Darstellung der Figur ist grotesk, und die Gesichtszüge sind so stark verzerrt, dass das Porträt zu einer abstrakten Interpretation der Person wird. Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der dynamischen neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Neben seiner Tätigkeit als Vermittler von Kunsttheorie stellte Pavia 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

Diese Skulptur ist die Auflage 2/7, die posthum vom Boaz Vaadia Estate gegossen wurde.

Skulptur des spanischen Künstlers AMANCIO GONZALEZ Eisen und Bronze. Sehr populärer Künstler in Europa und Lateinamerika AMANCIO Gonzalez ( Leon 1965 ) Amancio González ist ein Bild...

Judy Rushin-Knopf (1959) wurde in Dallas, Texas, geboren und lebt in Tallahasee, FL. In ihrer Arbeit geht es um Körper, Zugang und Verbindung. Sie hat ihre Gemälde, Skulpturen und Te...

Amüsante Pelikanskulptur aus Messing, Kupfer und versilbertem Metall in einer unverwechselbaren und fesselnden Komposition, die Technik mit Haltung verbindet.

Orientalische Tänzerin Kaltbemalte Bronzefigur, um 1925 auf einem geformten Marmorsockel, der mit Bronzemedaillons besetzt ist 15 in hoch, signiert auf der Basis 'Chiparus'. Demetre...

Der 1928 in Nizza geborene Armand Pierre Fernandez (1928-2005) zeigte schon als Kind ein frühes Talent zum Malen und Zeichnen. (Inspiriert von Vincent van Gogh signierte er seine frü...

Luis Miguel Valdes (Kuba, 1949) "Keramik #42", 2017 Keramik in Talavera von Uriarte, Puebla, Mexiko 34.5 x 34.5 x 3.6 cm. (13.6 x 13.6 x 1.5 in.) Vom Autor handsigniert _____________...

Amüsante und amüsante Vogelskulptur aus Glasperlen auf einem Metallrahmen, die auf einer Holzstange sitzt, die von einem Messingstab auf einem Sockel aus Lucite getragen wird.

Bronze ballet dancer by Mexican artist Victor Manuel Villarreal, circa 1985. Signed at base. Der Zustand ist ausgezeichnet. Provenance: Sarasota, Florida estate. Victor Villareal ...

Mutter mit Kind umarmen. Zartrosa-weißer Marmor, Sockel aus schwarzem Onyx, vom Künstler signiert. Es wird in zwei separaten Kartons verschickt. Robert Russin, geboren 1914 in New Yo...

Vinyl und Aluminium Der Bildhauer William King ist weithin bekannt für seine charakteristischen abgeflachten und stelzbeinigen Figuren, die dramatisch gestikulieren. Humorvoll und v...

Skulptur, Bronze und Edelstahl, figurativ Auflage: 6 Die Messung umfasst einen Sockel aus Edelstahl und eine Bronzeskulptur

Ian Edwards' Weg als Bildhauer begann, als er mit 16 Jahren die Schule verließ und eine Lehre begann. "An dem Tag, an dem ich die Holzschnitzerei betrat, änderte sich alles. Ich sagt...

Ian Edwards' Weg als Bildhauer begann, als er mit 16 Jahren die Schule verließ und eine Lehre begann. "An dem Tag, an dem ich die Holzschnitzerei betrat, änderte sich alles. Ich sagt...

Ein Paar sehr königlich sitzende Majolika-Löwen, weiße Glasur über Terrakotta-Sockel, sehr guter Zustand, mit einigen der Terrakotta zeigt durch die Glasur, gut definierte Gesichter,...

Ein Paar Meeresfächer-Skulpturen, die mit verblüffender Genauigkeit in versilbertes Metall getaucht sind und auf lackierten Ständern in klassischer Form präsentiert werden. Signiert ...

TECHNISCHE INFORMATIONEN Tom Wesselmann Wildblumen 1987 Emaille auf lasergeschnittenem Stahl 38 x 24 3/4 in. Auflage von 30 Stück Signiert und nummeriert auf dem Boden und auf der R...

Ohne Titel (Mann, Frau und Kind tanzen) Bronze auf Marmorsockel. signiert und nummeriert Gerard Koch war ein französischer Bildhauer der Nachkriegszeit und der Gegenwart, der 1926...

Nautilus-Skulpturen oder Kunstobjekte aus der Mitte des Jahrhunderts, geschnitzt aus Mahagoni in einer stilisierten Form mit dunkler, üppiger Oberfläche.

Das Projekt Landscapes of Thought ist von der Unbeständigkeit aller Dinge inspiriert. Die Beobachtung des ständigen Wandels der Umwelt, der Zeit und des Denkens ist eine der tiefgrün...

Siebdruck in Farben auf Papier. Vom Künstler handsigniert und nummeriert. Aus der Ausgabe zum 70. Herausgegeben von der Galerie Zink, Waldkirchen, Deutschland. Das Kunstwerk ist ...

Skurriles Paar italienischer männlicher und weiblicher Terrakotta-Löwen aus der Mitte des Jahrhunderts mit weißer Glasur und gemalten Details. Obwohl sie kaum wild sind, erregen dies...

"Mickey Lagerfeld Pill Can (Blue)" Skulptur aus Harz, Emaille, Autolack und Autoglanz des Künstlers Skyler Grey. Skyler Grey © auf der Seite eingeschrieben. Skyler Grey © Logos der P...

Skulptur der Welligkeit. Wandaufhängung in jeder Richtung, 360 Grad oder Sockelmontage. Hot Pink metallische Oberfläche keywords; #sinuous, Fokus auf Mate...

Modisches Paar stilisierter Palmen-Skulpturen aus der Mitte des Jahrhunderts, hergestellt aus gegossenem Fiberglas. Sie sind in gebrochenem Weiß lackiert und werden in künstlichen, m...

Jesus Rafael Soto (1923-2005) Quadrato 1974 Ausgaben Denise Rene 46 von 75 Acryl/Aluminium mit lackierten Metallstäben 17,5 x 15,7 x 12,5 in Unterzeichnet und datiert Provenienz: Ed...

Ikarus 2025 Aluminium, Autolackierung, Auflage 2/10, Sockel vom Künstler signiert, mit rundem oder quadratischem Sockel für draußen oder drinnen. Die Skulptur besteht aus drei Teile...

Liebhaber 2025 Auflage 1/3 Weißer und schwarzer Autolack, Aluminiumskulptur. Künstler signiert. Joseph Meerbott fertigt seit über 30 Jahren Skulpturen aus Bronze, Metall und Keramik...

Abstrakte Wandskulptur „SNAP PEA“ 58" x 12" x 12" in von Shawn Kolodny Medium: Rostfreier Stahl Kolodny schafft Kunst, die unsere Zeit widerspiegelt. Er schafft Kunst für unsere ku...

Seltene und bemerkenswerte Elefantenskulptur, fachmännisch in Bronze gefertigt, mit üppiger Patina, viel Liebe zum Detail und einer dramatischen, fast lebensgroßen Größe.

Pablo Picasso A.R. 427 Banderilleros 1959 16" rund Auflage von 50 Weißer Steingut-Ton. Ramie 427 ist eine Madoura-Keramik, die man nur selten auf dem Markt sieht. Das Foto, das Sie...

Vintage Italian French Bulldog Statue oder Skulptur aus Terrakotta mit weißer Glasur und Glasaugen.

Mark Morrison (1895-1964) Grüner Frosch, ca. 1940 Geschnitzter grüner Speckstein 6,5" breit, 5" tief, Höhe: 3,25". Provenienz: Nachlass von Mrs. Mark Morrison. Geboren: Kingf...

Mutterschaft 1982 Patinierte Bronze auf Marmorsockel. Künstler Signierte Ausgabe VI/VII; 1982 Filipe Castaneda wurde 1933 in La Palma im Bundesstaat Michoacan, Mexiko, geboren. Die ...

Lebenslauf auf Anfrage Karla Walter ist eine amerikanische Künstlerin, die Ähnlichkeiten zwischen den sozialen Interaktionen von Krähen und denen von Individuen in unserer Gesellscha...

Gesamtmaß 96 x 28 x 28 Zoll Die Skulptur misst 80 x 28 x 28 Zoll und der Sockel ist 16 x 16 x 16 Zoll groß.

Kinetische Skulptur aus rostfreiem Stahl mit Marmorsockel. Eingeschnittene Künstlersignatur und Datum. Größe der Skulptur: 29 x 12 x 9 Zoll (einschließlich Sockel) Größe der Skulp...

Ruth Bloch wurde 1951 als Tochter von Künstlern in Israel geboren. Ihr Vater war Musiker, während ihre Mutter in der Keramikbranche tätig war. Ruths Familie gehörte dem Kibbuz Alonim...

Hervorragendes Paar französischer orientalischer Büsten aus dem 19. Jahrhundert, gefertigt aus Terrakotta und fachmännisch bemalt mit einem beeindruckenden Realismus. Links: H: 19 B...

Ein Schritt vorwärts edition 1/9 Abstrakte Bronzeskulptur Deborah Stern (Britin / Florida, geb. 1938), abstrakte Bronzeskulptur mit geschwungener dreieckiger Form und zentraler Leer...

Ian Edwards' Weg als Bildhauer begann, als er mit 16 Jahren die Schule verließ und eine Lehre begann. "An dem Tag, an dem ich die Holzschnitzerei betrat, änderte sich alles. Ich sagt...

Ein dramatisches Paar Meeresfächer aus Metallguss aus der Mitte des Jahrhunderts mit ihrer ikonischen Form, die mit Blattgold veredelt und auf schwarzen Glassockeln präsentiert wird.

Repousse-Plakette aus der ursprünglichen Bezalel-Kunstschule in Jerusalem. Es ist mit "Made in Palestine" gekennzeichnet, da es aus der britischen Mandatszeit stammt. Es ist in einem...

Der Panda (WWF-Logo) auf einer Dose mit Atommüll mit dem Untertitel "You want to fuck my life". Seine Botschaften bleiben zwar humorvoll und ästhetisch ansprechend, werden aber durch...

Glaskunst

Bronzeskulptur von Jim Rennert Auflage von 9

Kinetische Bronzeskulptur Größe US: 40 1/5 × 13 4/5 × 13 4/5 Zoll Größe Europa: 102 × 35 × 35 cm Ausgabe 1/6

Dies ist eine abstrakte, handgefertigte, gegossene Flora-Skulptur von Seena Donneson, einer anerkannten Künstlerin. Eine strukturierte abstrakte Bronze mit tiefer, reicher Patina; di...

Mallorca Landschaft original Keramik-Skulptur. Stück Unikat geboren in der Stadt Estellencs auf der Insel Mallorca, widmet sich seit seiner Jugend dem Zeichnen und der Aquarellmale...