Dreistaatige Fläche – Kunst

Papierformat: 45 x 30 Zoll (114,3 x 76,2 cm) Bildgröße: 45 x 30 Zoll (114,3 x 76,2 cm) Gerahmt: Nein Zustand: A-: Fast neuwertig, sehr leichte Gebrauchsspuren Zusätzliche Detai...

OUT CHORUS(RHYTHM SECTION) ist eine Farblithografie des renommierten afroamerikanischen Künstlers Romare Bearden in limitierter Auflage von 175 Exemplaren, gedruckt in traditioneller...

ÜBER DIESES STÜCK: "Ich wollte die Pools fotografieren, um die Schönheit der Architektur zu zeigen und gleichzeitig die modernen Elemente zu minimieren. Ich liebe die Geometrie der K...

Ein skurriles Ölgemälde von Luigi Cagliani, das eine Café-Szene mit Figuren in Venedig im Frühling darstellt. Als Künstler des italienischen Impressionismus entstanden die meisten We...

Ein wunderschönes Ölgemälde des französischen Künstlers Jack Prudnik. Prudnik war ein US-amerikanischer Maler, der für seine farbenfrohen Stadtansichten bekannt war, die die Zeit sei...

Diese Reproduktion von Edingsville des renommierten amerikanischen Künstlers Jasper Johns, die von Edition 5 in Deutschland herausgegeben wurde, bietet eine originalgetreue und eindr...

Dieses Originalplakat wurde für eine Ausstellung von Georges Braque in der Maeght Gallery in Zürich geschaffen. Das Kunstwerk zeigt zwei Vögel im Flug, von denen einer weiß und der a...

Salvador Dalí „Heinrich IV.“, aus der „Shakespeare II“-Suite, 1970 Unten rechts signiert, unten links nummeriert, auf der Rückseite beschriftet Farbradierung und Kaltnadelradierung a...

Papierformat: 20 x 16 Zoll (50,8 x 40,64 cm) Bildgröße: 13,25 x 9,75 Zoll (33,655 x 24,765 cm) Gerahmt: Nein Zustand: A-: Fast neuwertig, sehr leichte Gebrauchsspuren Zusätzlic...

Wunderschöner doppelseitiger Druck von Banksy, der speziell für die Veröffentlichung seines Films angefertigt wurde. Der Originalumschlag von Don't Panic (Verlag), in dem diese Plaka...

George Nemethy findet seine Inspiration in Momenten der Ruhe und Einsamkeit. Dort ist er eins mit dem Meer und dem Himmel und der ruhigen Welt, in die er sich freiwillig flüchtet. Vo...

5079 Cool Dog gerastert auf Leinwand mit handaufgetragenem Impasto farbigem Öl

Dorothy Dehner Ein Klavier für Pete, 1975 Tinte auf Papier Handsigniert, datiert und beschriftet "A Piano for Pete - Best, Dorothy" auf der Vorderseite Einzigartig Inklusive Rahmen H...

Diese zeitgenössische abstrakte Malerei von Jill Haas zeichnet sich durch einen zeitgenössischen Stil aus, der oft Themen der Introspektion und Emotionen durch abstrakte Formen und d...

(Nach) Pablo Picasso Die Dame (Maquette), ca. 1967 Mixed-Media-Skulptur Edition Cor-ten Steel Diese Maquette basiert auf dem Original des Chicago Picassos - einer monumentalen Skulp...

Dieses gerahmte Stück feiert die beliebte Figur Babar, den charmanten Elefanten, der seit Generationen Kinder und Erwachsene gleichermaßen fasziniert. Der von Jean de Brunhoff in den...

"In the Mood for Love". Originalgemälde, Acryl auf Leinwand. 27,5 x 19,7 x 1 Zoll / 70 x 50 x 3 cm Fertig zum Aufhängen, kein Rahmen erforderlich, an den Seiten bemalt. Der Versand ...

Eine charmante Darstellung der St. Patrick's Cathedral auf der 5th Avenue im Schnee mit Figuren und Autos. Diese stimmungsvolle städtische Winterszene zeigt die majestätischen Türme ...

Takashi Murakami Ohne Titel signierte Originalzeichnung von zwei Blumen mit Herzkritzelei, 2021 Original Marker-Zeichnung auf der Titelseite, gebunden in einer gebundenen Monographie...

Buchseite 117 in Chagall Lithographe II (1957-1962). Reproduktion eines Bildes von 1961. Chagall Lithographe II" Andre Sauret, Paris, 1963. Text auf Französisch von Fernand Mourlot....

COMMODORE von der amerikanischen Künstlerin Robin Morris ist eine handgezeichnete Original-Lithografie in limitierter Auflage, gedruckt in 14 Farben mit goldenen Siebdruck-Akzenten auf archiviertem Arches-Papier, 100% säurefrei, unter Verwendung traditioneller Handdrucktechniken, kein fotografisch reproduziertes Poster oder Digitaldruck. COMMODORE ist ein modernes, nautisches Porträt mit dem Profil eines Offiziers auf einem Kreuzfahrtschiff, das ins Auge sticht und Spaß macht. Die COMMODORE setzt mit ihren Designelementen - dunkle Sonnenbrille...

Eine meisterhafte Kopie eines unbekannten Künstlers, nach dem Porträt von "Beatrice d'Este" von Leonardo Da Vinci, auch bekannt als "Porträt einer Dame" oder "La Dama con la reticell...

David Hockney Offsetlithografie-Poster auf lithografischem Papier Das auf diesem Poster abgebildete Motiv basiert auf David Hockneys Original-Gouache „Flower Study“ aus dem Jahr 198...

„Die Entdeckung“ von Norman Rockwell (1894–1978) Datum: 1973 Medium: Kollotypie-Plakat Größe: 32 Zoll x 27 Zoll (81,28 cm x 68,58 cm)

Französisch signiert Ölgemälde auf Leinwand. In gutem Zustand gut gemacht Maßnahmen 34x29

Marilla Palmer Vergänglicher Mohn, 2025 Gepresstes Laub, 12K Blattgold, Acryl auf Ampersand-Platte 16 x 12 Zoll. (pal248) Marilla Palmer lebt und arbeitet in Brooklyn, NY, und hat ...

Dietz Edzards gefeierte Gemälde fangen den Charme der romantischen Stadt der Lichter ein und spiegeln die Zeit seiner Generation wider, indem sie das Leben in seiner ganzen Pracht da...

Dieses Stück ist mit handgeschnittenen Schmetterlingen versehen und wird in einer Acryl-Schattenbox präsentiert. Diese Werke beschwören nostalgische Gefühle herauf. Sie sind aus Papi...

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LINKS TOGETHER ist ein einzigartiges und selten zu sehendes lithografisches Originalposter, gedruckt in fünf Farben unter Verwendung traditioneller Handlithografietechniken (keine Fo...

Diese Radierung aus David Hockneys berühmter Mappe Six Fairy Tales from the Brothers Grimm zeigt das etwas obskure Märchen Old Rinkrank, das Hockney illustrieren wollte, weil es mit ...

Mit Schichten aus leuchtenden Ölen und wischenden Pinselstrichen kann die Farbe in einem einzigartigen Muster glänzen und schimmern. Die Künstlerin verwendet dicke, strukturierte Ölf...

Eine wunderbare Komposition eines der ikonischsten Themen von Slonem, nämlich Hasen. Dieses Werk zeigt eine gestische Figur eines schwarzen Hasen auf türkisblauem Hintergrund mit dic...

Bei diesem Werk handelt es sich um eine außergewöhnliche impressionistische Stadtszene von Paul Gagni, die den Boulevard des Italiens" in Paris zeigt. Der Boulevard des Italiens ist ...

"One Cent Life" ist eine bekannte Kunstmappe und ein Künstlerbuch, das 1964 von dem Künstler Walasse Ting in Zusammenarbeit mit dem Künstler Sam Francis veröffentlicht wurde. Dieses ...

Vintage kanadische impressionistische Landschaft Ölgemälde von Lawrence Nickle (1931 - 2014). Öl auf Platte. Unterschrieben. Gerahmt. Messen: 12 x 14 Zoll insgesamt, und 10 x 12 Male...

ÜBER DIESES STÜCK: "Freude und Launenhaftigkeit sind immer der Kern von allem, was ich mache. Ich liebe es, gewöhnliche Themen/Konzepte zu nehmen und sie mit einer Dosis Farbe und ei...

Linda Stein, Löffel zu Muschel 894: Shells Only - Mixed Media Shell Wood Contemporary Assemblage Sculpture Löffel zu Schale 894: Shells Only stammt aus Linda Steins Serie Holocaust ...

Eine wunderbare Komposition eines der ikonischsten Themen von Slonem, nämlich Hasen. Dieses Werk zeigt eine gestische Figur eines schwarzen Hasen auf einem französisch-pinkfarbenen H...

Dieses große Offsetlithografie-Poster mit Leaves von Marsden Hartley wurde für das Louisiana Museum of Art geschaffen und zeigt den kühnen Ansatz des Künstlers in Bezug auf Form, Far...

Abstraktes amerikanisches Vintage-Ölgemälde. Öl auf Karton. Gerahmt. Maße: 29 x 13 cm insgesamt und 27,5 x 11 cm Gemälde allein. Nicht signiert. Ausgezeichneter Zustand, bereit zum...

Andy Warhol Porträt von Roy Lichtenstein, 1975 Polaroid-Farbdiffusionsdruck Beglaubigt von der Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, trägt verso den Stempel der Stiftung Inklus...

Papierformat: 23,5 x 19,5 Zoll (59,69 x 49,53 cm) Bildgröße: 19,25 x 17,25 Zoll (48,895 x 43,815 cm) Gerahmt: Nein Zustand: A: Neuwertig Zusätzliche Details: Nicht signiert und...

Don Nizza New York, New York (handsigniert und beschriftet von Don Nice), 1984 Seltenes Offsetlithografie-Poster (signiert und beschriftet von Don Nice an Dick Polich) Auf der Vorder...

Eine impressionistische Darstellung von japanischen Koi-Fischen, die jubelnd mit Bewegung und Begeisterung dargestellt sind. Die Fische schwimmen fröhlich im klaren, hellblauen Wasse...

ÜBER DIESES WERK: Ludwig setzt seine Erkundung seiner Lieblingsstadt Paris mit einer neuen Serie fort, die atemberaubende Pariser Pools zeigt. Diese öffentlichen und privaten Räume z...

Antike europäische impressionistische Porträt Ölgemälde . Öl auf Leinwand. Unterschrieben. Gerahmt. Maße: 26 x 32 cm insgesamt und 21,5 x 26,5 cm für sich allein. Hübsch gerahmt in...

Marilyn's Flowers II ist eine handgezeichnete Original-Lithografie von Peter Max, gedruckt in einer Auflage von 165 Exemplaren in traditioneller Handlithografie-Technik auf 100% säur...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Jahr 2250 II Jahr: 2003 Auflage: 500/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Archivierungspapier Größe: 15,43 x 13,5 Zoll Zustand: Ausgezeich...

Theresa Bernstein Zirkus, Madison Square Garden, 1936 Signiert unten rechts Öl auf Leinwand 28 x 36 Zoll Provenienz Der Künstler Private Collection (erworben von den oben genannten ...

Titel: Liberty 2000 Jahr: 2000 Medium: Offsetlithografie in Farben auf glänzendem Archivpapier Größe: 24,5 x 24 Zoll Beschriftung: Handsigniert von Peter Max in Tinte und nicht numme...

In diesem Werk stellt der Künstler den Place de la Concord in der Ferne und seine Motive auf abstrakte und impressionistische Weise dar und fängt die belebte Pariser Straße des 20. J...

VENDEDORA, eine Lithografie in limitierter Auflage der bekannten, in den USA geborenen mexikanischen Bildhauerin und Grafikerin Elizabeth Catlett (geb. 1915-2012), zeigt das einfühls...

Gabriella Rainer-Istvanffy (Österreich, 1886-1963) Katzen beim Spielen Öl auf Leinwand, um 1950 26 x 30 Zoll (gerahmt) signiert unten rechts Diese charmante Komposition von Gabriell...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Diese Arbeit ist eine Collaboration zwischen Angel Ortiz (LAII) und Cindy Shaoul. Die Kollaboration begann 2010 mit der ikonischen Serie "Street Cars", die Autos mit Angels charakter...

Druck zum 200-jährigen Jubiläum von Roy Lichtenstein, US-Amerikaner (1923–1997) Portfolio: Amerika: Das dritte Jahrhundert Datum: 1975 Siebdruck-Poster, unten rechts mit Bleistift si...

Maurice Élie Sarthou (Französisch, 1911-1999) "Komposition" Auflage 209/220, Abstrakte Lithographie signiert und nummeriert in Bleistift, 18,50 x 24,63, Ende 20. Jahrhundert, ca. 1960er Jahre Farben: Grün, Schwarz, Gelb, Lila, Orange Sarthou wurde am 15. Januar 1911 in Bayonne geboren; nach dem Tod seines Vaters im Ersten Weltkrieg wuchs er als Waise bei seiner Mutter und seinem Großvater in Montpellier auf. Nach dem Abitur, im Jahr 1927, erhielt er die Genehmigung, in die Beaux-Arts der Stadt einzutreten, sofern er sich auf Architektur vorbereitete. Nach einem Jahr überredet er seine Familie, ihn im Malatelier studieren zu lassen. Er besuchte zunächst eine Ausbildung an der Schule der Schönen Künste in Montpellier; 1930 trat er dann als Stipendiat der Stadt Montpellier in die Beaux-Arts in Paris ein. 1934 Geburt von Francine, seiner Tochter. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, stellt er sich in der Zeichenabteilung vor. Er wurde nach Bastia berufen, dann 1937 nach Bordeaux. In den Jahren 1939, 1940 und 1941 führte er Krieg in den Übertragungen. 1943 wird er Mitglied der Société des Artistes Indépendants Bordelais, die regelmäßig Ausstellungen von Pariser Künstlern (Bissière, Lhote, Walch, usw.) organisiert; dies hat einen positiven Einfluss auf ihn; die künstlerische Nachahmung ermöglicht es ihm, seinen Stil noch stärker durchzusetzen. Im Jahr 1948 lernte er den Schriftsteller Raymond Guérin kennen, der ihn mit Maurice Toesca, Marcel Arland und später mit Jean Paulhan bekannt machte. Im Jahr 1950 illustrierte er das Buch "Testamentarisches Fragment" von Raymond Guérin. Im Jahr 1949 wurde er von Jacques Lassaigne ausgewählt, der nach Bordeaux kam, um die regionale Auswahl des Prix de la Jeune Peinture zu leiten. Er gewann den Preis Drouant, die erste Erwähnung des Preises (vierter Preis auf mehr als 90 Konkurrenten, darunter Lagrange, Lapoujade, Rebeyrolle, auch erwähnt). In der Jury wird Gaston Diehl auf ihn aufmerksam und lädt ihn in den Salon de Mai ein, dessen Gründer er ist. Es ist die erste Manifestation von Sarthou beim Pariser Publikum mit zwei Gemälden: "Stillleben" und "Offenes Fenster". Er wird bis 1963 an dieser Ausstellung teilnehmen. 1950 zog er nach Paris, wo er zum Professor für Zeichnen am Lycée Henri IV ernannt wurde, was ihm ermöglichte, in den Salons der Hauptstadt auszustellen und mehr Anerkennung zu finden. Ab 1950, um Jean Paulhan, treffen sich in der Arena von Lutetia, am Sonntagmorgen, um Boccia zu spielen: Maurice Toesca, Jerome Lindon, Yves Berger, Claude Simon, Andre Bay, Marcel Jouhandeau, Sarthou ..., aufregende Momente für den Maler, der in das literarische Milieu von Paris eintaucht. François Desnoyer, den er 1951 auf dem Salon de Mai kennenlernte, machte ihn mit dem Pariser Kaufmann Marcel Guiot bekannt. Zwischen dem Händler und dem Künstler entsteht eine lange Freundschaft; ab 1955 stellt Sarthou regelmäßig seine neuen Werke in der Galerie von Marcel Guiot aus, der er treu bleiben wird. Im Laufe der Zeit widmeten ihm zahlreiche Museen in Frankreich und im Ausland sowie andere Institutionen (Conseil Régional du Languedoc-Roussillon, Maisons de la Culture, usw.) Retrospektivausstellungen. Er nimmt auch an zahlreichen Ausstellungen teil: Salon de mai von 1949 bis 1963; Herbstsalon von 1951 bis 1987; Salon Comparisons von 1957 bis 1988; Maler als Zeugen ihrer Zeit von 1955 bis 1960; Die Gruppe 109 von 1983 bis 1989; Grands Prix der Biennale de Menton von 1955 bis 1970; Biennale von Yvelines von 1974 bis 1987; usw. Schließlich präsentiert er seine Werke in zahlreichen Gruppenausstellungen. 1952, nach seiner Ankunft in Paris, gab er die baskische Küste und das Becken von Arcachon zugunsten des Languedoc und der Provence auf. Er lässt sich in Sète nieder, wo er das Licht des Südens entdeckt: Er thematisiert die Kiefern im Mistral, die Stiere in der Camargue, die Felsen von Les Baux, die Fischerdörfer am Teich und später die Feuer. Im Jahr 1953 gewann er den zweiten Preis von Bührle, ein Jahr später den zweiten Preis des Dome, der von einer Jury vergeben wurde, die ausschließlich aus Malern bestand: Jacques Villon, Desnoyer, A. Lhote, Pignon, Singier, Chastel, usw. Dann 1955 der Preis der Kritik und 1957 der erste Preis der Stadt Menton für die Biennale; danach 1980 der erste Grand Prix der 7. internationalen Biennale von Mérignac und 1985 der Grand Prix der Orangerie des Schlosses von Versailles. Im Jahr 1956 malte er das Porträt von André Chamson für "Die Maler als Zeugen ihrer Zeit". 1958 gab er den Zeichenunterricht auf, um sich auf seine Malerei zu konzentrieren. 1961 organisiert Jean-Albert Cartier eine Ausstellung "Zehn französische Maler um Jacques Villon" im Palais de la Méditerranée in Nizza; zu diesem Anlass schreibt Jean Paulhan für Sarthou ein sehr schönes Vorwort. Diese Ausstellung wird anschließend auf Wanderschaft gehen, insbesondere im Museum der Schönen Künste in Nancy, Tours und Luxemburg. 1962 bat ihn der Verleger Jacques Vialetay, "Lou Biou" Baroncelli zu illustrieren. Er schuf zwei Glasfenster für die Kirche von Bouchevilliers in Reims, in der Werkstatt des Glasmachermeisters Simon, von denen eines in der Apsis neben einem Glasfenster von Jacques Villon steht. 1964, durch ein gemeinsames Ideal in der Camargue zusammengebracht, sympathisiert er mit dem Fotografen Lucien Clergue, den er in Arles kennenlernt. Die beiden Paare, Lucien und seine Frau Yolande, Sarthou und Dora, bleiben bis zum Tod von Sarthou im Jahr 1999 und Dora im Jahr 2002 sehr befreundet. In Arles lernt er Michel Tournier kennen, der mehrere Texte über ihn schreiben wird, darunter ein Vorwort für die Ausstellung in der Findlay Gallery in New York im Jahr 1974. 1966 illustriert er "Regards sur la mer" von Paul Valéry (Editions Vialetay); Agathe Rouart-Valéry stellt das Buch seines Vaters mit einem Vorwort vor. Auf Anfrage der Norman Society of Friends of the Book illustrierte er 1967 "Das betrunkene Boot" von Arthur Rimbaud. Im Jahr 1972, am 25. September, begannen die Dreharbeiten für FR3 Toulouse "Sarthou oder der Maler der Elemente" nach einer Idee von ​​Marc Alyn und Madeleine Attal, Regie: Josée Dayan. 1976 gehörte er der französischen Delegation für die Wanderausstellung "Selection of the Autumn Salon of Paris" Contemporary Masters "-Exposition Nika-Kai" in Japan an. Sein Flug am Pol inspirierte ihn zu einem neuen Thema: die Eisscholle. 1977, bei der Einweihung des Centre Georges Pompidou, wird den Kabinettzeichnungen eine vorbereitende Waschung für seine vom Staat erworbene Leinwand "Die Dünen" gezeigt. Seine Werke sind in zahlreichen Museen und Institutionen vertreten, darunter der Nationale Fonds für zeitgenössische Kunst in Paris-La-Défense, das Nationale Museum für Moderne Kunst, das Museum für Moderne Kunst der Stadt Paris, die Bibliothek des Nationalmuseums von Frankreich in Paris, das Nationalmuseum für Geschichte und Kunst von Luxemburg, das Museum für Kunst und Geschichte in Genf, die Standford University in San Francisco, das Museum der Princeton University, das Cincinnati Art Museum, das Sofia Museum, das Fabre Museum in Montpellier, das Toulouse-Lautrec Museum in Albi, das Musée Réattu in Arles und das Paul Valéry Museum in Sète... Während seiner künstlerischen Laufbahn hat Sarthou mehr als 1700 Ölgemälde, fast 900 Aquarelle, Gouachen, lavierte Zeichnungen, Pastelle, mehr als 100 Lithographien, illustrierte Bücher, Wandteppiche, Glasmalereien und Wanddekorationen geschaffen. Maurice Elie Sarthou...

Dieses Werk ist eine kühne Darstellung von geometrisch starken Teilen, mit Anthrazit und Hellgrau und einem Hauch von Gold in den starken Linien, die dieses Diptychon bilden. Die "Ra...

ÜBER DIESES WERK: Schönheit, Eleganz und Anmut defines Elena's auffällige Arbeit. Sie ist bekannt für ihre farbenprächtigen Porträts. Ihr Stil ist durchdrungen von der Leidenschaft fü...