Tri-State-Raumteiler – Figurative Drucke

Künstler: Jiang Tie-Feng (1938) Titel: Rhythmus Jahr: 1992 Medium: Siebdruck auf Vellum Rag Papier Auflage: 80/300, plus Probedrucke Größe: 32,75 x 39,5 Zoll Zustand: Gut Beschriftun...

MUTTER und KINDER SPIELEN, ist eine originale handgezeichnete Lithographie des amerikanischen Künstlers und Bildhauers Chaim Gross. Bezaubernde Aquarellstudie einer Mutter in waagere...

Mark Gonzales Ohne Titel, ca. 2008 Siebdruck auf Papier Handsigniert und nummeriert 2/50 auf der Vorderseite Ungerahmt und auf Passepartout aufgeklebt Seltener früher Druck des bekan...

Tracey Emin: I Lay Here For You (Handsigniertes und datiertes Buch), 2022 Gebundene Monografie (handsigniert und datiert von Tracey Emin) auf Munken Lynx Smooth Natural White 170 g/m...

$100 U.S. Flag von Steven Gagnon, Amerikaner (1973) Datum: 2004 Siebdruck auf Coventry, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage von 100 Stück Bildgröße: 36 x 60 Zoll Größe: 40 ...

Berthe Morisot, Nach, Französisch (1841 - 1895) - Die Lektion, Mappe: Vierundzwanzig Meisterwerke der grafischen Kunst, Jahr: Jahr gedruckt 1974, Medium: Lichtdruck, Bildgröße: 8...

Edouard Vuillard, Nach, Französisch (1868 - 1940) - La Cuisniere, Mappe: Vierundzwanzig Meisterwerke der grafischen Kunst, Jahr: Jahr gedruckt 1974, Medium: Lichtdruck, Bildgröße:...

Georges Rouault, Nach, Französisch (1871 - 1958) - Auguste, Mappe: Vierundzwanzig Meisterwerke der grafischen Kunst, Jahr: Jahr gedruckt 1974, Medium: Lichtdruck, Bildgröße: 12,5...

Georges Rouault, Nach, Französisch (1871 - 1958) - Mutter und Kind, Mappe: Vierundzwanzig Meisterwerke der grafischen Kunst, Jahr: Jahr gedruckt 1974, Medium: Lichtdruck, Bildgröß...

James Penney war weithin bekannt für seine New Yorker-Cover sowie für seine Gemälde und Drucke. Penney stammte aus Saint Joseph, Missouri. Er wurde in New York City an der Art Stude...

Auffällige, große, schwarz-weiße Stadtlandschaft in Südamerika bei Nacht. Ein Paar schlendert auf die Neonlichter eines alten Theaters aus den 1950er Jahren zu, die sich auf dem nass...

Künstler: Arman, Franzose (1929 - 2005) Titel: Violine - IV Jahr: ca. 1985 Medium: Marker-Zeichnung auf Druck, signiert l.l. Größe: 10 x 8 Zoll Rahmen: 18 x 16 Zoll

Asturien I Juliana Seraphim, Palästinenserin (1934-2005) Datum: CIRCA 1970 Radierung auf Arches, signiert und nummeriert mit Bleistift vom Künstler und Miguel Asturias Auflage von 20...

Tim Engelland (Amerikaner, 1950-2012) Unbetitelt, 1996 Holzschnitt 7 1/2 x 8 1/2 in. Signiert und datiert unten rechts: T. Engelland, 1996 Nummeriert unten links: 102/200 Engelland...

Dieses Ausstellungsplakat warb für eine Retrospektive von Zeichnungen des Pop-Künstlers Roy Lichtenstein in der James Goodman Gallery in New York im Jahr 1984. Bei dem abgebildeten ...

Diese großformatige, farbenfrohe Monotypie einer Meereslandschaft bietet dem Betrachter einen versteckten Aussichtspunkt: Durch die dunkle Silhouette der verschlungenen Ranken hindur...

Künstler: Francisco Zuniga, Mexikaner (1912 - 1998) Titel: Muchacha en una Silla Jahr: 1982 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 135 Größe: 23 in. x 1...

JESTERS und JUGGLERS ist eine handgezeichnete Original-Lithographie der Künstlerin Edith Nachbar in limitierter Auflage. JESTERS and JUGGLERS ist eine originale handgezeichnete Litho...

Der in Russland geborene und in Europa ausgebildete Alexander Kachinsky war ein Designer von Bühnenbildern (für das Ballet Russe), Möbeln und kommerziellen Inneneinrichtungen. Seine ...

Norman Barr hat sein geliebtes New York City aufgenommen, von der Bronx über Coney Island bis zum Fulton Fish Market. Obwohl Barr am Mural Project des New Deal und nicht am Printma...

Medium: Lithographie auf Vélin d'Arches-Papier Jahr: 1973 Papierformat: 26 x 20 Zoll Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben Anmerkungen: Aus dem Fo...

Audrey Flack Ein Kurs in Wundern, 1984 Kodachrome 35mm Farbstofftransferdruck Trocken auf 4 Lagen 100% Baumwollfaserplatte aufgezogen Handsigniert und betitelt von Audrey Flack auf d...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Vase mit Baum II Jahr: 2000 Auflage: 466/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 7,5 x 8,25 Zoll Zustand: Ausgeze...

BON VOYAGE von der Künstlerin Robin Morris ist eine Original-Lithografie in limitierter Auflage, gedruckt im Handlithografie-Verfahren auf archivtauglichem Arches-Papier, 100% säuref...

Charles Bragg, Amerikaner (1931 - 2017) - Pandora's Box, Jahr: ca. 1970, Medium: Radierung, signiert, nummeriert und betitelt mit Bleistift, Auflage: 300, Bildgröße: 6 x 9 Zoll, Gr...

Dieser Siebdruck wurde vom walisischen Künstler Gordon House (1932-2004) geschaffen. House war ein Designer und Maler, dessen kantige abstrakte Werke die dramatischen Spannungen sein...

Die Lithografie ist rechts unten unter dem Bild mit Bleistift signiert. Direkt darüber stehen die Initialen des Künstlers und das Datum 1942. Dieser bekannte Spazierweg auf dem Prin...

Marc Chagall, Russe (1887 - 1985) - Pierrot avec Parapluie, Jahr: 1927, Medium: Radierung und Aquatinta auf Richard de Bas, Bildformat: 14.25 x 11.5 inches, Format: 22 x 16 in. (55...

Mit Bleistift signiert, betitelt und datiert sowie am unteren Rand mit dem Vermerk versehen: "Das Haus meines Ururgroßvaters, erbaut 1831 in Bentleyville, Ohio; abgerissen 1956". De...

Titel: Musee Municipal De Limoges Jahr: 1980 Medium: Lithographie Ausstellungsplakat auf Premiumpapier Größe: 29,75 x 16 Zoll Anmerkungen: Herausgegeben von der Galerie Maeght, Paris...

Kunstwerke von Ida Applebroog Unbenannt 1996 Signiert und nummeriert Lithographie (Auflage: 50 Stück) 12 x 9 Zoll

Eine dreidimensionale Lithografie auf Karton mit echtem Blattgold von Mel Ramos aus dem Jahr 2014. Figur einer Frau in verführerischer Pose mit Querschnitt durch ihre Unterwäsche. ...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Zwei Sages Jahr: 2000 Auflage: 307/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 7,25 x 8,25 Zoll Zustand: Ausgezeichne...

Ben Messick fängt die Welt der "Ashcan"-Zeit perfekt ein: Alltagsleben, lokale Charaktere, Menschen, die wir auch heute noch treffen könnten. Er konnte zeichnen wie ein Teufelskerl! ...

Vintage By Spanische lithographische Druck Messen 19 x 23 Zoll insgesamt und 14,5 x 18,5 Bild allein. In ausgezeichnetem Originalzustand, bereit zum Aufhängen und Genießen.

Künstler: Corneille, Belgier (1922 - 2010) Titel: Elle se Donne a l'Ete (Sie gibt sich dem Sommer hin) Jahr: 1980 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage...

Philip Pearlstein Olga Hirshhorn wird 90 Jahre alt, 2010 Lithographie auf Aquarelle Arches Papier Vom Künstler auf der Vorderseite mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert 158/...

Sommerstillleben I von Rainer Gross, deutsch (1951) Datum: ca. 1980 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 200, AP 30 Größe: 35 Zoll x 24 Zoll (88,9 cm x 60,...

Als ich versuche, den Namen zu entziffern, erhalte ich Leo Tanenbaum. Nun, Feldwebel Leo Tanenbaum. Leider habe ich keinen Künstler aus der Mitte des Jahrhunderts mit diesem Namen fi...

Vorsichtig mit der Axt, Eugene Mark Kostabi, Amerikaner (1960) Datum: 2001 Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage 100 (römische Ziffern) Größe: 35,5 x 27,5 Zoll

Medium: Lithographie und Schablone auf Papeteries de Rives Papier Jahr: 1953 Papierformat: 8,86 x 5,71 Zoll Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben Anmerkungen:...

Der in Chicago geborene Golinkin studierte an der Artist Students League bei George Luks. Nachdem er als Illustrator für New Yorker Zeitungen gearbeitet hatte, trat er 1939 in die Ma...

Künstlerin: Marisol Escobar, Französin/Venezolanerin (1930 - 2016) Titel: Regenbogenmenschen Jahr: 1979 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 120 Größe...

Künstler: Muhammad Ali, Amerikaner (1942 - ) Titel: Unter der Sonne Jahr: 1979 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 500 Größe: 22 x 30 Zoll (55,88 x 7...

TIMELINE DEGA MAN ist eine originale handgezeichnete Lithographie von Peter Max, gedruckt in traditioneller Handlithographie-Technik auf Archivpapier, 100% säurefrei. TIMELINE DEGA M...

Wayne Ensrud, Amerikaner (1934 - ) - Probe, Jahr: 1980, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 300, AP 45, Bildgröße: 19 x 36 Zoll, Größe: 25 in. ...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Herz mit Fahne III Jahr: 2003 Auflage: 440/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 9,75 x 9,75 Zoll Zustand: Ausg...

Medium: Lithographie auf Vélin Acropole Papeteries de Renage Papier. Jahr: 1967 Papierformat: 12,25 x 9,5 Zoll Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeb...

Varujan Boghosian (Amerikaner, 1926-2020), "Profil", Farbholzschnitt auf Papier, signiert mit Bleistift und nummeriert "4/40" unten in der Mitte, Goldholzrahmen. Bild: 15,5" H x 8" B...

Medium: Lithographie auf Vélin d'Arches-Papier Jahr: 1973 Papierformat: 26 x 20 Zoll Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben Anmerkungen: Aus dem Folio, Les Réa...

Ein Mann mit vielen Schnurrhaaren trimmt seine Gesichtsbehaarung, während er in einen Spiegel schaut. Die männliche Figur und ihr Bart sind sorgfältig gezeichnet, aber Hirsch hat ges...

Faile Passiert jeden Tag 1986, 2018 Siebdruck auf 7-lagigem kanadischem Maplewood Skateboard Deck 30 × 9 3/4 × 3/10 Zoll Auflage: 66 von 150 Signiert auf dem Deck Faile 1986 und hand...

Tim Engelland (Amerikaner, 1950-2012) Verschneite Nacht - Hitchcock, 1993 Holzschnitt 8 1/2 x 9 Zoll. Unten betitelt, nummeriert, signiert und datiert: A/Proof, "Verschneite Nacht -...

Gigi Mills' Arbeiten entstehen aus ihrem Wunsch, jeden Moment zu vereinfachen und auf seine Essenz zu reduzieren. Dies erreicht sie, indem sie banale Details aus dem Leben weglässt, ...

S. L Margolies (Samuel L.) schuf dynamische Stadtansichten und ruhige Landschaften. Dieses friedliche Motiv mit schneebedeckten Hügeln und einer aufgeräumten Hütte, Silent Symphony, ...

Mel Hunter, Amerikaner (1927 - 2004) - US Open Golf Tournament, Jahr: 1977, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 600, Größe: 19 x 22 in. (48.26 ...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Wayne E. Campbell Dies ist nur eine Realität des besonderen Konsenses, ca. 1969 Siebdruck auf Arches-Papier mit einer Deckled Edge Mit Bleistift signiert und nummeriert 86 von der li...

Basierend auf Rosenquists Grisaille-Ölgemälde Flower Garden aus dem Jahr 1961 arrangiert dieses Werk ein Stillleben mit einer Werbung für Handschuhe und einem Teil des Oberkörpers ei...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Geflügelter Flieger mit Sonnenaufgang II Jahr: 2001 Auflage: 498/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 9 x 11 Z...