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Under the Influence IX, eine einzigartige Skulptur aus Glas, Kupfer und Seil von Chris Day

Name: Under the Influence IX, eine einzigartige Skulptur aus Glas, Kupfer und Seil von Chris Day
Brand: Chris Day
Price: 8325.18 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (25 reviews)

Angaben zum Objekt

Under the Influence IX ist eine einzigartige Skulptur des britischen Künstlers Chris Day, die aus mundgeblasenem und geformtem Glas mit mikrogebohrten Kupferrohren, Kupferdraht und Seil geschaffen wurde. Über "Under the Influence 2021" Eine Serie von 28 einzigartigen Werken; Diese große Installation, die speziell für das Harewood House in Leeds angefertigt wurde, bildet den Mittelpunkt der von Vessel-Direktor Angel Monzon kuratierten Ausstellung. Er wurde durch die Entdeckung von achtundzwanzig Flaschen Harewood Rum aus den Plantagen in einem Keller im Jahr 2011 inspiriert. Die Harewood-Flaschen wurden 2013/14 verkauft und der Erlös an die Geraldine Connor Foundation gespendet. Die Flaschenskulpturen von Day sollen an die Bedeutung des Rums im Sklavenhandel und seine besondere Bedeutung für Harewood erinnern. Auf jeder Flasche befindet sich ein Verschluss aus Seil statt eines Korkens, um das Gefühl zu vermitteln, gefesselt zu sein, wie es die Afrikaner waren, als sie in die Karibik verschifft wurden, um den Zucker zu ernten, aus dem der Rum hergestellt wurde. Die blauen Glasbahnen, die die Flaschen umhüllen, verleihen ihnen einen exquisiten Reichtum, der auch an den Atlantischen Ozean erinnert. Die Skulpturen sind sehr schwer; während Day sie herstellt, sagt er: "Ich habe das Gefühl, dass ich meine ganze Wut, meine ganzen Emotionen in sie hineinstecke, nicht nur geistig, sondern auch körperlich" Der Titel ist eine Anspielung auf die Vorstellung von Rum als starkem Alkohol und den "Einfluss" des Sklavenhandels auf die zeitgenössische Gesellschaft, da diese barbarische Praxis selbst von der Kirche kaum in Frage gestellt wurde. Das Werk erinnert uns auch daran, dass die Sklaverei bis heute andauert, wenn auch im Verborgenen. Der in den West Midlands aufgewachsene Day ist Großbritanniens einziger schwarzer Glasbläser - oder zumindest der einzige, der dem Künstler bekannt ist. Er schafft sehr persönliche Werke aus Glas und gemischten Medien und möchte die Behandlung von Schwarzen in Großbritannien und den USA erörtern und untersuchen, wobei sich ein Großteil seiner Recherchen auf die Geschichte des Sklavenhandels im 18. Jahrhundert und die Ereignisse im Vorfeld und während der Bürgerrechtsbewegung konzentriert. Der bekennende "Kunstliebhaber" Day hat seine kreative Karriere nach mehr als zwei Jahrzehnten als Klempner begonnen. Nachdem er anfangs das Gefühl hatte, sein Leben habe ihn auf eine Reise geführt, die ihn von seiner frühen Liebe zur Kunst ablenkte, kann Day heute darüber nachdenken, dass viele der Fähigkeiten, die er in seiner früheren Karriere entwickelt hat, direkt in die Schaffung seiner Kunstwerke eingeflossen sind. Durch die Kombination von Materialien, die sowohl in der Heizungs- als auch in der Elektrobranche verwendet werden, gelingt es Day, seinen künstlerischen Weg und sein technisches Wissen perfekt miteinander zu verbinden, denn beides setzt Geschicklichkeit und ein hohes Maß an handwerklichem Können voraus. Ein wiederkehrendes und charakteristisches Thema sind die "Kupferkäfige", die sein Glas umschließen und die die körperliche und geistige Einschränkung darstellen, die Händler über das Leben anderer Menschen hatten, die lediglich als "Ware" betrachtet wurden. Diese werden aus einfachen Kupferrohren und Draht hergestellt, aber mit dramatischer Wirkung. Das Glas hingegen vergleicht Day mit dem menschlichen Geist, der versucht, sich trotz der Beschränkungen, die ihn festhalten, zu befreien. Mit den Worten des Künstlers; "Wie beim Glas habe ich meinen Ansatz bei der Arbeit mit Glas und Keramik mit traditionellen und experimentellen Methoden erweitert, um zeitgenössische Kunstwerke zu schaffen, die meine Leidenschaft für diesen Teil unserer Geschichte widerspiegeln. Als schwarzer Glasbläser bin ich einer von wenigen und auf der Suche nach weiteren Inspirationen. Mein Hauptziel ist es jedoch, das Publikum mit Themen zu konfrontieren, die auf vielen Ebenen schwer zu bewältigen sind, und die Kunst zu nutzen, um einige der Traumata zu überwinden, die unsere kollektive Vergangenheit heimsuchen Die aufstrebende Künstlerin und Absolventin der Universität Wolverhampton erhielt auf der British Glass Biennale 2019 in Stourbridge, Großbritannien, eine besondere Auszeichnung. Er ist nicht nur zu einer führenden Stimme in der zeitgenössischen britischen Glaskunstszene geworden, sondern auch in der Diskussion um Black Lives Matter und Rassenungleichheit, für die er zahlreiche Interviews in Fernsehen, Radio und sozialen Medien gibt. Private Sammlungen und öffentliche Einrichtungen V&A, UK - • Das Nationalmuseum von Schottland - • Das Chrysler-Museum, USA - • Sammlung des Derek Williams Trust als Leihgabe des Amgueddfa Cymru - National Museum Wales.

Schöpfer*in:

Chris Day (Künstler*in)

Maße:

Höhe: 52 cm (20,48 in)Breite: 25 cm (9,85 in)Tiefe: 23 cm (9,06 in)

Stil:

Organische Moderne (Im Stil von)

Materialien und Methoden:

Glaskunst,Geblasenes Glas,Kupfer,Glas,Seil,Handgefertigt

Herkunftsort:

Vereinigtes Königreich

Zeitalter:

2010–