Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 13

Paar Löwen-Skulpturen aus Marmor, Italienisch, römisch, 13. Jahrhundert

Angaben zum Objekt

Seltenes, romanisches Marmor-Löwenpaar aus dem 13. Liegende Löwen waren in der italienischen Architektur des 11. bis 13. Jahrhunderts sehr beliebt, wobei Paare oft Säulen in einem Kathedralenportikus stützten; es ist selten, dass ein Paar zusammen bleibt. - Die Gesichtszüge, die Mähnen und die Pfoten sind immer noch unverwechselbar und charaktervoll. - Sie haben im Laufe der Zeit eine schöne Patina entwickelt und strahlen die wunderbare Qualität und Zeitlosigkeit der alten Welt aus. Maße: Länge 30cm, 12 Zoll, Tiefe 24cm, 9½ Zoll, Höhe 19cm, 7 ½ Zoll.
  • Maße:
    Höhe: 19 cm (7,49 in)Breite: 30 cm (11,82 in)Tiefe: 24 cm (9,45 in)
  • Stil:
    Klassisch-römisch (Im Stil von)
  • Materialien und Methoden:
  • Herkunftsort:
  • Zeitalter:
  • Herstellungsjahr:
    um 1250
  • Zustand:
    Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.
  • Anbieterstandort:
    BUNGAY, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU3867320179432

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Brunswick Löwe Bronze deutsches Modell schwarzer Marmor, 19. Jahrhundert
Ein deutsches Bronzemodell des mittelalterlichen Braunschweiger Löwen, montiert auf einem schwarzen Marmorsockel, Ende des 19. Jahrhunderts, Der deutsche Fürst Heinrich, Herzog vo...
Kategorie

Antik, 1880er, Deutsch, Neobarock, Tierskulpturen

Materialien

Bronze

Löwenstein-Skulptur Architektonische Garten-Renaissance-Skulptur 61cm 24
Diese Skulptur hat im Laufe der Zeit einen anderen Charakter angenommen, da sie verwittert ist und die Details weicher geworden sind. Die Zeit hat ihm eine reduzierte, minimalistis...
Kategorie

Antik, 16. Jahrhundert, Englisch, Renaissance, Statuen

Materialien

Kalkstein

Nach Antoine-Louis Barye Spaziergang Löwe Le lion qui marche Weißer Marmor Effekt
Antiquarischer Marmor -Effekt, Gehender Weißer Löwe Der weiße Löwe, brüllend und vorwärts schreitend. Auf einem Sockel mit griechischem Schlüsselornament. Weißes Harz mit Marmoreffek...
Kategorie

Vintage, 1960er, Englisch, Barock, Tierskulpturen

Materialien

Harz

Skulptur Marmorvogel singend
Charmante Skulptur eines Vogels, der auf einem Ast sitzt und singt. Maße: Länge 6cm, 2 1/2" Tiefe 5cm, 2" Höhe 13cm, 5".
Kategorie

Antik, 19. Jahrhundert, Italienisch, Viktorianisch, Tierskulpturen

Materialien

Marmor

Skulptur Brutus-Büste aus Stein
Nach der Antike. Diese Büste vermittelt den Charakter des Brutus, seinen Mut, seine Kraft, seine Macht, seinen Adel, seine Ehre und seine Überzeugung. Maße: Höhe 34cm, 13,5" Durchm...
Kategorie

20. Jahrhundert, Europäisch, Klassisch-römisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Kunststein

Buchstützen Skulptur Maus Bronze Marmor Art Deco Verspielte Kenntnisse
Ungewöhnliche, Spaß, Paar von Art Deco, Marmor und Bronze, Maus, Skulptur Buchstützen. Die eine Maus ist in die Lektüre eines Buches vertieft und die andere schaut neugierig in Rich...
Kategorie

Vintage, 1930er, Englisch, Art déco, Tierskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Das könnte Ihnen auch gefallen

Seltene römische Hauptstadt mit der Darstellung von vier Afroamerikanern, Apulia, 13. Jahrhundert
Großes Steinkapitell mit starkem Relief auf jeder Seite. Der Korb ist mit zwei Kronen aus vertikalen Akanthusblättern bedeckt, die aus dem Astragal sprießen und den Raum zwischen den menschlichen Köpfen, die jede Seite zieren, ausfüllen; jeder Winkel wird durch eine Volute unterstrichen, die das quadratische Format betont. Das Motiv der aus dem Blattwerk aufsteigenden Köpfe folgt einer bewährten spätrömischen Tradition, von der es in Apulien noch Beispiele gibt. Die vier Köpfe, die in Hochrelief geschnitzt sind, weisen Gesichtszüge auf, die sie als Schwarzafrikaner ausweisen: Sie haben volle Lippen, breite Nasen und das dicht gelockte Haar bedeckt nur den oberen Teil ihrer Ohren; sie haben eng stehende Augen mit konvexen Augäpfeln. Der Schöpfer des Kapitells kannte tatsächlich Schwarze: Der Unterschied in der Frisur, der eine mit geflochtenem Haar, der andere mit kleinen Locken, ist ein besonders naturalistischer Touch, der die Grenzen des akzeptierten mittelalterlichen Stereotyps von Schwarzafrikanern sprengt. Eine der wichtigsten Errungenschaften der visuellen Kunst im Westen während des Mittelalters war die Wiederentdeckung eines wirksamen Mittels zur Darstellung menschlicher Rassenunterschiede. In Apulien gab es reichlich Gelegenheit, das Erscheinungsbild der afrikanischen Sarazenen zu studieren, und im späten 12. Jahrhundert begannen die positiven Bilder von Schwarzafrikanern zuzunehmen. Dieses Phänomen wurde durch das wachsende Interesse der Stauferkaiser Heinrich VI. und Friedrich II. an den Schwarzen gefördert. Die Eroberung Siziliens durch Heinrich in den 1190er Jahren brachte eine Reihe schwarzer Moslems unter seine Herrschaft, was in Miniaturen aus dieser Zeit festgehalten ist. Auch am Hof Friedrichs II. von Hohenstaufen (1194-1250), einem Zentrum des intellektuellen Austauschs seiner Zeit, sind Schwarzafrikaner in einer Reihe von Positionen zu sehen, die später in der höfischen Kultur der Renaissance und des Barock wiederkehren sollten. In den 1220er Jahren gründete Friedrich, der deutsche König, römische Kaiser (ab 1220) und Nachfolger der normannischen Könige auf Sizilien, eine islamische Kolonie, zu der auch einige Schwarze in Lucera in Apulien gehörten, und mindestens drei Skulpturen können mit diesen Afrikanern in Verbindung gebracht werden. Eines davon ist ein Kapitell aus Troia, das einen bemerkenswert naturalistischen Schwarzen sowie andere unterschiedliche ethnische Typen darstellt. Die zweite ist die vierköpfige Hauptstadt im Metropolitan Museum of Art. Das dritte Werk ist ein Porträt von Johannes Maurus, einem Schwarzen, der Friedrichs Kammerherr war. Diese Skulpturen sind mehr als nur ein Beleg für die Präsenz der Schwarzen in Süditalien zu dieser Zeit. Die Darstellung von Afrikanern war neu in der Kunst Apuliens, und auch nach dem Sturz der Staufer nahmen die Künstler immer wieder Bezug auf die Vorliebe der Familie für Schwarze in der Kunst und im Leben. Die beiden Schwarzen, die in der Anbetung der Könige auf der Kanzel von Nicola Pisano in Siena erscheinen, sind zweifelsohne afrikanischen Gefolgsleuten am staufischen Hof nachempfunden. Unser Kapitell und das des Metropolitan Museum of Art sowie das Kapitell aus Troia sind eindeutig thematisch und in gewissem Maße auch stilistisch miteinander verbunden. Die ungewöhnliche Ikonographie deutet darauf hin, dass unsere Hauptstadt das Produkt eines ganz besonderen kulturellen Hintergrunds ist, der in der kosmopolitischen Atmosphäre Süditaliens im 13. Bibliographie: David Abulafia, Frederick II: A Medieval Emperor, Oxford University Press, 1988 Henri Bresc, " Frédéric II et l'Islam ", dans Anne-Marie Flambard Héricher (dir.), Frédéric II (1194-1250) et l'héritage normand de Sicile, Caen : Presses universitaires de Caen, 2001 Sam Fogg, Architektur und Ornament, 22. Oktober - 19. November 2020, London Sylvain Gouguenheim, Frédéric II, un empereur de légende, Paris, Perrin, 2015 Paul H. D. Kaplan. "Schwarzafrikaner in der staufischen Ikonographie". Gesta, Bd. 26, Nr. 1, [University of Chicago Press, International Center of Medieval Art...
Kategorie

Antik, 15. Jahrhundert und früher, Italienisch, Mittelalterlich, Archite...

Materialien

Stein

Große Löwenskulptur aus glasierter Terrakotta im römischen Stil, frühes 20. Jahrhundert
Majestätische große Löwenskulptur aus weiß glasiertem Steingut, die Anfang des 20. Jahrhunderts hergestellt wurde und einen exquisiten romanischen Stil widerspiegelt. Dieses Stück fä...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Europäisch, Klassisch-römisch, Tierskulpturen

Materialien

Terrakotta

Paar Marmorskulpturen Medici-Löwen, 20. Jahrhundert
Es handelt sich um ein wunderschön geschnitztes Paar dekorativer Marmorlöwen mit Kugeln nach den Originalen in der Villa Medici in Rom, die aus dem letzten Viertel des 20. Der Körpe...
Kategorie

20. Jahrhundert, Europäisch, Tierskulpturen

Materialien

Marmor

Die romanische Skulptur der Jungfrau - 15. Jahrhundert
"Romanische Skulptur der Jungfrau - 15. Jahrhundert" Zeitraum: 15. Jahrhundert Romanik Technik: Geschnitztes und polychromiertes Massivholz Abmessungen: 124 x 36 x 17 cm Beeindrucke...
Kategorie

Antik, 15. Jahrhundert und früher, Italienisch, Griechisch-römisch, Figu...

Materialien

Holz

Neoklassizistische römisch-römische Bronze-Skulpturen in weiblicher Form mit Marmorsockel
Wunderschönes Paar antiker goldener Bronzeguss-Römerinnen auf neu gefertigten Marmorsockeln. Sie sind hohl und die Wasserkrüge sind offen, so dass sie auch für ein Arrangement ohne W...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Italienisch, Klassisch-römisch, Figurative S...

Materialien

Marmor, Bronze

Paar italienische Statuetten von Löwen aus weißem Carrara-Marmor aus dem 18. Jahrhundert
Ein charmantes Paar italienischer Löwenstatuetten aus weißem Carrara-Marmor aus dem 18. Jede Statue wird von einem ovalen, geländeartigen Sockel getragen, auf dem die Löwen kauern. M...
Kategorie

Antik, 18. Jahrhundert, Italienisch, Tierskulpturen

Materialien

Carrara-Marmor

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen