Aegis Vase 450 von Lost Profile Studio

Saturnus Große Vase von Atlas Project Abmessungen: T 20 x B 20 x H 38 cm. MATERIALIEN: Spiegel aus Edelstahl und gebürstetem Messing. Erhältlich in verschiedenen Größen. Bitte kont...

Elettra Vase von Mingardo - Einzigartig mit exquisiter Oberfläche aus Eisen und Kupfer Abmessungen: D 16 x H 32 cm MATERIALIEN: Kupfer und Eisen in einem galvanischen Blau. Gewicht...

Eurytmische Vase von Paolo Marcolongo Abmessungen: 15,7 x 16,2 x H 42 cm MATERIALIEN: Murano-Glas und Eisen. Paolo Marcolongo wurde 1956 in Padua geboren, er besuchte das Kunstgymnasium "Pietro Selvatico" und studierte anschließend Bildhauerei an der Kunstakademie von Venedig. Von 1984 bis 1996 unterrichtete er Plastische Kunst an der Schule "Pietro Selvatico", und seit 1996 unterrichtet er dasselbe Fach an der Staatlichen Kunstschule "Amedeo Modigliani" in Padua. Von 1996 bis 1998 war er Kurator von "Pd 362", einer Kunstgalerie für zeitgenössischen Schmuck in Padua. Von 1996 bis 2002 organisierte er für den Kulturverein "La Corte" in Sambruson-Dolo (Venedig) internationale Sommerworkshops zum Thema zeitgenössisches Juwel, zu denen er mehrere berühmte Künstler einlud, um Kurse abzuhalten. Von 1998 bis 2005 war er Kurator der "Galerie Marcolongo" für angewandte Kunst in Padua. Im Jahr 2005 organisierte er sowohl eine Ausstellung für Erico Nagai im Museumsbereich des Oratorio di San Rocco in Padua als auch die Ausstellung "Pro-gettare Architettura" in der Villa Pisani (Stra'-Venedig). Im Jahr 2006 organisierte er für Ernst Gamperl...

Vase "Black Fugit" von Mason Editions Abmessungen: 12 × 15 × 34 cm MATERIALIEN: Eisen Farben: Bronze matt, Weißnickel poliert, Schwarznickel Die Vase Fugit besteht aus einem Metall...

Die fachmännisch aus Stahl und Glas gefertigte Winzacht Vase ist eine elegante und farbenfrohe postmoderne Ergänzung für jeden Raum. Der Stahlrahmen schafft eine atemberaubende Silho...

Abside wurde 2022 in Zusammenarbeit zwischen Fabien Barrero und Atelier George entwickelt. Die Vase Abside besteht aus einer Krone aus massiven Bronzebögen. Der Braunglasanteil wird in die Struktur selbst geblasen. Oben befindet sich ein farbloses, geblasenes Glas, das eine Kugel aus dichtem, farblosem, geripptem Braunglas enthält. Atelier George Die beiden Designer und Glasbläser, Eve und Laurent, arbeiten seit 2012 zusammen. Ihre Arbeit besteht aus der Bearbeitung von Glasfliesen, Beleuchtung und dekorativen Objekten. Ursprünglich als Designerin ausgebildet, wuchs Eve in Paris auf und studierte dort. Nach ihrem Bachelor-Abschluss an der Boulle-Schule und einem Studienzyklus an der ENSCI-Les Ateliers entschied sie sich, verschiedene Techniken der Glasherstellung zu erlernen. Sie wählte insbesondere die Glasbläserei, um einige seiner Ideen zu konkretisieren. Im Juni 2018 erhielt Eve George den Preis für junges Kunstschaffen, eine nationale französische Auszeichnung für junge Kunsthandwerker. Im selben Jahr war sie auch Finalistin beim Grand Prix de la Création (Paris, Frankreich) und beim Internationalen Wettbewerb für künstlerisches Schaffen und Design (Mailand, Italien). Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen Ausstellungen für zeitgenössisches Glas in Frankreich und Europa sowie auf der Dubai Design Week und der Ausstellung Jeunes Marchands bei Sotheby's Paris gezeigt. Fabien Barrero - Carsenat Mit seinen verschiedenen Projekten möchte Fabien Barrero-Carsenat das Material ehren, das in all seinen Produktionen den ersten Platz einnimmt. Er möchte auch jede Phase der Herstellung eines Objekts selbst in die Hand nehmen: "Mein Interesse war es, vom ersten Strich des Bleistifts bis zur Herstellung des Objekts in der Lage zu sein, selbst meine Bronzen zu machen, meine Rezepte für Metall und Legierungen zu verwalten, meine eigenen Vertiefungen zu machen und eine gewisse Autonomie zu erreichen, indem ich auch Materialien wie Zinn und Kupfer veredle, die aus der Wiederverwendung von Objekten der zeitgenössischen Gesellschaft stammen". "Die Idee, die ich habe, wenn ich ein Stück zeichne, hat nur eine Projektion dessen, was das Material mir danach bieten kann. Galerie Anne Jacquemin Sablon Die Galerie Anne Jacquemin Sablon ist seit 2015 für das Publikum geöffnet. Es ist ein Raum, der dem Design und der zeitgenössischen angewandten Kunst gewidmet ist. Sie präsentiert eine Sammlung von Möbeln, Leuchten, Accessoires und Kunstwerken. Die Galerie befindet sich in einem einzigartigen und historischen Gebäude, das ursprünglich eine Modeboutique aus den 1920er Jahren war. Heute wird es renoviert, um Künstler, Designer und Innenarchitekten zu beherbergen. Es ist ein Raum, der den Anforderungen der Kunst und den Bedürfnissen der Kunden entspricht, die ein besonderes Interesse an angewandter Kunst und zeitgenössischem Design haben. Die meisten Stücke wurden von französischen Architekten wie Tristan Auer, Thierry Lemaire...

Das allmähliche Aussterben einiger traditioneller Handwerkstechniken bringt eine schwierige Verfügbarkeit bestimmter MATERIALIEN mit sich: dies ist der Fall bei einigen Glasarten, di...

Wunderschöne architektonische Vase von Lorin Marsh Ltd aus den 1970er Jahren. Schöne hohe Vase aus vernickeltem Messing mit herausnehmbarem Einsatz. Die Vergoldung am Rand ist ab...