Cure-Leuchte von Richard Yasmine

Angaben zum Objekt

Das Heilungslicht von Richard Yasmin MATERIALIEN: Pulverbeschichtetes Aluminium, gebürstetes Messing und handgefertigte Stickereien mit Perlen, Perlen und Seide Abmessungen: H 52 x B 60,5 x T 13 cm Das Wort "Heilung" bedeutet Wiederherstellung, insofern ein Anliegen, ein bestehendes Dilemma zu lösen, in unserem Fall ein Potential, uns von einer eingebildeten Krankheit oder einer seelischen Notlage zu heilen, ansonsten sich von Schuldgefühlen gegenüber unserer eigenen Existenz zu versöhnen, indem wir in unserem inneren Geist herumwandern. "THE CURE" (HEAVENLY PIE(A)CES) ist eine Zusammenstellung von unkonventionellen, ruhigen und doch hypnotisierenden Weiß-auf-Weiß-Mischungen, die als experimentelle Installation konzipiert sind und eine Interpretation unserer inneren spirituellen Substanz mit einer tiefen therapeutischen Botschaft darstellen, die mit der Idee der Zeit und der Philosophie des Karmas verbunden ist, wobei die Idee der Renaissance nach jedem gescheiterten Moment eine einflussreiche emotionale Ladung erzeugt, die Vergebung und Selbstversöhnung reflektiert. Da die Zeit kein Gegenstand oder eine Substanz ist, die wir anfassen oder sehen können, nicht nur eine Dimension, eine Größe oder ein Konzept, hat sie dennoch viele Aspekte und erscheint verschiedenen Menschen unter verschiedenen Umständen als etwas anderes. Eine andere Art, die Zeit zu betrachten, ist die Gesamtheit dreier separater Elemente: Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, wobei man die Vergangenheit betrachtet, den Augenblick lebt und sich dennoch auf die Zukunft/das ewige Leben vorbereitet. Das Wissen um das Ende der Zeit weckt in uns die Wachsamkeit für jeden Augenblick des Daseins, was uns motiviert, uns von der Gegenwart zu lösen und dennoch die Schäden der Geschichte zu überwinden, indem wir uns in einer friedlichen, neutralen Art von Manie auf den blühenden, unbestimmten Augenblick konzentrieren. Die Collection'S besteht aus einer weiß pulverbeschichteten Aluminiumstruktur mit verschiedenen anderen Materialien wie Messing, Neo-Zement, Wildleder, Carrara-Marmor und handgefertigten Couture-Stickereien mit Perlen und Seide. Die Kur umfasst einen Sessel, eine Pendeluhr und eine Wandleuchte, die jeweils eine Bedeutung haben, die mit dem Thema zusammenhängt; - Die Rückenlehne des Sessels in Form einer Silhouette eines Grabsteins mit der Botschaft des Schicksals und der Wiedergeburt. - Die Pendeluhr steht für die Zeit und dafür, wie man den Moment nutzen kann, bevor es zu spät ist, und sie zeigt, dass es am Ende der Dunkelheit immer etwas Helles/Hoffnung gibt. - Die Wandbeleuchtung in Form eines Heiligenscheins oder einer Aureole mit kreisförmig angeordneten Lichtstrahlen und einer glühenden Scheibe symbolisiert die Majestät oder die Vornehmheit der Seele. Fotos von Bizarre Beirut Richard Yasmin, ein libanesischer Innenarchitekt und Produktdesigner, ist voller Phantasie und nutzt seine imaginäre Welt als Simulation, um neue Ideen auszuprobieren und neue Objekte zu entwerfen, die vom Leben, von Objekten und Emotionen, vom menschlichen Körper, von Physiologie und Bedürfnissen inspiriert sind. Er konzentriert sich aber auch auf das innere Chaos, kombiniert mit einer gewissen angeborenen Sensibilität; manchmal extrem und provokativ oder sogar von anderen nicht erwartet, aber immer noch minimal, kühn und geradlinig, ohne die wahre Realität zu verschleiern oder zu verbergen. Er neigt nie dazu, den Unterschied zwischen Realität und Fantasie zu erkennen, was ihm dabei hilft, faszinierende und kontroverse Designobjekte zu schaffen, die jedoch in der Herstellung kompliziert sind, was seine Persönlichkeit kennzeichnet. Er versucht immer, einen neuen Ansatz einzubringen und dabei seine Kultur und Tradition zu bewahren, was häufig zu einem verworrenen Prozess, aber zu einem präzisen, makellosen Ergebnis führt, das keiner bestimmten Epoche oder einem Trend folgt, sondern sein eigenes Bild widerspiegelt. Er integriert das Know-how und den Geist des Nahen Ostens, insbesondere des Libanon, in die Rezeptur jedes seiner Produkte; er arbeitet mit Handwerkern zusammen, um das orientalische Gefühl durch einen extravaganten Aspekt zum Ausdruck zu bringen, und versucht, die Verbindung zwischen Tradition und neuen Technologien zu verbreiten, indem er seine charakteristische Identität des Aufruhrs beibehält und Verrücktheit mit Nüchternheit und einem Hauch von Fantasie mischt. Er präsentierte seine Arbeiten auf der Biennale von St. Etienne, der Pariser Designwoche 2015, der Mailänder Designwoche 2016/2017/2018, der Beiruter Kunstmesse 2015/2016, der Beiruter Designwoche 2015/2016, der Dubai Designwoche 2016 und in Design Junction während des Londoner Designfestivals 2017. Einige seiner Entwürfe wurden fortlaufend in Interni, Domus, wallpaper, living-corrieredellaserra, ad, Icon, ideat, elle decoration, monogram, dezeen, design boom, design milk, highsnobiety, the national, Madame, 7daysuae, interiors, Arch newspaper, interior design NEW York, l'orient le jour und vielen anderen lokalen und internationalen Blogs und Magazinen ... Er wurde von Esquire MIDDLE EAST unter die 6 Designer gewählt, die man im Mittleren Osten für 2017 kennen sollte, und seine Arbeit wurde unter den Besten der Dubai Design Week 2016 auf Yatzer und den Besten der Milan Design Week 2017 wieder auf Yatzer vorgestellt. Er wurde von Elle décor Italia als libanesischer Designer interviewt, der in dem Artikel "secret Beirut" über seine Stadt Beirut spricht, als einer von zahlreichen anderen Stadtführern. Was seine neuesten Nachrichten betrifft, hat er kürzlich in 3 verschiedenen Räumen während der Mailänder Designwoche 2018 ausgestellt und zum ersten Mal mit der eklektischen italienischen Marke JCP Universe kollaboriert, seine neueste HAWA Beirut-Kollektion und WAKE UP CALL wurde zwischen den besten der MDW18 auf Yatzer, yellow trace, Domus, dezeen ausgewählt, Er wurde von Dezeen für den aufstrebenden Designer des Jahres nominiert. Kürzlich enthüllte er sein neuestes Werk Ô-CULT the water sanctuary, das vom italienischen Außenministerium in Auftrag gegeben und vom Designmuseum der Triennale di Milano kuratiert wurde; neue Stücke werden im April 2019 während der Mailänder Designwoche vorgestellt.

Schöpfer*in:
Richard Yasmine (Designer*in)
Maße:
Höhe: 52 cm (20,48 in)Breite: 60,5 cm (23,82 in)Tiefe: 13 cm (5,12 in)
Stil:
Moderne (Aus dem Zeitalter)
Materialien und Methoden:
Aluminium,Messing,Seide
Herkunftsort:
Libanon
Zeitalter:
2010–
Herstellungsjahr:
2020
Produktionstyp:
Neu und Sonderanfertigung(Laufende Produktion)
Voraussichtliche Fertigungsdauer:
5–6 Wochen
Zustand:
Anbieterstandort:
Geneve, CH
Referenznummer:
1stDibs: LU1219233151272