Verbrannter Ode-Stuhl von Sizar Alexis

Sizar Alexis ist ein schwedisch-irakischer Produkt- und Möbeldesigner, der mit Objekten experimentiert, die durch geometrische Formen Gelassenheit ausstrahlen und gleichzeitig robust im Volumen bleiben. Sein Markenzeichen ist die Schaffung von Objekten mit starkem Charakter, die durch die Verwendung von rauen und unvollkommenen Oberflächen in Kombination mit einem tiefen Interesse am Brutalismus und dem reichen kulturellen und architektonischen Erbe des alten Mesopotamiens erreicht wird. Er nutzt den zarten Charakter edler Materialien, die er brutalistischen, kantigen Formen gegenüberstellt, um Objekte zu schaffen, die den Test der Zeit bestehen.

Sizar wurde in Ankawa, in der Nähe der nordirakischen Stadt Erbil, geboren. Seine chaldäischen Wurzeln führen seine Abstammung in gerader Linie bis 5000 v. Chr. ins alte Mesopotamien zurück. Im Jahr 1997 zog er mit seiner Familie nach Schweden und ließ sich in Eskilstuna nieder. Während seines Studiums am Beckmans College of Design begann er, sein Interesse an der Gestaltung von Objekten und Möbeln für den Wohnbereich zu entdecken. Er hat einen Bachelor-Abschluss in Ingenieurwesen und Kunst.

Galerie Philia ist eine internationale Galerie für zeitgenössisches skulpturales Design und Kunst, die aufstrebende und etablierte Designer und Künstler vertritt. Die Galerie wurde von zwei Brüdern ins Leben gerufen, die eine lebenslange Leidenschaft für Kunst, Literatur und Philosophie teilen. Ihr ausgeprägter akademischer Hintergrund unterscheidet sie von ihren Mitstreitern, da sie bei der Auswahl ihrer Werke einen rhizomatischen und transkulturellen Ansatz verfolgen. Dabei werden Elemente aus verschiedenen Kulturen zu einem Netz harmonisch miteinander verbundener Wurzeln kombiniert, das letztlich die Schönheit jeder einzelnen Kreation offenbart. Die nicht-hierarchische Kuration der Galerie setzt sich von der Vergänglichkeit der Trends ab und konzentriert sich stattdessen auf die wahre ästhetische Qualität des Werks - verführerisch und zeitlos. Im Gegensatz zu anderen konzentriert sich die Galerie Philia nicht auf einen einzigen Stil - ob minimalistisch, organisch oder roh - sondern setzt auf Heterogenität. Die Galerie Philia ist stolz darauf, neue Talente zu entdecken und ihnen mehrere internationale Plattformen zur Verfügung zu stellen, auf denen sie ihre neuesten Kreationen präsentieren können. Die Galerie Philia fördert nicht nur die neueste Generation des Sammlerdesigns des 21. Jahrhunderts, sondern arbeitet auch mit international bekannten Designkünstlern zusammen. Die Galerie Philia verfügt über eine starke internationale Präsenz mit Galerien in Genf, New York und Singapur. Zusätzlich zu ihren ständigen Räumen organisiert die Galerie temporäre Gruppenausstellungen und Künstlerresidenzen an erstklassigen Orten in der ganzen Welt.