Weißer hocker von Milan Pekař

Der Keramiker Milan Pekar ist bekannt für die innovative Verwendung kristalliner Glasuren auf seinen Keramiken und dekorativen Vasen und arbeitet in einem rätselhaften, experimentellen Stil, der zu künstlerischen, modernen und praktischen Möbeln und Objekten führt. 

Der 1980 in Prag geborene Pekar studierte Keramik und Porzellan an der dortigen Akademie für Kunst, Architektur und Design (AAAD) und erwarb 2006 seinen MFA. Außerdem studierte er 2005 an der Universität für Kunst und Design in Helsinki, Finnland. Seit 2011 arbeitet Pekar als Assistenzprofessor im Studio für Keramik und Porzellan an der AAAD.

Im Jahr 2009 gründete Pekar sein Studio - Milan Pekar Studio - in Prag. In den letzten Jahren hat sich seine Arbeit vor allem auf die Entwicklung spezieller kristalliner Glasuren konzentriert, in denen Kristalle in Konstellationen und Clustern auf keramischen Oberflächen wachsen. Obwohl das Verfahren nicht neu ist, hebt sich Pekar durch sein zukunftsweisendes Design und die Verwendung einzigartiger Farbkombinationen in seinen Porzellan-Urnen , Kerzenhaltern und anderen dekorativen Objekten von der Masse der Keramikerzeugnisse ab.

Neben seinen Vasen stellt Pekar auch Keramikmöbel her, die aus weichen, extrudierten Profilen geformt sind. Die Kollektion von Pekar, die als eine Mischung aus Skulptur und Möbelstück beschrieben wird, umfasst seine skurrilen Stehlampen und Tischlampen sowie die röhrenförmigen Hocker, die auch als Beistelltische verwendet werden können. Pekar hat auch mit mehreren Designern zusammengearbeitet, um seine Schränke und Trockenbars zu gestalten. Zu diesen Stücken gehören der Schrank Gradient aus exotischem Holz und Keramikmosaik, den er zusammen mit dem Kunsttischler Jakub Vávra entworfen hat, und das vielfarbige Kabinett der Kuriositäten, das zusammen mit Vávra und der Malerin Lucie Jindrák Skrivánkova entstanden ist.

Pekars Werke wurden international in Galerien und Museen in Europa und Asien ausgestellt. Seine Werke befinden sich auch in den öffentlichen Sammlungen des Museum of Decorative Arts, des Grassi Museum und des Museum of Decorative Arts.

Auf 1stDibs finden Sie eine Auswahl an Milan Pekar Dekorationsobjekten, Sitzmöbel und Tische.

Galerie Philia ist eine internationale Galerie für zeitgenössisches skulpturales Design und Kunst, die aufstrebende und etablierte Designer und Künstler vertritt. Die Galerie wurde von zwei Brüdern ins Leben gerufen, die eine lebenslange Leidenschaft für Kunst, Literatur und Philosophie teilen. Ihr ausgeprägter akademischer Hintergrund unterscheidet sie von ihren Mitstreitern, da sie bei der Auswahl ihrer Werke einen rhizomatischen und transkulturellen Ansatz verfolgen. Dabei werden Elemente aus verschiedenen Kulturen zu einem Netz harmonisch miteinander verbundener Wurzeln kombiniert, das letztlich die Schönheit jeder einzelnen Kreation offenbart. Die nicht-hierarchische Kuration der Galerie setzt sich von der Vergänglichkeit der Trends ab und konzentriert sich stattdessen auf die wahre ästhetische Qualität des Werks - verführerisch und zeitlos. Im Gegensatz zu anderen konzentriert sich die Galerie Philia nicht auf einen einzigen Stil - ob minimalistisch, organisch oder roh - sondern setzt auf Heterogenität. Die Galerie Philia ist stolz darauf, neue Talente zu entdecken und ihnen mehrere internationale Plattformen zur Verfügung zu stellen, auf denen sie ihre neuesten Kreationen präsentieren können. Die Galerie Philia fördert nicht nur die neueste Generation des Sammlerdesigns des 21. Jahrhunderts, sondern arbeitet auch mit international bekannten Designkünstlern zusammen. Die Galerie Philia verfügt über eine starke internationale Präsenz mit Galerien in Genf, New York und Singapur. Zusätzlich zu ihren ständigen Räumen organisiert die Galerie temporäre Gruppenausstellungen und Künstlerresidenzen an erstklassigen Orten in der ganzen Welt.