Bombo Leder-Beistelltisch von Nestor Perkal

Nestor Perkal wurde in Buenos Aires geboren und lebt und arbeitet in Paris. Obwohl er eine Ausbildung als Architekt absolvierte, war seine Arbeit immer auf Design und Innenarchitektur ausgerichtet. 1985 gründete Perkal in Paris eine internationale Design-Galerie, l'Espace Nestor Perkal, in der er als einer der ersten in Europa Werke der Bewegung "New International Design" ausstellte und verkaufte: Memphis Milano, Mariscal und viele andere.

Von 1987 bis 1994 war Perkal künstlerischer Leiter der Goldschmiede Algorithme, wo er zahlreiche Designer einlud, an Editionsprojekten zu arbeiten, die in Frankreich und im Ausland sehr erfolgreich waren. Als Designer hat Perkal mit Drimmer, Lou Fagotin, Artcodif, Veronese, etc.etc. zusammengearbeitet. Im CIRVA (Internationales Forschungszentrum für Glas und plastische Künste) schuf er zwischen 1994 und 1996 die Sammlung Miroirs.

Als Innenarchitekt hat Perkal das Café der Maison Européenne de la Photographie in Paris, verschiedene Räume für Cartier und die Cartier-Stiftung für zeitgenössische Kunst sowie zahlreiche Privatwohnungen und Häuser eingerichtet. Er war Kurator und Szenograf von Ausstellungen in der Fondation Cartier (La vie en Roses, 1998), in der Galerie Chez Valentin, Paris ("chez Valentin 2000"), in der Passage de Retz (Paris, 2000), im Museum für zeitgenössische Kunst von Rochechouart und im Grand Hornu in Belgien für die Ausstellung Désirs d'Objets (2003-04) und im Museum des Arts Décoratifs, Paris für die Ausstellung "Editer le design" (2006) und 100% Finlandia (2008). Perkal war Direktor des Forschungszentrums für die Künste des Feuers und der Erde (CRAFT) in Limoges (1993-2009) und entwickelte starke und lebendige Projekte mit dem Ziel, eine experimentelle und künstlerische Verbindung zwischen Industriellen und Designern, Architekten und Künstlern zu schaffen.

Galerie Philia ist eine internationale Galerie für zeitgenössisches skulpturales Design und Kunst, die aufstrebende und etablierte Designer und Künstler vertritt. Die Galerie wurde von zwei Brüdern ins Leben gerufen, die eine lebenslange Leidenschaft für Kunst, Literatur und Philosophie teilen. Ihr ausgeprägter akademischer Hintergrund unterscheidet sie von ihren Mitstreitern, da sie bei der Auswahl ihrer Werke einen rhizomatischen und transkulturellen Ansatz verfolgen. Dabei werden Elemente aus verschiedenen Kulturen zu einem Netz harmonisch miteinander verbundener Wurzeln kombiniert, das letztlich die Schönheit jeder einzelnen Kreation offenbart. Die nicht-hierarchische Kuration der Galerie setzt sich von der Vergänglichkeit der Trends ab und konzentriert sich stattdessen auf die wahre ästhetische Qualität des Werks - verführerisch und zeitlos. Im Gegensatz zu anderen konzentriert sich die Galerie Philia nicht auf einen einzigen Stil - ob minimalistisch, organisch oder roh - sondern setzt auf Heterogenität. Die Galerie Philia ist stolz darauf, neue Talente zu entdecken und ihnen mehrere internationale Plattformen zur Verfügung zu stellen, auf denen sie ihre neuesten Kreationen präsentieren können. Die Galerie Philia fördert nicht nur die neueste Generation des Sammlerdesigns des 21. Jahrhunderts, sondern arbeitet auch mit international bekannten Designkünstlern zusammen. Die Galerie Philia verfügt über eine starke internationale Präsenz mit Galerien in Genf, New York und Singapur. Zusätzlich zu ihren ständigen Räumen organisiert die Galerie temporäre Gruppenausstellungen und Künstlerresidenzen an erstklassigen Orten in der ganzen Welt.