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Brutalistischer Esstisch von Nerone Giovanni Ceccarelli, Mitbegründer der Gruppo NP2

Name: Brutalistischer Esstisch von Nerone Giovanni Ceccarelli, Mitbegründer der Gruppo NP2
Brand: Nerone Giovanni Ceccarelli
Price: 159949.07 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (8 reviews)

Angaben zum Objekt

Vintage By handgeschnitzter italienischer Esstisch aus Holz und Glas von Nerone, (Giovanni Ceccarelli), Mitbegründer der Gruppo NP2, Nerone & Patuzzi. Lieferung mit notariell beglaubigtem Echtheitszertifikat von Saar Ceccarelli, Archivio Nerone Giovanni Ceccarelli. Dieser seltene und wichtige Esstisch (vom Archivio NGP als einzigartig bestätigt) wurde von Nerone Ceccarelli, geboren als Giovanni Ceccarelli (1937-1996), einem italienischen Künstler und Bildhauer, entworfen. Sein Werk zeichnet sich durch ein abstraktes geometrisches Vokabular aus, in das er einfache Formen mit geschnitzten Platten und Strukturen aus Metall und Holz integriert. Er erhielt den Spitznamen Nerone (von Kaiser Nero), nachdem er einen Holzschuppen in der Nähe seiner Schule in Brand gesetzt hatte. Seine Neugier und seine Liebe zum Spiel mit dem Feuer blieben Teil seines künstlerischen Schaffens. Viele seiner Holzskulpturen haben teilweise verbrannte Oberflächen - wie bei diesem einzigartigen Skulpturenpaar, bei dem die Holzoberfläche verbrannt (pyrografiert) und dann von Hand bearbeitet wurde, um die Textur und das Gleichgewicht zu harmonisieren; und schließlich wurde sie mit farbigen Wachsen behandelt, um einen tiefen Glanz zu erzeugen. Dieses Set, das im Laufe der Zeit abgenutzt und beschädigt wurde, wurde daher sorgfältig und mit viel Liebe zum Detail restauriert, um die Natur des Originals wiederzugeben. Mit der Gründung der Gruppe NP2 in Turin im Jahr 1962 war Nerone maßgeblich daran beteiligt, echte italienische Handwerkskunst und Experimentierfreude in den Vordergrund zu stellen. Zusammen mit seinem Freund Giancarlo Patuzzi (NP2, die Initialen von Nerone und Patuzzi) schufen sie ein beneidenswertes Werk und arbeiteten mit zahlreichen bekannten Künstlern und Designern der damaligen Zeit zusammen, darunter Emilio Vedova und Marcel Breuer. Die beiden jungen Künstler lernten sich während ihres Studiums an der Akademie der Schönen Künste in Venedig (Accademia di Belle Arti) kennen und trafen sich 1959 in Turin wieder, wo sie ihre erfolgreiche Zusammenarbeit begannen. Ihre Arbeit basierte auf der Idee, die Kunst aus den Museen und Galerien zu befreien und sie durch die Integration verschiedener kreativer Medien wie Architektur, Malerei, Skulptur und Design einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. Das Studio in Borgaro Torinese, in dem die beiden arbeiteten, wurde zu einer Brutstätte des Experimentierens, offen für die Collaboration mit anderen Künstlern und Handwerkern, darunter Jolanda Novi, Luigi Marchisotti, Dedalo Montali, Lucia Petrocchi, Virgilio Petrocchi, Raoul Portal, Piercarlo Iorio, Evian Medici, Luciano Patetta, Nicoletta Medici, Carlo Mollino und Angelo Cortesi. Ihre Produktpalette war umfangreich und vielfältig: Sie entwarfen und bauten monumentale Skulpturen, Möbel, Beschläge und Paneele, mit Techniken, die von der Metall- und Holzbearbeitung bis hin zur Betonbearbeitung und Marmorgravur reichten, und bewiesen dabei eine originelle Kreativität in Verbindung mit großem technischen Können. Die Geschichte ist jedoch übersät mit außerordentlich begabten Künstlern und Designern, die nie die Anerkennung erhalten, die sie verdienen, und so hatten die beiden das Glück, einen talentierten Förderer in ihrer Mitte zu haben. Piercarlo Ceccarelli, der jüngere Bruder von Nerone, trat 1964 in das Unternehmen ein, und obwohl er am Anfang seiner Managementkarriere stand, bewies er einen enormen Sinn für Voraussicht und Engagement. Piercarlo befasste sich mit den administrativen und kommerziellen Aspekten des Unternehmens und sein Beitrag erwies sich als entscheidend für den Erfolg und die Anerkennung der von der Gruppe geleisteten Arbeit. Durch Architektur- und Designausstellungen gelang es ihm, ein dichtes Netz von Kontakten zu Architekten, Ausstellungsräumen und Kunst- und Designgalerien zu knüpfen, das er zunächst in den Vereinigten Staaten und später in Europa ausbaute. Schon bald gingen Aufträge sowohl aus dem öffentlichen als auch aus dem privaten Sektor ein, und NP2 ging von einem Auftrag zum nächsten und arbeitete an einigen der prestigeträchtigsten Projekte dieser Zeit. Ende der 1960er Jahre hatte sich ihre harte Arbeit ausgezahlt; sie hatten viele wichtige Auszeichnungen erhalten und wurden von ihren Kollegen verehrt, aber wie bei vielen Partnerschaften kam die Zeit, in der sie ihre eigenen Persönlichkeiten entwickelten. Auf dieser Grundlage begannen sie, obwohl sie bei den Kunstwerken, die das Markenzeichen NP2 trugen, weiterhin zusammenarbeiteten (bis 1974), ihre Kreationen zu differenzieren und arbeiteten jeweils unter ihrem eigenen Namen an Projekten - so auch bei diesem Tisch, der Nerones einzige Unterschrift in die Kupferplatte eingraviert trägt und mit einem von Saar Ceccarelli, Archivio Nerone Giovanni Ceccarelli, notariell beglaubigten Zertifikat geliefert wird. Es ist in erster Linie ein Kunstwerk - und das ist zufällig eine Tischplatte... Dieser Designstil wird oft als "brutalistisch" bezeichnet, weil die Ästhetik offensichtlich roh und ungeschliffen ist. Aber natürlich könnte nichts weiter von der Wahrheit entfernt sein; es ist ein sorgfältig orchestriertes Stück, das ein hohes Maß an Details und Ausgewogenheit aufweist. Die beiden Sockel wurden aus mehreren handgeschnitzten Holzstücken gefertigt, die dann zu gegensätzlichen geometrischen Formen zusammengefügt wurden. Es wird angenommen, dass das Paar die männliche und die weibliche Form repräsentiert, was sich in der Größe und Form der einzelnen Teile und in der kombinierten Harmonie des Stücks zeigt. Wie bereits erwähnt, wurden beide Sockel sorgfältig restauriert, um die Tiefe der Oberfläche des Originals wiederherzustellen, aber auch, um die Patina und das Alter, die in der Struktur und Abnutzung des Holzes liegen, zu erhalten. Die dicke Glasplatte hat leichte Flecken und Kratzer auf der Oberfläche, wie Sie erwarten würden, hat aber keine Chips aus dem Rand. Das Glas ist für 6-8 Personen ausgelegt, aber da es auf den beiden Sockeln frei schwebt und die Größe der einzelnen Sockel berücksichtigt, können Sie es bei Bedarf durch eine größere Platte ersetzen. Abmessungen Gesamttisch mit Glas: H71,5 X B200 X T 95cm Sockel 1: H70 x B75 x T73cm Sockel 2: H70 x B55 x T35cm

Schöpfer*in:
Nerone Giovanni Ceccarelli (Designer*in, Schöpfer*in)
Maße:
Höhe: 71,5 cm (28,15 in)Breite: 200 cm (78,75 in)Tiefe: 95 cm (37,41 in)
Stil:
Brutalismus (Im Stil von)
Materialien und Methoden:
Glas,Walnuss
Herkunftsort:
Italien
Zeitalter:
Mittleres 20. Jahrhundert
Herstellungsjahr:
circa 1970er Jahre
Zustand:
Neu lackiert. Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.
Anbieterstandort:
Highclere, GB
Referenznummer:
Anbieter*in: NPT1stDibs: LU4278237942042