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Bob Matheny Allied Crafstmen San Diego Mein Haiku Alphabet Buchstabe E Skulptur 1998
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Bob Matheny Allied Crafstmen San Diego Mein Haiku Alphabet Buchstabe E Skulptur 1998
Dies ist eine einzigartige Skulptur des Künstlers Robert "Bob" Matheny aus dem Jahr 1998, wie auf der Unterseite der Skulptur angegeben, wo sie signiert und datiert ist. Es ist Teil seiner "My Haiku Alphabet"-Serie und stellt den Buchstaben E dar. Das beigefügte Video zeigt einen Ausschnitt aus dem Originalvideo, das Matheny zu diesem Werk produziert hat. Außerdem sind auch Bildausschnitte aus dem Video enthalten. Die Skulptur besteht aus Kampferholz und wurde mit einer Bandsäge und einer Schleifmaschine hergestellt. Diese Skulptur wurde aus dem Nachlass des Künstlers erworben.
Bob Matheny - der lokale Konzeptkünstler, Kurator und Pädagoge, der die Kunstszene von San Diego in den 1960er und 70er Jahren zusammen mit Zeitgenossen wie Richard Allen Morris und John Baldessari geprägt hat - ist am 13. Mai in seinem Haus in Sunset Cliffs verstorben. Er war 91 Jahre alt.
Matheny hätte den obigen Absatz wahrscheinlich gehasst. Bei einem so produktiven Künstler, der für die lokale Kunstszene so wichtig war, ist es verlockend zu denken, dass er gewollt hätte, dass eine posthume Hommage ähnlich ist wie seine Herangehensweise an die Kunst selbst: die Leinwand sehen, einen leeren Raum betrachten, auf ein leeres Blatt starren und sich die Möglichkeiten vorstellen.
Matheny, der 1929 als Robert Earl Matheny in Santa Ana, Kalifornien, geboren wurde, war für so viele Menschen so vieles, und jeder Versuch, das alles in Worte zu fassen, wäre eine Übung in Vergeblichkeit. Er war, wenn überhaupt, die folgenden Dinge: Ein Vater und ein Freund; ein Einflussnehmer und ein Aufwiegler; ein Beschützer und ein Provokateur; ein Sammler und ein Kollektivist; ein Exhibitionist und ein bescheidener Bürger.
Aber für diejenigen, die ihn kannten, war Matheny vor allem ein produktiver Künstler, dessen lokales Erbe mehrere Generationen umfasste. Es ist eine Sache, über seine vielseitigen, multidisziplinären Werke zu sprechen - von Grafikdesign und Skulpturen bis hin zu Gemälden und Fotografien -, eine ganz andere ist es, zu versuchen, seine wahre künstlerische Wirkung zu erfassen.
"Seine große Gabe war es, anderen zu helfen", sagt Steve Gibson, ein lokaler Künstler, der Matheny seit den frühen 70er Jahren kennt. "Es war nicht unbedingt seine Kunst, obwohl er einige wunderbare, schöne Dinge gemacht hat. Er interessierte sich immer für andere und wollte ihre Arbeiten kaufen, sie ausstellen oder mit ihnen ausstellen. Er hat seine Tür für die Menschen weit geöffnet."
Diese figurative Tür öffnete sich, kurz nachdem Matheny 1958 nach San Diego zog, nachdem er am Long Beach State College - der heutigen California State University Long Beach - einen Master-Abschluss in Kunsterziehung gemacht hatte. Dort begann er als Grafikdesigner für die Convair Astronautics Division von General Dynamics und das Navy Electronics Laboratory zu arbeiten.
Diese Arbeit war fruchtbar und brachte wunderschöne Drucke der Rüstungsindustrie und der Luftfahrt hervor, aber zu dieser Zeit begann Matheny auch mit seinen eigenen Experimenten im Kleindruck und später mit Gemälden und Holzskulpturen von Wörtern, Buchstaben und Interpunktionszeichen.
"Bob war durch und durch ein Modernist", sagt Dave Hampton, ein Kunsthistoriker und Kurator, der Matheny 2003 auf einer Tour durch ein modernes Haus aus der Mitte des Jahrhunderts traf. "Er hat moderne Möbel hergestellt. Er wohnte in einem modernen Haus. Sein grafisches Design ist ganz und gar dem Ethos des modernen Designs der Jahrhundertmitte verpflichtet."
Dieses Ethos setzte sich fort, als Matheny 1961 seine Lehrtätigkeit am Southwestern College in Chula Vista aufnahm, wo er die nächsten 30 Jahre bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1991 tätig sein sollte. Dort leitete er die Eröffnung der gleichnamigen Kunstgalerie des Colleges und kuratierte und stellte mit Zeitgenossen wie John Baldessari, Richard Allen Morris und Russell Baldwin aus. Während diese Künstler in der internationalen Kunstwelt immer bekannter wurden, bemerkte Baldessari später, dass diese frühen Ausstellungen dazu beitrugen, ihre Praxis zu formen. Baldessari erklärte sogar ganz offen, dass "nichts davon passiert wäre, wenn Matheny sie nicht vermittelt hätte".
Diese Förderung setzte sich während Mathenys Amtszeit am Southwestern College fort, wo er Studenten, Dozenten und Kollegen gleichermaßen herausforderte, ihre Vorstellungen von akzeptablen Kunstpraktiken zu erweitern. So gründete er beispielsweise in San Diego eine Ortsgruppe des Art Disposal Service, eines Ablegers eines Projekts des Künstlers John Manno aus L.A., der Künstler dazu ermutigte, ihre überflüssigen Werke auf die Müllhalde zu bringen.
"Es ist fast unmöglich, Künstler dazu zu bringen, ihre eigenen Werke zu veräußern, wegen ihres Egos", sagte Matheny 2013 gegenüber KPBS.
Das obige Zitat ist höchst ironisch, wenn man bedenkt, dass Matheny nach allem, was man hört, ein begeisterter Produzent und Sammler war. Selbst als er seine eigenen Werke in renommierten Institutionen wie dem Museum of Contemporary Art San Diego und der Los Angeles Municipal Art Gallery ausstellte, blieb Matheny ausgesprochen zugänglich, was sich in einer umfangreichen und vielfältigen Collection of Art niederschlug.
Laut dem Kunstkritiker Robert Pincus war es genau diese Bescheidenheit, die Matheny so einflussreich machte.
"Ich fand, dass er ein bemerkenswert vielseitiger und interessanter Künstler war, der wirklich kein Selbstdarsteller war", sagt Pincus, der Mathenys letzte Southwestern-Ausstellung, "Bob Matheny, Dilettante: 1961-1991: Retrospektive, Ruhestand, Neuanfang" für die Union-Tribune rezensierte. In der Kolumne von 1991 bezeichnete er Matheny als "einen erhabenen Scherzbold der DADA-Art".
"Er war ein bedeutenderer Künstler, als er je angegeben hat oder als ihm von anderen zugestanden wurde", so Pincus weiter. "Er hat sich mehr darum gekümmert, seinen Leidenschaften zu folgen, und das habe ich in hohem Maße gemerkt, als er in den Ruhestand ging."
Der Ruhestand hat Matheny in der Tat kaum gebremst. In den 1990er Jahren und bis in die 2000er Jahre hinein produzierte er weiterhin konzeptionelle Werke, die eher locker und instinktiv sind, als dass sie einer modernen Ästhetik folgen. Er stellte weiterhin in renommierten Galerien aus und eröffnete auch eine Art eigene Galerie in der Gasse neben seinem Haus, wo er seine Werke oft zur Mitnahme durch andere Interessenten hinterließ. Er begann auch, was man als späte Renaissance bezeichnen könnte, indem er Ausstellungen und Performances veranstaltete und sogar seinen eigenen Kunstraum im Bread & Salt Art Space in Logan Heights eröffnete. Es war üblich, ihn auf einer Ausstellung zu sehen, wo er ermutigend mit jüngeren Künstlern plauderte.
"Als ich ihn kennenlernte, war ich einfach nur begeistert von seiner Persönlichkeit, ohne seine Geschichte zu kennen oder zu wissen, wer er ist. Er war einfach ein Mensch", sagt Barbara Smith, eine Grafikdesignerin und Kunstlehrerin, die Matheny kennenlernte, als er ein anonymes Werk im Stil von Duchamp beisteuerte, das bei der Gruppenausstellung "Nasty Women" 2017 versteigert werden sollte. Matheny bat Smith später, das Plakat für seine eigene Ausstellung von freistehenden Stöcken bei Helmuth Projects in Bankers Hill zu gestalten.
Aber die Stock-Show war wohl kaum Mathenys letztes Hurra. Ende 2018 eröffnete das San Diego History Center die Ausstellung "Bob Matheny: Almost Anonymous", eine jahrzehntelange Retrospektive, die über 70 Werke umfasst. Von seinen frühen Experimenten in der Druckgrafik bis hin zu den Gemälden, die er gegen Ende seines Lebens weiter produzierte, zeugte die Ausstellung von Mathenys unauffälligem, aber dennoch wichtigem Beitrag zur Kunstszene von San Diego.
"Ich denke, er war ein Vorbild für uns alle", sagt Kaytie Johnson, die die Ausstellung "Almost Anonymous" kuratiert hat. "Ich denke, man kann es auf seine Zeit als Lehrer zurückführen, denn er hat dieses Beispiel der Lehre und Großzügigkeit sein ganzes Leben lang weitergetragen. Er hat uns gezeigt, wie wichtig es ist, Künstler zu unterstützen. Er hat uns gezeigt, wie man am großzügigsten sein kann. Das ist wirklich sein Vermächtnis". Quelle: Die San Diego Union-Tribune
- Schöpfer*in:Bob Matheny (Schöpfer*in, Künstler*in)
- Maße:Höhe: 38,1 cm (15 in)Breite: 22,86 cm (9 in)Tiefe: 10,16 cm (4 in)
- Stil:Organische Moderne (Aus dem Zeitalter)
- Materialien und Methoden:
- Herkunftsort:
- Zeitalter:1990–1999
- Herstellungsjahr:1998
- Zustand:Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. Ursprünglicher Zustand. Leichter Spalt im Hauptholz Ast, wo das Mittelstück befestigt ist, wahrscheinlich aus, wenn es gemacht wurde.
- Anbieterstandort:Cathedral City, CA
- Referenznummer:Anbieter*in: OC90451stDibs: LU8352245463912
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