G.H. Rothe Signiert Mezzotinto Arabesque, Mezzotinto

Ein seltenes, wahrscheinlich einmaliges, antikes amerikanisches Frigidaire-Werbeschild aus emailliertem Metall, frühes 20. Jahrhundert, im Stil des Art déco, auf dem Schild steht: "S...

Ein fabelhafter originaler amerikanischer Art Deco Smartline Küchenarbeitstisch, entworfen von Raymond Patten (Amerikaner, 1897-1948), vertrieben von International Nickel Company. Pa...

Ein stilvoller Vintage-Tisch aus gehämmertem und patiniertem bronzefarbenem Eisen der italienischen Moderne aus den 1930er Jahren auf Rollen. Gezeichnet, V.E.T. Meris. Handgefertigt in Italien Anfang/Mitte des 20. Jahrhunderts, mit einem skulpturalen, verschnörkelten, schmiedeeisernen Curule X-Gestell mit einfacher Bahre und Kugelknäufen, das eine rechteckige, mit Stoff bezogene Holztischplatte trägt, die mit originalen Zierleisten und einer Glasplatte mit geätztem weißem Label, VET Meris, versehen ist und auf glatten Streamline Moderne-Rollen ruht. Abmessungen: (ca.) 24,25" hoch, 27,5" breit, 18" tief Vielseitig: Er ist ebenso warm und attraktiv wie nützlich und hat die ideale Größe und Proportionen für eine Vielzahl verschiedener Verwendungszwecke, z. B. als Beistelltisch, Couchtisch, Servierwagen, Teewagen oder Dessertserver, rollender Ständer für dekorative Kunst, ungewöhnlicher Nachttisch...

Eine seltene und wichtige Art Deco Periode Jahrhundert des Fortschritts Vitrine entworfen von Wolfgang Hoffmann (Österreicher, 1900-1969) für Romweber Company, Batesville, Indiana, Vereinigte Staaten von Amerika. ca. 1933-1936 Kreiert für die Weltausstellung 1933 in Chicago, einteiliges Design, mit einer rechteckigen Vitrine mit Glaspaneelen an den Seiten und einem Paar Glasschiebetüren, darüber eine Kommode aus Massivholz mit vier Schubladen mit horizontalen Griffen, flankiert von Schranktüren, die sich zu einem Regal im Inneren öffnen. Rosenholz, Mahagoni, reich gemaserte blonde Birke oder Primavera und Glas. Signiertes, originales Label auf der Innenseite der Schublade, mit eingeprägter Marke der Weltausstellung 1933. **Bitte beachten Sie, zum Zeitpunkt des Schreibens dieses, ein passendes Sideboard - Buffet (im letzten Foto gezeigt) ist derzeit separat erhältlich** Provenienz / Erwerb: Eigentum aus der bedeutenden und ikonischen Sammlung von James I. Rafftesaeth Jr., Dallas, Texas Erworben vom renommierten Auktionshaus Heritage Auctions, Dallas, Texas. 2022 Design Signature Auktionskatalog Nr. 8091 Geschichte: Wolfgang Hoffmann wurde im Jahr 1900 in Wien, Österreich, geboren. Er ist der Sohn des berühmten Architekten, Pädagogen und Mitbegründers der Wiener Werkstatte, Joseph Hoffmann (1870-1956). Den Interessen seines Vaters folgend, wurde er schon früh in den Bereichen Kunstgewerbe und Design ausgebildet. Wolfgang Hoffmann erinnerte sich einmal: "Ich war acht Jahre auf der Realschule, dann drei Jahre auf einer speziellen Architektenschule, wo ich meine technischen Kenntnisse in Architektur und allgemeinem Bauwesen vervollkommnete. Von dieser Schule aus wurde ich an die Kunstgewerbeschule [Studium bei Oskar Strnad und Josef Frank in Wien] weitergeleitet. Nach dem Abschluss dieser Schule absolvierte ich eineinhalb Jahre Praktikum in einem bekannten Architekturbüro. Danach habe ich zwei Jahre lang im Büro meines Vaters gearbeitet". Hoffmann lernte seine spätere Frau, die polnische Einwanderin Pola (1902-1984), kennen, als sie beide an der Kunstgewerbeschule studierten. Joseph Urban (1872-1933) suchte einen Assistenten für sein Architekturbüro in New York und wandte sich an seinen Freund und Kollegen Joseph Hoffmann in Wien. Hoffmann empfahl seinen Sohn Wolfgang. Urban stellte ihn ein und schickte ihm eine Fahrkarte erster Klasse nach Wien, damit Wolfgang nach New York reisen konnte. Wolfgang heiratete Pola und tauschte sein Ticket gegen zwei Fahrkarten nach Amerika im Zwischendeck ein, wo er im Dezember 1925 in New York City ankam. Nach neun Monaten verließen Wolfgang und Pola das Büro Urban und gründeten ein unabhängiges Designbüro mit Büros in der Madison Avenue in Manhattan, um zeitgenössische Innenräume und Industriedesigns zu entwerfen. Frühe Arbeiten umfassten Theater, Geschäfte und Wohnungen, hauptsächlich in New York City. In den späten 1920er und frühen 1930er Jahren entwarfen die Hoffmanns maßgeschneiderte Möbel für Privatkunden. Einige dieser Beispiele wurden in der Februarausgabe 1929 von House and Garden gezeigt. Seltsamerweise wurde das Design der Exemplare Urban und die Produktion Pola Hoffmann, Inc. zugeschrieben. Die American Designers' Gallery wurde im Herbst 1928 gegründet und widmete sich "ausschließlich der Ausstellung von Objekten und Inneneinrichtungen für den praktischen Gebrauch... von vierzehn amerikanischen Architekten und Designern". Zu den Mitgliedern gehörten neben den Hoffmans und Urban auch der Keramiker Henry Varnum Poor (1888-1971), der Architekt Raymond Hood (1881-1934), der Künstler und Designer Winold Reiss (1886-1953), der Grafiker Lucien Bernhard (1896-1981), der Dekorateur Donald Deskey (1894-1989) und der Architekt Ely Jacques Kahn (1884-1972). Die Arbeiten der Hoffmanns wurden in den beiden Ausstellungen der American Designers' Gallery von 1928 und 1929 gezeigt. Ihr Essplatz bei der Veranstaltung 1929 bestand aus einer Bank mit einem Esstisch und zwei Stühlen aus amerikanischem Nussbaum, entworfen von Wolfgang, und einem Teppich von Pola. Lucien Bernhard, ein österreichischer Einwanderer, der sich ein Jahr vor den Hoffmanns in New York niederließ, betrieb zusammen mit dem Münchner Bruno Paul (1874-1968) die Galerie und den Dekorationsservice Contempora. Die Hoffmanns, die sich gelegentlich an Contempora beteiligten, entwarfen eine Reihe herausragender Inneneinrichtungen, darunter das konstruktivistische Wohnzimmer von 1930 für Frau O.R. Sommerich, 40 East 66th Street. 1934 beauftragte Donald Deskey Wolfgang mit dem Entwurf von Birkenholzmöbeln für die eklektische Wohnung von Helena Rubinstein in der 625 Park Avenue. Im Jahr 1931 stellte Wolfgang seine Werke im Pennsylvania Art Museum und im Museum of Modern Art in New York City aus. Im selben Jahr organisierte er zusammen mit Kem Weber (1889-1963) die zweite und letzte Ausstellung des AUDAC - "Modern Industrial and Decorative Arts" - im Brooklyn Museum. Bei dieser Veranstaltung zeigten die Hoffmanns das Esszimmer, das zuvor in der Ausstellung der American Designer's Gallery aus dem Jahr 1929 in der Lobby des Chase Bank Building in der 145 West 57th Street in Manhattan zu sehen war. 1932 wurde Wolfgang Urban gebeten, ihn bei der Entwicklung des Farbschemas für die Weltausstellung 1933-34 in Chicago "A Century of Progress" zu unterstützen. Außerdem wurde er mit der Gestaltung der Inneneinrichtung und des Mobiliars für das Haus der Holzindustrie auf der Messe beauftragt. Dort führte er die Wohn- und Esszimmer aus, die von der Kroehler Manufacturing Company aus Chicago eingerichtet wurden; das Jungenzimmer von Shower Brothers aus Bloomington, IN; das Hauptschlafzimmer von der Tennessee Furniture Corporation; Tische und ein Schreibtisch im Wohnzimmer von der Wabash Cabinet Company aus Wabash, IN; Die Möbel für das Bridgespiel im Wohnzimmer stammen von der Wisconsin Chair Company aus Sheboygan. Möglicherweise war Wolfgang Hoffmann auch an anderen Bereichen der Messe beteiligt, denn es gibt Belege für einen Schrank aus Birke und Nussbaum, der von der Batesville Cabinet & American Furniture Company hergestellt wurde und in dessen Schublade Hoffmanns Name und das Label der Messe von 1933 zu sehen sind. Die Chicagoer Ausstellung machte die Howell Company, deren Hauptsitz sich im nahe gelegenen Geneva, Illinois (später nach St. Charles, Illinois) befand, auf Hoffmann aufmerksam. Er wurde von Howell eingestellt und war von 1934 bis 1942 als Designer tätig, wobei er eine große Anzahl von Entwürfen für verchromte Stahlmöbel lieferte. Im Verkaufskatalog von Howell aus dem Jahr 1938 heißt es unter einem Bild des Designers: "Mr. Wolfgang Hoffmann, international anerkannt als Autorität in der Entwicklung authentischer moderner Möbel, entwirft für Howell... und exklusiv für Howell. Die Breite seiner Erfahrung und die Flexibilität seines kreativen Genies spiegeln sich in der kompletten Howell Chromsteel...

Gatja Helgart (G.H.) Rothe (1935-2007) Mezzotinto mit dem Titel Calalily, signiert unten rechts, nummeriert 26/150. Professionell gerahmt und doppelt mattiert. Mezzotinto nach Sicht...

Gatja Helgart (G.H.) Rothe (1935-2007) Schabkunst mit dem Titel Hibiskus, signiert unten rechts, nummeriert 12/30. Professionell gerahmt und hängefertig, Schabkunst nach Augenmaß, 1...

Max Papart signiert Deko-Siebdruck 47/150 (1911-1994)

Abstraktes Gemälde signiert D. Filov. Einzigartige Rahmenform und schöne Farbgestaltung. Dmitry Filov wurde 1953 in St. Peterburg geboren. Auf der Krim wird das Alter der Reife üb...