Isherwood Fine Art Ltd Porträts

Dieses große Doppelporträt zeigt die Schwestern Lady Catherine und Lady Jane Brydges, die Töchter von John Bryd...

Porträt eines kleinen Jungen, ganzfigurig in blauem Samtmantel und Reithose, der auf einer Steinterrasse in eine...

William Wissing zugeschriebenes Damenporträt, halblang, mit Perlenkette und bernsteinfarbenem, an Mieder und Ärm...

Fräulein Ada Gossett, um 1673, in halber Länge in einer Landschaft in der Abenddämmerung, in einem bernsteinfarb...

Ein Gemälde aus dem 18. Jahrhundert, das eine Familiengruppe (auch bekannt als "Konversationsstück") zeigt, die ...

Frühes Porträt einer jungen Dame aus dem 18. Jahrhundert, halblang, in einem blauen Seidenkleid mit weißem Hemd ...

Das Gemälde zeigt James (Jacques) Dalbiac, seine Frau Louise (ne de la Porte) und ihre fünf Kinder James, Charl...

Porträt von Henrietta Pelham-Holles (geb. Godolphin) (1701-1776), Herzogin von Newcastle, in einer bewaldeten La...

Porträt von John Ludford (1653-1681), der ein Spitzenjabot und einen braun-goldverzierten Mantel trägt, in einer...

Porträt von James Stanley (1750 - 1810), um 1775-1778, ganzfigurig, in rotem Mantel und Hose sowie goldbestickte...

Ein seltenes Paar dreiviertellanger "Ehe"-Porträts von einem der bedeutendsten niederländischen Porträtmaler des...

Kreis von George Stubbs (1724-1806). Englisches Porträt eines Wasserspaniels aus dem 18. Jahrhundert in einer be...

Dieses kleine Juwel eines Pastellbildes eines Jungen in seiner eleganten roten Jacke und der silberfarbenen West...

Porträt einer Dame in Dreiviertellänge, die in einem Interieur sitzt, ein rotes Seidenkleid mit einer rosa Seidenschärpe trägt und einen exotischen Vogel auf ihrer Hand sitzen hat, während ein Arm auf einem Steinsockel ruht, ihre junge Tochter in einem grünen Seidenkleid steht an ihrer Seite. Öl auf Leinwand, in einem vergoldeten Rahmen aus der Zeit von "Lely". Dieses Doppelporträt entstand auf dem Höhepunkt von Dahls Karriere um 1715, als sich Dahl als einer der führenden Porträtmaler in Großbritannien etabliert hatte. Obwohl die Identität der Dargestellten derzeit nicht bekannt ist, handelt es sich um eine einfühlsame Darstellung einer engen und liebevollen Beziehung zwischen Mutter und Tochter, wobei die Hand des jungen Mädchens zärtlich auf dem Schoß der Mutter ruht. Der gezähmte exotische Vogel fügt ein reizvolles dekoratives Element hinzu, das auch den hohen sozialen Status der Dame zum Ausdruck bringt, da nur sehr wohlhabende Menschen in der Lage sind, ein so seltenes und teures Haustier zu besitzen, und die lebhafte Färbung der Federn des Vogels spiegelt sich in den Farben der Seidenkleider der Dargestellten wider. Provenienz: Privatsammlung, London Michael Dahl (Stockholm 1659-1743 London) wurde in Stockholm in Schweden geboren und studierte bei Martin Hannibal (gest. 1741) und später bei David Klöcker Ehrenstrahl. Im Jahr 1682 reiste er nach London, wo er Godfrey Kneller und Henry Tilson kennenlernte. 1685 reiste er mit Tilson nach Europa und arbeitete kurz in Paris, bevor er nach Venedig und Rom weiterreiste, wo sie etwa zwei Jahre blieben. In Rom konvertierte Dahl zum römischen Katholizismus und wandte sich dem Kreis von Christina, der ehemaligen Königin von Schweden, zu, die für ihn saß (Grimsthorpe Castle, Lincs). Er kehrte mit Tilson über Frankfurt nach England zurück und kam 1689 in London an, wo er für den Rest seiner Karriere blieb. Während Dahls Abwesenheit hatte Kneller seine Vormachtstellung in London als modernster Porträtmaler gefestigt, aber Dahl wurde schnell zu Knellers engstem Konkurrenten. Seine Gönner hatten wahrscheinlich ihre Wurzeln in den schwedischen Diplomatenkreisen, aber sie erweiterten sich aufgrund seiner Fähigkeiten und seiner angenehmen Persönlichkeit. Seine Preise waren niedriger als die von Kneller, und er bevorzugte weichere, diffusere Farbtöne und konnte auf seine Porträtierten mit Aufrichtigkeit und Menschlichkeit eingehen. Politisch unterstützte Kneller die aufstrebenden Whigs, während Dahl ein Tory war, aber sie malten häufig dieselben Porträtierten beider Parteien, und trotz grundlegender Unterschiede in Technik und Temperament waren ihre Werke manchmal ähnlich. Dahl war sehr produktiv, signierte seine Werke jedoch nur selten, und vergleichsweise wenige seiner Porträts wurden in Schabkunst gestochen, der Methode, die Kneller verwendete, um seinen Ruf zu erweitern. Bis 1690 hatte er den gealterten Herzog von Schomberg (gestochen von William Faithorne) und Prinz Georg von Dänemark...

Dreiviertelporträt einer Dame aus dem 17. Jahrhundert in einem elfenbeinfarbenen Seidenkleid, die auf einer Gartenterrasse steht. Die um 1670 gemalte Dame gestikuliert mit der Hand in Richtung der Gärten und Ländereien ihres Landsitzes. Sie trägt ein prächtiges Kleid aus elfenbeinfarbener Seide, das mit Perlen und Edelsteinen sowie Perlenohrringen und einer Halskette geschmückt ist und ihren Reichtum und ihren Status signalisiert. An ihrer linken Hand trägt sie einen Ring, der in Kombination mit ihrem blassen Kleid möglicherweise auf ihre kürzlich erfolgte Heirat anspielt. In einer unteren Falte des rechten Ärmels des Dargestellten finden sich Spuren einer Signatur in Ligatur "JG". John Greenhill war ein hochqualifizierter und talentierter Maler, dessen Leben und Karriere auf tragische Weise beendet wurde. Er wurde um 1644 in Salisbury geboren und war der Sohn von John Greenhill, einem Kaufmann und späteren Standesbeamten, und Penelope Champneys aus Orchardleigh, Somerset. Greenhills frühe künstlerische Ausbildung ist nicht bekannt, aber es wird angenommen, dass sein erstes Porträt von seinem Onkel James Abbot of Salisbury stammt. Er zog 1662 nach London und wurde Schüler von Sir Peter Lely, dem Hofmaler von Karl II. Zu Beginn seiner Karriere war Greenhill fleißig und ehrgeizig und wurde laut George Vertue als "der hervorragendste von Lelys Schülern" angesehen. Sein Stil war eindeutig von Lely und Van Dyck beeinflusst, und er machte schnell Fortschritte, um sein eigenes Studio zu gründen. Obwohl er eine Vielzahl von Personen malte, wie James Duke...

Ein schwarz-weißer Spaniel steht auf einer mit gelbem Seidendamast bezogenen Liege in einem prächtigen Interieur...

Porträt einer reich gekleideten Dame in einem purpurroten Seidenkleid mit weißen Ärmeln und einem goldfarbenen M...

Kreis des Cornelius Johnson (1593-1661), Porträt einer Dame aus dem 17. Jahrhundert, ovale Oberweite, in einem e...

Ein Terrier namens Joe in einem ummauerten Garten eines englischen Landhauses, gemalt von dem bedeutenden Tierma...

Ein schwarz-weißer Spaniel aus dem 19. Jahrhundert, der in einer Landschaft mit einem Landhaus in der Ferne steh...

Zwei Warwickshire-Hunde, genannt Hermit und Wildboy, stehen in einer Landschaft. Signiert und datiert 1889 (unte...

Porträt einer Dame in Dreiviertellänge in einem blauen Seidenkleid, die in einem klassizistischen Interieur sitzt, während ihre Tochter in einem rosa Kleid neben ihr steht und einen Blütenzweig hält. Dieses bezaubernde Porträt zeigt die enge Bindung zwischen Mutter und Kind. Der Blütenzweig symbolisiert die Unschuld und Reinheit der Natur des Mädchens. Die Farbpalette von Blau- und Rosatönen, die für die Kleidung verwendet wird, in Kombination mit dem Rosarot der Gesichtshaut, das ein gesundes Strahlen suggeriert, machen diese Komposition besonders attraktiv. Circa 1720. Joseph Highmore (1692-1780) war ein englischer Maler, der am 13. Juni 1692 in der Gemeinde St. James in der Londoner City als dritter Sohn des Kohlenhändlers Edward Highmore und seiner Frau Maria, geborene Tull, geboren wurde. Von 1702 bis 1704 besuchte er die Merchant Taylors' School in London und ließ sich ab 1707 zum Anwalt ausbilden. Highmore war jedoch entschlossen, eine künstlerische Laufbahn einzuschlagen, zweifellos in Anlehnung an seinen Onkel Thomas Highmore (1660-1720), den Serjeant-Maler. Während seiner Ausbildung besuchte er die anatomischen Vorlesungen von William Cheselden und die Zeichenakademie von Sir Godfrey Kneller. Eines seiner frühesten bekannten Porträts, das des Elfenbeinschnitzers David le Marchand (um 1723; NPG), zeigt Highmores Verbindung zu Kneller in seiner lebhaftesten Form. 1715 wurde er von der Justiz befreit und eröffnete eine erfolgreiche Porträtmalerei-Praxis. Am 28. Mai 1716 heiratete er Susanna Hiller, mit der er zwei Kinder, Anthony und Susanna, hatte. Im Jahr 1724 zogen die Highmores von der Gemeinde St. Swithin in der Londoner City in ein Haus auf der Nordseite der wohlhabenderen Lincoln's Inn Fields, ein Zeichen für Highmores beruflichen Erfolg. Highmores Klientel stammte überwiegend aus dem wohlhabenden Adel oder dem gehobenen Bürgertum. Ungewöhnlich unter den Künstlern dieser Zeit, bediente er sich keiner Schüler oder Tuchmaler; wie er stolz schrieb: "Ich mache alles selbst, was, wie ich glaube, auf keinen anderen Maler in England zutrifft" (Brief an James Harris...

Damenbildnis des niederländischen Malers des Goldenen Zeitalters Nicolaes Maes (1634-1693). Die Dame trägt eine ...

Porträt einer Dame in weißem Kleid mit rotem Umhang, Perlen im Haar und über eine Schulter drapiert, neben einer...

Ein schwarzer Zeiger in einer Waldlandschaft von John Frederick Herring Senior, um 1830. Öl auf Leinwand in eine...

Ein Gemälde von William Barraud mit den Spaniels Gipsy und Fairy von Lord Methuen, die neben einer klassischen U...

Englisches Damenporträt des 17. Jahrhunderts von Sir Peter Lely (1618-1680), halblang in einem gemalten Scheinov...

Porträt von Johann Quantz (1697-1773), Flötist und Komponist, in blauem Samtmantel...

Bei der Dargestellten, die in einem gelben Seidenkleid mit rosa Schleife sitzt und Cello spielt, handelt es sich...

Porträt des Hon. James Thynne (ca. 1680-1704), ganzfigurig, in den Gärten von Longleat House, neben einem Brunne...

Porträt einer Dame in halber Länge in einem vorgetäuschten Oval, die ein rubinrotes Seidenkleid trägt, das versc...