Esculturas abstractas de los años 50

Artista: Pablo Picasso, español (1881 - 1973) Título: Vase avec decoration pastel (Jarrón con decoración pastel), [Ramie 190] Año: 1953 Medio: Barro rojo chamotado, decoración al pas...

Gran escultura de bronce Brutalista Moderna a la Manera de Arnaldo o Gio Pomodoro. No podemos localizar una firma ni ninguna marca. tiene una calidad abstracta. muy texturizado con p...

Jean Cocteau ( 1889 - 1963 ) Medieval . Jarrón firmado Jean Cocteau en la base ; edición original marcada y numerada de Jean Cocteau . atelier Madeline-Jolly (por debajo). jarrón d...

Barbara Neijna (estadounidense, n. 1937) Figuras unidas, 1958 Bronce Iniciales en la base 14 x 5,5 x 3,5 pulgadas Neijna, que se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Sirac...

Jarrón de barro de mediados de siglo con decoración de búhos pintados, obra de Pablo Picasso, Vallauris, Francia (1952). Se trata de una creación de loza vintage de edición limitada,...

Paul Dierkes (1907 Cloppenburg - 1968 Berlín), Cabeza arcaica. Piedra caliza, 1952. 15 x 9 x 12 cm (sin zócalo), 19 x 10 x 11 cm (con zócalo), monograma "PD" en el reverso. - Ori...

PABLO PICASSO (1881-1973) Tête de faune (A. R. 51) Plato Terre de faïence, 1948, numerado 132/300, con la numeración del taller, esmaltado y pintado, con sellos Edition Picasso y M...

PABLO PICASSO (1881-1973) Corrida aux personnages (A. R. 104) Plato Terre de faïence, 1950, de la edición de 50, esmaltado y pintado, con los sellos Empreinte Originale de Picasso ...

Henry Moore (1898-1986) Madre e Hija: Falda de pétalos concebida en 1955; reparto en 1955 bronce; edición 4 de 6 más 1 prueba de artista por la fundición Fiorini, Londres 19 x 9 x 15...

Creado en 1953, este gran jarrón torneado Madoura de barro cocido blanco con decoración en engobes y parafina (rojo, negro), grabado a cuchillo está numerado a partir de la edición d...

Pichet Têtes, Pablo Picasso, Años 50, Escultura, Cerámica, Jarra, Diseño Pichet têtes Ed. 500 unidades 1956 Barro blanco, decoración de parafina oxidada, esmalte blanco H. 12,5 cm E...

Artista: Pablo Picasso, español (1881 - 1973) Título: Vase avec decoration pastel (Jarrón con decoración pastel), [Ramie 190] Año: 1953 Medio: Barro rojo chamotado, decoración al pas...

Visage, Pablo Picasso, Rostro, Años 50, Cerámica, Madoura, Escultura, Barro cocido Ed. 500 unidades Barro blanco, decoración en engobes bajo vidriado Inscripción en el reverso: Edic...

Escultura soldada sobre base de madera Esto no está firmado ni fechado Esta obra no está firmada. Nos dijeron que era obra de Seymour Lipton, pero como hay más documentación, lo ven...

Jarra de cerámica de barro blanco pintada en pátina negra, blanca y gris, con grabado a cuchillo y esmalte parcialmente cepillado. Inscrita "Edition Picasso" en negro y con los sell...

William Pellicone (estadounidense 1915-2004) Técnica mixta, pirograbado, óleo sobre pintura tallada en madera. Fechado en 1958 Título - Entimema nº 14. Pintura al óleo sobre panel...

PABLO PICASSO (1881-1973) Perfil de Jacqueline (A. R. 309) Plato Terre de faïence, 1956, de la edición de 100, con la numeración del taller, con los sellos Edition Picasso, Emprei...

Paul Dierkes (1907 Cloppenburg - 1968 Berlín), Forma Vegetativa. Caoba, 1958. 142 x 16 x 10 cm (escultura), 21 x 17,5 cm (base), monograma "PD" en el reverso. - Arte Cultivado - ...

Jean Cocteau ( 1889 - 1963 ) Medieval . Jarrón firmado Jean Cocteau en la base ; edición original marcada y numerada de Jean Cocteau . atelier Madeline-Jolly (por debajo). jarrón d...

Sidney Gordin Sin título, 1958 Inciso con iniciales Acero soldado 15 x 10 1/2 x 6 pulgadas Procedencia: Galería Eric Firestone, Nueva York El 24 de octubre de 1918, Sidney Gordin nació en Cheliábinsk, Rusia. Pasó sus primeros años en Shanghai (China). A los cuatro años se trasladó con su familia a Nueva York. El sobrino de Gordin, Eliot Nemzer, recuerda que cuando Gordin era niño asistió a "una cena con sus padres". Alguien le enseñó un libro de fotos que al hojearlo rápidamente hacía que la imagen pareciera moverse. Esta persona le dio entonces un fajo de papeles en blanco y algo con lo que escribir. Sid creó un tipo similar de imagen en movimiento con sus materiales. Todos los adultos de la fiesta se entusiasmaron [y] alabaron sus esfuerzos. Sid me dijo que creía que había sido una experiencia fundamental para orientarle hacia su vocación". Durante sus años de formación en el Instituto Técnico de Brooklyn, contempló brevemente la idea de convertirse en arquitecto; sin embargo, cuando se matriculó en Cooper Union, estaba decidido a convertirse en artista profesional. Allí estudió con Morris Kantor (1896-1974) y Leo Katz (1887-1982), dedicando gran parte de sus clases al dibujo y la pintura. En 1949, Gordin se dedicó por primera vez a la escultura. Tres años más tarde, celebró su primera exposición individual en el Bennington College de Vermont y en la Peter Cooper Gallery de Nueva York. Ese mismo año fue aceptado en la exposición colectiva American Sculpture 1951 del Museo Metropolitano de Arte. Sus construcciones de metal y alambre se expusieron junto a escultores como Alexander Calder (1898-1976), William Zorach (1887-1966) y George Rickey (1907-2002). En los años siguientes, expuso con regularidad en las exposiciones anuales del Museo Whitney de Arte Americano, al tiempo que celebraba exposiciones anuales en solitario en la Galería Grace Borgenicht de Nueva York. A los tres días de su primera exposición individual en Borgenicht, en 1953, el Whitney hizo su primera adquisición de su obra comprando una construcción metálica para su colección permanente. A finales de la década de 1950, empezó a emplear la madera en sus esculturas, lo que acabó desembocando en la creación de construcciones pintadas. Con un renovado interés por la pintura, Gordin alternó a menudo estas construcciones de madera pintada con la pintura bidimensional hasta su muerte a principios de los 90. Tras un periodo como profesor en el Sarah Lawrence College y en la New School for Social Research de Nueva York, Gordin aceptó un puesto en el Departamento de Arte de la Universidad de Berkeley en 1958. En medio de la emergente escena artística del Área de la Bahía, Gordin enseñó junto a artistas como Peter Voulkos, Joan Brown y Jay de Feo. Coincidiendo con su traslado a Berkeley, celebró su primera exposición individual en la Costa Oeste, en la seminal Galería Dilexi de San Francisco. En 1962, el M.H. El De Young Memorial Museum de San Francisco organizó su primera exposición individual en un museo. Sin embargo, aunque mantuvo su cátedra en Berkeley, Gordin nunca cortó del todo sus lazos con la Costa Este. Mantuvo un estudio en Provincetown, Massachusetts, que visitó a menudo a lo largo de los años, y siguió apareciendo en varias exposiciones organizadas por el Museo Metropolitano de Arte, el Whitney y la Galería Zabriskie hasta bien entrada la década de 1990. Durante las décadas siguientes, fue incluido en destacadas exposiciones colectivas, como Precisionist View in American Art y Geometric...

Paisaje urbano abstracto, c. 1950-60 Metal mixto pintado 19,25 pulg. alt. x 19,5 pulg. anch. x 11,5 pulg. prof.

El bronce se presentó por primera vez en la VII Quadriennale Nazionale d'Arte de Roma, celebrada en el Palazzo delle Esposizioni del 22 de noviembre de 1955 al 30 de abril de 1956, c...

El bronce es una maravilla y en 1957 se colocó entre el personal del artista en la Strozzina de Florencia y en el Museo del Prado. en la Galería Cocchini de Livorno. Existe también ...

Max Bill "Bucle sin fin de un anillo circular II" Esta obra fue concebida en 1947-1949 y ejecutada en 1958 en latón dorado con base de mármol blanco. Esta escultura es muy importan...

Visage, Picasso, años 50, Obra única, escultura, diseño, Marco, Retrato Visage Obra única 1957 Cerámica pintada y parcialmente vidriada ; tomette 16,9 x 15,2 cm Certificado de auten...

Escultura de mediados de siglo de acero esmaltado y cristal que se equilibra visualmente desde 360 grados. Todos los espacios positivos y negativos funcionan en total armonía, lo que...

Genial cenicero escandinavo moderno de mediados de siglo de la década de 1950 Kosta Boda Rurik, redondo, transparente y con textura, en perfecto estado vintage. Sin astillas ni griet...

Albert Wein es uno de los grandes escultores estadounidenses del periodo modernista. Al igual que Paul Manship, ganó el Premio de Roma y viajó allí para estudiar. Sus primeras obra...

Joseph Goethe fue uno de los mejores tallistas modernistas americanos de la primera época. An He experimentó con maderas exóticas recogidas a menudo en su California natal y de otro...

Realizado por el Artista en 3 variantes distintas, cada una con un cuerpo central diferente. Declaración de autenticidad firmada por el Artista en la parte posterior de la foto en 19...

Goethe fue un escultor en madera muy reconocido y alabado en América a mediados del siglo XX. Está en muchos museos y tuvo un historial activo de exposiciones en vida. Colecciona...

Gran escultura de bronce Brutalista Moderna a la Manera de Arnaldo o Gio Pomodoro. No podemos localizar una firma ni ninguna marca. tiene una calidad abstracta. muy texturizado con p...

Las tres gracias se describen en la mitología griega como la divinización de la belleza. La función de estas tres hermanas era atender a los Olímpicos durante los banquetes y otras c...

Pintura abstracta escultórica de gran colorido del artista tejano Patrick Cronin. Pintado con pintura acrílica y técnica mixta, fechado en 1986.

Tablero de mesa y de tamaño diminuto, firma estampada en la parte inferior del tablero. Margery trabajó a mediados del siglo XX en el Met de Nueva York.

Émile Gilioli La Boisselune 1954-59 Bronce 23,6 x 15,4 x 7,9 pulg., 60 x 39 x 20 cm Firmado, fechado y numerado en el reverso: "Gilioli, 59, 1/6" Reparto de La Plaine Edición...

El Torso 1955 es un molde de escayola con pintura al óleo para asemejarse a un molde de bronce. La base es de madera, tallada, lijada y pintada. La base presenta un ligero desgaste e...

Francisco Narváez Forma (BFM-049), 1956 Bronce (1970) Edición de 25 ejemplares 30 x 8 x 10 cm 11,8 x 3,1 x 3,9 pulg. LITTERATURA Registro Genera...

Francisco Narváez Forma (BFM-002), 1956 Bronce (1970) Edición de 25 ejemplares 30 x 8 x 10 cm 11,8 x 3,1 x 3,9 pulg. LITTERATURA Registro Genera...

este grupo escultórico, que representa "La Anunciación", es un boceto para un bronce que el artista expuso entre 1957 y 1960 en sus exposiciones individuales en la Strozzina de Flore...

Nos enorgullece presentar un bronce original muy temprano, (1958) del escultor estadounidense Robert Russin. Robert Russin comenzó su carrera como escultor de la WPA, y recibió doce...

Firmado y fechado en 1952 y numerado 3/10 en el reverso. Esta escultura se incluyó en una exposición de 1966 de la obra de Nakian en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Reuben ...

Jarra de pescado 1952 Jarra torneada 13 cm x 21 cm/aprox 8 1/4 x 4 3/4 pulgadas Barro Rojo, Decoración en Engobes Negro, Blanco Edición Madoura Picasso Ed.500