Gente Esculturas figurativas

Gran escultura de cabeza de cerámica con una superficie expresiva y texturizada, que forma parte de la serie Testa de Óscar Aldonza. Esta cabeza monumental (70 × 36 × 34 cm) está hec...

En Amore IV es una elegante escultura figurativa de bronce que celebra el amor y la compañía, creada por el escultor Nando Kallweit. Presenta dos figuras abstractas y alargadas, una...

Esta cabeza de gresatina con musgo presenta texturas de raku en bruto y efectos de esmalte impredecibles en una escultura de cerámica sorprendente. La superficie de la cabeza de gres...

Italiano, finales del siglo XIX Busto de dama renacentista finamente acabado Mármol blanco, guarnición de mármol color buff veteado sobre pedestal encajado de mármol verde Busto: 22 ...

El Gladiador Borghese, siglo XIX Bronce sobre base de mármol Museo del Louvre firmado en la base 15 x 12 x 8 pulgadas Desde su descubrimiento a principios del siglo XVII, el Gladiad...

Frederic Remington (1861-1909) Nueva York / Kansas / Connecticut Tamaño de la imagen: 56" de ancho 52" de alto 25" de fondo Medio: Escultura de bronce Refundir "El Bronco Buster"

ACERCA DE Preciosa e impresionante estatua Art Decó de una mujer bailando con címbalos. Alrededor de 1935. Título original "Danseuse Aux Cymbales". Firmado "Fayral" en la base, que ...

Busto de Antinoo como Baco/Dioniso con corona floral dorada, Siglo XIX F. Fundición Barbedienne Bronce dorado 23 x 12 x 14 pulgadas Antinoo, también llamado Antinoös, fue un joven g...

una importante e impresionante escultura de mármol blanco de Hércules como torso. La figura, de pie en posición de contrapposto, lleva sobre el hombro izquierdo un resto de paño con ...

Según Giambologna (italiano, 1529-1608) Mercurio de pie sobre el aliento de Zeus Bronce 27,5 x 14,25 x 5,5 pulgadas La escultura representa a Mercurio con su casco alado y sandalias...

After Lysippos (griego, 390 a.C.-300 a.C.) Bronce del Grand Tour del siglo XIX de los Luchadores de los Uffizi Bronce J. Chiurrazi & Fils, Nápoles 17 x 20 x 12 pulgadas 76 lb. Los L...

una magnífica talla a escala de la Venere italica, la famosa y notable escultura esculpida por Antonio Canova en el siglo XIX que se alza sobre una base circular de mármol de Carrara...

Una excelente fundición posterior de la famosa escultura de Frederic Remington "El cuero cabelludo", fundida en los años 70 u 80. Descripción: Según Frederic Remington, estadounide...

Tres mofetas de la Segunda Guerra Mundial c. 1940s Madera tallada y pintada Sin signo 8 x 10 pulg. h. c/u Estos zorrillos son representados como Adolf Hitler, Benito Mussolini y H...

Cabeza retrato del emperador romano Marco Aurelio, tallada en mármol de Carrara, con rizos profundamente cortados y detallados acentos romanos clásicos en el cabello y en el afeitad...

Gran figura de Hermes sentado, bronce del Gran Tour, principios del siglo XIX Escuela Continental del Siglo XIX Después de la Antigüedad Figura de gran tamaño bien fundida, con pátin...

Max Kalish (estadounidense, 1891-1945) Desnudo reclinado Mármol Firmado en la base 9 x 20,5 pulgadas Nacido en Polonia el 1 de marzo de 1891, el escultor figurativo Max Kalish llegó...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Psique revivida por el beso de Cupido Mármol 24 x 19 x 16 pulgadas 135 lb. La relación amorosa entre Cupido y Psique es uno de los mitos c...

Estatua de escayola policromada y dorada de la Bienaventurada Virgen María. La calidad del dorado original y el tratamiento de los pliegues de la ropa son excepcionales. Una estatua...

Testa 6 es una cabeza de cerámica expresionista contemporánea de la serie en curso Testas de cabezas escultóricas. Creada en gres refractario, la pieza se cuece en reducción y poster...

Figura de bronce de Venus agazapada o Afrodita desnuda, escuela italiana del siglo XIX Bronce elevado sobre una base de mármol 21 pulg. de altura x 10 pulg. de anchura x 7 pulg. de ...

una magnífica talla a escala de la Venere italica, la famosa y notable escultura esculpida por Antonio Canova en el siglo XIX. En la cima de su notabilidad e influencia, el rey Ludov...

Esta escultura figurativa de bronce para exteriores es obra de Roch Smith. Inspirado por las grandes preguntas de la vida, Roch Smith crea esculturas contemporáneas reflexivas y lúdi...

Este segmento arquitectónico de estilo gótico de la fachada de un edificio situado en Harlem, Nueva York, fue tallado entre 1924 y 1926 por William Bradley & Son Cut Stone Contractor...

"LarA 011" es una escultura arquitectónica única de la serie Antropotectura del artista español José Perozo. Fundido en cemento pigmentado negro, este busto de cabeza y hombros prese...

Esta escultura figurativa contemporánea de metal para exteriores es obra de Roch Smith. El lenguaje visual lúdico y reflexivo del artista canadiense Roch Smith aborda a menudo grand...

Pietro Chiapparelli (italiano, siglo XIX) Ariadna dormida, c. 1865 Bronce sobre base de mármol Con la inscripción "P. Chiapparelli F.I. Roma". 22 x 24 x 10,5 pulgadas 136 lb. (34 lb....

La artista estadounidense contemporánea del papel maché Debbee Thibault es una maestra escultora en la gran tradición de los escultores de la WPA de principios de los años 30. Su cre...

Las misteriosas obras de arte de Rachel Ann Stevenson te invitan a un mundo de ensueño. Rachel Ann ve a los artistas como soñadores diurnos que pueden mostrar lo imposible al mundo. ...

"LarA 004" es una escultura original de la serie LarA del artista español José Perozo, terminada en 2024. Con unas medidas de 21 x 29 x 17 cm, esta obra de arte fusiona la figura fem...

Inusual e interesante relieve monumental de mármol, tallado a mano en Italia a principios del siglo XX, que muestra una interesante escena: la Apoteosis del emperador Augusto. La apo...

Palabres es una escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos. Sus dimensiones son 150 × 80 × 65 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de u...

Piage es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. La obra de Nando Kallweit celebra la forma humana moderna al tiempo que reconoce que nuestra individualidad e...

Una importante grand tour Antonio Canova Ebe (Aprés), esculpida en mármol blanco por un artista escultor italiano en el siglo XIX a partir de un bloque de mármol blanco. La obra ...

Esta escultura AFTER BOTERO es una reproducción muy bella y fiel al estilo de la obra de BOTERO que se ha vendido muy bien aquí en 1st Dibs. La edición es 50 en números romanos. ...

Miguel es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. La obra de Nando Kallweit celebra la forma humana moderna al tiempo que reconoce que nuestra individualidad ...

Gran viaje del siglo XIX tras la Antigüedad Figura de Sófocles Bronce patinado en verde Firmado F. Barbidienne, Fondeur 25 x 8,5 x 6,5 pulgadas Figura de pie del poeta griego, vesti...

Callindra II" de Nando Kallweit es una sorprendente escultura contemporánea de bronce que capta un momento de equilibrio e introspección. Esta moderna obra de arte figurativo present...

Escuchar, escultura de bronce, retrato infantil, base de granito negro, pátina verde 35 libras

Alan Cottrill (estadounidense, Ohio, nacido en 1952) Torso femenino desnudo, 1994 Bronce montado sobre base de mármol verde Firmado, fechado y numerado 14/20 verso de la pata, con se...

Ercole Rosa (italiano, 1846 - 1893) Frine (Phryne) Mármol Firmado 'E. Rosa, Studio O. Andreoni, Roma' en el reverso 34,5 x 12 x 10 pulgadas 80 lb. Phryne fue una famosa hetaira g...

Aquila Escultura de bronce sobre pedestal de mármol Altura bronce 57 cm con pedestal de mármol (incluido) 68 cm Las esculturas de Wim van der Kant son de bronce. El artista holand...

Amedeo Modigliani, Italiano (1884 - 1920) - Tete de Femme III, Médium: Escultura de piedra fundida, Tamaño: 55,88 x 16,51 x 13,97 cm (22 x 6,5 x 5,5 pulg.), Editor: Austin Product...

NANDO KALLWEIT - Escultura figurativa de bronce, FAMILIA II, Edición limitada 34 de 50. Nando Kallweit es un escultor que vive en Alemania. Está especializado en esculturas figurativ...

Figura de un guerrero cantor Cerámica con reflejos bituminosos 300-600 d.C. (Periodo Clásico) México, Veracruz, posiblemente Nopiloa Cultura Veracruzana Precolombino, México, cultur...

Chamán sentado La cultura de Colima México ca. 300 A.C.-300 D.C. Precolombino, oeste de México, Colima, ca. 300 a.C. a 300 d.C. Vasija figurada de chamán jorobado de terracota, huec...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Una figura femenina sentada adopta una pose despreocupada, con el cuerpo medio girado, en esta imponente escultura del artista estadounidense Jason Kimes. Esta escultura de exterior ...

Escuela francesa del siglo XX Bailarina Bronce patinado 38 x 18,5 x 9 pulgadas Procedencia: Colección de la familia Tatti

William Mozart McVey (estadounidense, 1905-1995) Rumiación Bronce fundido con pátina marrón Firmado en el pie trasero 8 x 4 x 3 pulgadas William McVey (12 de julio de 1905-31 de may...

William Zorach (estadounidense, 1887-1966) Mujer sentada Yeso pintado Inscripción inferior "V" 12,5 x 9 x 5 pulgadas Procedencia: Colección de la familia Tatti Bill Zorach nació en ...

Esta intensa escultura de bronce fue realizada por el conocido artista italiano Aron Demetz en 2004, Italia. Se trata de un bronce a la cera perdida pintado a mano. El título es "Gua...

Familia II es una elegante escultura figurativa de bronce que representa a una pareja enamorada, obra de Nando Kallweit. Hay una intimidad en la pieza que celebra la alegría compart...

Una magnífica versión reducida de una obra de encargo a gran escala que se encuentra en Burdeos, ¡en el Hotel Fruges! Encantadora pátina: un tono marrón más claro pero rico y cálido...

Escultura de terracota - Memento mori. Italia, siglos XVIII-XIX. 16 x 25 x h 18 cm. Enteramente de terracota. - Este artículo se vende con un certificado de autenticidad con vali...

Gran cabeza de piedra arenisca del Buda Shakyamuni Tailandia (antiguo Siam), Reino de Ayutthaya siglo XVII 16 pulgadas y media sobre soporte, 11 1/3 sin Colección privada, Francia...

Busto de bronce con pátina marrón que representa al pseudo-Séneca, Italia, principios del siglo XIX. El Pseudo-Séneca es un busto romano de bronce de finales del siglo I a.C. descub...

Ludo es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Yann Guillon. Sus dimensiones son 25 × 20 × 15 cm. Esta escultura está firmada y numerada, forma parte de una edic...

Impresionante bronce Art Decó original de un arquero masculino, obra del conocido escultor francés Pierre Le Faguays. El estado es muy bueno. Acabado verde sobre pátina de bronce. Li...

Este par de máscaras masculina y femenina de latón son emblemáticas del diseño Art Déco altamente estilizado de Hagenauer. El enfoque reduccionista del artista, junto con un guiño a ...