"A través de los árboles" Acuarela Moderna de mediados del siglo XX Excelente Procedencia
Arthur Dove (1880-1946)
"A través de los árboles
5 x 7
Acuarela sobre papel, 1938
Centro inferior cantado
Enmarcado: 10 x 12 pulgadas
Procedencia: Se adjunta copia de un recibo de 1976 de la Galería Andrew Crispo, con una etiqueta que detalla la procedencia del dibujo de 1938.
BIO
Nacido en Canandaigua, al norte del estado de Nueva York, Arthur Dove fue uno de los primeros artistas estadounidenses del siglo XX en producir pinturas puramente abstractas o no objetivas, una práctica que continuó en diversos grados a lo largo de su carrera. Derivadas del paisaje y de temas orgánicos, muchas de sus abstracciones muestran la influencia del arte asiático. Dove utilizaba el color libremente junto con líneas caligráficas que enfatizaban la energía o la fuerza. Generalmente hacía bocetos en acuarela al aire libre y, más tarde, pinturas al óleo en su estudio. Dove también creó ensamblajes bidimensionales y tridimensionales con materiales como aluminio, estaño, cobre, vidrio, madera, tela y objetos encontrados. He era un artesano meticuloso.
Dove creció en una familia convencional de clase media-alta de Geneva, Nueva York, donde su padre era albañil y contratista. Empezó a dibujar a una edad temprana y a pintar a los nueve años, animado por un vecino, Newton Weatherby, que era naturalista y agricultor de camiones, además de pintor y músico aficionado. Weatherby inspiró a Dove un amor por la naturaleza que duró toda su vida.
El espíritu independiente de Dove afloró pronto, cuando, a los doce años, dimitió de la Iglesia Presbiteriana por negarse a conceder a un ateo el derecho a opinar. Más tarde asistió al Hobart College durante dos años y a la Universidad de Cornell, donde estudió derecho para complacer a su padre, pero se interesó cada vez más por el arte. Creador de caricaturas humorísticas, fue editor del anuario y, guiado por un instructor, empezó a gravitar hacia la ilustración.
Tras licenciarse en 1903, Dove se convirtió en ilustrador comercial en Nueva York, trabajando para revistas como Harper's, Scribner's, Collier's, Life y el Saturday Evening Post. Se casó con una amiga de la ciudad natal, vivió cómodamente en la ciudad y pintó en su tiempo libre. El deseo de pintar de Dove aumentó, y él y su esposa se embarcaron rumbo a Europa en 1907. En París conoció a Alfred Maurer, un pintor estadounidense que sería su mejor amigo durante el resto de su vida. A través de Maurer, Dove entró en círculos artísticos que incluían a Matisse, Picasso y Cézanne. Su estilo en aquella época era impresionista, pero él y Maurer trabajaron para reducir el impresionismo a grandes áreas de color puro a la manera de Matisse.
Dove regresó a Nueva York en 1909 y reanudó brevemente su carrera de ilustrador. Pronto conoció al influyente fotógrafo y galerista Alfred Stieglitz y empezó a exponer en la galería vanguardista de Stieglitz, la 291. La amistad y el estímulo de Stieglitz y Georgia O'Keeffe resultaron muy valiosos para Dove, al igual que los contactos anteriores con otros artistas progresistas como John Sloan, William Glackens y Robert Henri. La primera vez que el público estadounidense conoció a Dove fue en una exposición celebrada en 1912 en la Galería 291. La obra de Dove -que incluía una serie de pasteles abstractos conocida como "Los Diez Mandamientos"- escandalizó a muchos espectadores, que lo consideraban un modernista desquiciado.
Con dificultades económicas tras regresar de Europa, Dove trasladó a su joven familia a una granja de Westport, Connecticut, en 1910. Con poco apoyo familiar para su carrera artística, su matrimonio acabó rompiéndose en 1920. Tras la muerte de su primera esposa en 1929, Dove se casó con su compañera de muchos años, la artista Helen "Reds" Torr. Durante años, la pareja había convivido frugalmente en casas flotantes y como cuidadores en casas particulares.
Dove heredó los escasos bienes de sus padres en 1933 y se trasladó a Ginebra, donde intentó ganarse la vida como agricultor, pero tuvo poco éxito. En 1938, su mala salud le obligó a trasladarse a una ensenada del estrecho de Long Island. Durante los seis años restantes de su vida, vivió allí como semiinválido, con la pintura como única actividad. Dove murió de un ataque al corazón en noviembre de 1946.
Durante su vida, Dove expuso ampliamente, con Alfred Stieglitz y en otros lugares, incluidos museos como el Whitney Museum of American Art y el Museum of Modern Art, ambos en Nueva York, y la Phillips Memorial Art Gallery de Washington, D.C. En la actualidad, su obra está representada en importantes colecciones privadas y públicas, como el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Whitney Museum of American Art de Nueva York, el Brooklyn Museum de Nueva York, la Phillips Collection de Washington D.C., el Philadelphia Museum of Art de Pensilvania, la Yale University Art Gallery de Connecticut y el Randolph-Macon Woman's College de Virginia.