Artículos similares a Único dibujo expresionista abstracto FIRMADO de un importante artista de la WPA, COA emitido por el Estado
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 9
William BaziotesÚnico dibujo expresionista abstracto FIRMADO de un importante artista de la WPA, COA emitido por el Estado1955
1955
8822,12 €
Acerca del artículo
WILLIAM BAZIOTES
Dibujo a tinta expresionista abstracto de mediados del siglo XX, sin título, con certificado de propiedad, ca. 1955
Dibujo a tinta sobre papel
Firmado en el anverso inferior derecho. Acompañado de una carta de autenticidad del Patrimonio.
Único
Medidas:
Enmarcado:
14,5 pulgadas por 17,5 pulgadas. x .5 pulgadas
Obras de arte
8,5 x 11 pulgadas
Esta obra es del pintor estadounidense William Baziotes. Baziotes se licenció en la Academia Nacional de Diseño de Nueva York. Su interés por el movimiento surrealista se aprecia en las composiciones líricas que componen gran parte de su obra. Baziotes, junto con David Hare, Robert Motherwell y Mark Rothko, fundó la Escuela de los Sujetos del Artista. Baziotes fue también uno de los primeros artistas neoyorquinos en experimentar con la técnica surrealista del dibujo automático.
Enmarcado 14,5 por 17,5 pulgadas. Esta obra fue adquirida en la famosa subasta Pennypacker del Baziotes Estate, y va acompañada de una carta de autenticidad y procedencia de la viuda del artista, Ethel Baziotes.
Biografía de William Baziotes:
B. 1912, PITTSBURGH; M. 1963, NUEVA YORK
William Baziotes nació el 11 de junio de 1912 en Pittsburgh, de padres de origen griego. Creció en Reading, Pensilvania, donde trabajó en la empresa Case Glass de 1931 a 1933, envejeciendo vidrio y haciendo recados. En esta época, tomó clases nocturnas de dibujo y conoció al poeta Byron Vazakas, que se convirtió en su amigo de toda la vida. Vazakas introdujo a Baziotes en la obra de Charles Baudelaire y de los poetas simbolistas. En 1931, Baziotes vio la exposición de Henri Matisse en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, y en 1933 se trasladó a esa ciudad para estudiar pintura. De 1933 a 1936, Baziotes asistió a la Academia Nacional de Diseño.
En 1936 expuso por primera vez en una muestra colectiva en la Galería Municipal de Arte de Nueva York, y fue contratado por el Proyecto Federal de Arte de la Works Progress Administration (WPA) como profesor de arte en el Museo de Arte de Queens. Baziotes trabajó en la división de caballetes de la WPA de 1938 a 1941. Conoció a los emigrantes surrealistas que llegaron a Nueva York a finales de los años 30 y principios de los 40, y en 1940 ya conocía a Jimmy Ernst, Matta (Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren) y Gordon Onslow-Ford. En esta época comenzó a experimentar con el automatismo surrealista. En 1941, Matta presentó a Baziotes a Robert Motherwell, con quien entabló una estrecha amistad. André Masson invitó a Baziotes a participar con Motherwell, David Hare y otros en First Papers of Surrealism (1942) en la mansión Whitelaw Reid de Nueva York. En 1943, participó en dos exposiciones colectivas en la galería-museo Art of This Century de Peggy Guggenheim, en Nueva York, donde al año siguiente se celebró su primera exposición individual. Con Hare, Motherwell y Mark Rothko, Baziotes fundó la escuela Subjects of the Artist de Nueva York en 1948. Durante la década siguiente, Baziotes ocupó varios puestos docentes en Nueva York: en la Escuela de Arte del Museo de Brooklyn y en la Universidad de Nueva York (1949-52); en el People's Art Center, MoMA (1950-52); y en el Hunter College (1952-62).
A lo largo de su vida, la obra de Baziotes fue incluida en numerosas exposiciones colectivas que contribuyeron a consolidar su arte junto al de otros pintores abstractos afincados en Nueva York, como las muestras del Instituto de Arte de Chicago (1947), el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (1950), el MoMA (1951, 1952), la Bienal de São Paulo (1953-54), la Tate Gallery de Londres (1956), la Documenta de Kassel (Alemania Occidental) (1959), el Walker Art Center de Minneapolis (1960) y el Guggenheim Museum (1962). Baziotes murió en Nueva York el 6 de junio de 1963. En 1965 se presentó una exposición conmemorativa en el Guggenheim Museum.
-Cortesía del Guggenheim Museum
BIOGRAFÍA DE WILLIAM BAZIOTES
Es lo misterioso lo que me gusta de mi pintura. Es la quietud y el silencio. Quiero que mi imagen surta efecto muy lentamente, que obsesione y atormente" (i).
Nacido en Pittsburgh, William Baziotes creció en la comunidad griega de Reading, Pensilvania. En 1931 empezó a trabajar para la Case Glass Company, limpiando cristales y haciendo recados, mientras asistía a clases nocturnas de dibujo, donde conoció al poeta Byron Vazakas, que pronto se convirtió en su mejor amigo. Vazakas le expuso a la poesía simbolista francesa y a la obra de Charles Baudelaire. Ese mismo año, Baziotes vio una exposición de la obra de Henri Matisse en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 1933 se trasladó a Nueva York y se matriculó en la Academia Nacional de Diseño, donde estudió pintura con Charles Curran, Ivan Olinsky, Gifford Beal y Leon Kroll. En 1936, Baziotes abandonó la Academia y participó en su primera exposición colectiva, en la Galería Municipal de Arte de Nueva York. Encontró trabajo en la Works Progress Administration (WPA) como profesor de arte en el Museo de Queens, y después se incorporó a la división de caballetes del Proyecto Federal de Arte de la WPA de 1938.
En los años previos a la Segunda Guerra Mundial, Nueva York se había convertido en un centro de reunión vital para los artistas surrealistas y modernistas europeos que huían de la creciente ola de fascismo. Su presencia tuvo un profundo impacto en muchos de los artistas que se encontraron con su obra, y Baziotes no fue una excepción. A finales de la década de 1930, se alejó de la representación figurativa y académica para dedicarse a pinturas cada vez más abstractas de formas biomórficas. Dado que el surrealismo era todo un ethos artístico -que abordaba la forma, el contenido y, lo que es igual de importante, toda la relación del artista con el arte-, Nueva York fue crucial no sólo para el estilo de Baziotes, sino también para su enfoque de la creación de imágenes. En 1940, Baziotes conoció al artista chileno Roberto Matta, quien a su vez le presentó a Robert Motherwell, que se convirtió en su amigo íntimo. Además de estos artistas y de los surrealistas europeos en el exilio, Baziotes trabó amistad con Jimmy Ernst, Gordon Onslow-Ford, Jackson Pollock y Lee Krasner. En 1942, Baziotes, su esposa (Ethel Copstein Baziotes), Pollock, Krasner y Motherwell se reunían a menudo para jugar a juegos surrealistas y colaborar en poesía. Estas sesiones ayudaron a Baziotes a abrir su obra a la espontaneidad y el automatismo.
En la década de 1940, los baziotes adquirieron mayor visibilidad. Marcel Duchamp incluyó la obra de Baziotes en su exposición de 1942 Primeros papeles del surrealismo, y al año siguiente, su obra apareció en dos exposiciones colectivas en la Galería Art of This Century de Peggy Guggenheim. En 1944, Guggenheim organizó la primera exposición individual de Baziotes, lo que le colocó en compañía de Motherwell, Pollock, David Hare y Clyfford Still, todos los cuales realizaron sus exposiciones individuales inaugurales en Art of This Century. En su crítica de la exposición, Clement Greenberg ensalzó a Baziotes como "uno de los seis o siete mejores pintores que tenemos" (ii) Dos años después, la Galería Kootz celebró su segunda exposición individual, y Baziotes se unió a la cuadra de artistas de Kootz.
Baziotes fue un destacado miembro de la Escuela de Nueva York. Además de su estrecha amistad con pintores y escultores expresionistas abstractos, fue uno de los "Irascibles" que se hicieron famosos en la fotografía Life de Nina Leen de 1951, y en 1948, junto con Motherwell, Hare y Mark Rothko, cofundó la Escuela de Sujetos del Artista, un grupo de artistas que proporcionaba un foro para debatir las cuestiones en juego en la pintura contemporánea. Pero a pesar de sus íntimos vínculos con el mundo del expresionismo abstracto, la obra de Baziotes permaneció arraigada en su propia visión personal del surrealismo: una abstracción lírica y biomórfica menos interesada en acceder al inconsciente y más preocupada por adoptar una cualidad misteriosa y embrujada, que impartía mediante colores luminosos y formas inquietantemente premonitorias.
En la última parte de su breve vida, Baziotes empezó a enseñar extensamente en la Escuela de Arte del Museo de Brooklyn, la Universidad de Nueva York, el Centro de Arte Popular del Museo de Arte Moderno (MoMA) y el Hunter College. En 1961, Sidney Janis incluyó a Baziotes en la exposición Diez Pintores Americanos de su galería. Dos años después, Baziotes murió en Nueva York. Ha sido objeto de varias exposiciones individuales póstumas, entre ellas una en el Solomon Guggenheim Museum de Nueva York (1965) y, más recientemente, en la Peggy Guggenheim Collection de Venecia (2004-2005).
-Cortesía de la Galería Michael Rosenfeld
- Creador:William Baziotes (1912-1963, Americana)
- Año de creación:1955
- Dimensiones:Altura: 36,83 cm (14,5 in)Anchura: 44,45 cm (17,5 in)Profundidad: 1,27 cm (0,5 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:No se ha examinado el exterior del marco antiguo, pero parece estar bien. (el marco es antiguo).
- Ubicación de la galería:New York, NY
- Número de referencia:1stDibs: LU1745216473262
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 2007
Vendedor de 1stDibs desde 2022
443 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: New York, NY
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoPintura abstracta sobre papel única firmada artista de renombre, Galería Albright Knox
Por Jene Highstein
Jene Highstein
Sin título, 1982
Pastel y tiza sobre papel
Firmado a mano y fechado por el artista en el anverso
32 × 40 pulgadas
Marco incluido
Dibujo original al pastel y a la tiza,...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Tiza, Pastel, Técnica mixta
Sin título Pintura expresionista abstracta sobre papel arte moderno de mediados de siglo
Por Rolph Scarlett
Rolph Scarlett
Pintura expresionista abstracta sin título, ca. 1960
Gouache, Tinta, Acuarela sobre Papel . Firmado a mano, con etiqueta original de la Galería Jonas Aarons
23 × 18 3/...
Categoría
mediados del siglo XX, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas abst...
Materiales
Acuarela, Gouache
Descripción Sin Lugar, litografía expresionista abstracta + serigrafía firmada
Por Claire Seidl
Claire Seidl
Descripción sin lugar (firmada a mano), 1986
Litografía y serigrafía.
Firmado a mano, fechado y numerado de la edición de 65 por el artista.
28 × 38 1/2 pulgadas
Sin en...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía, Pantalla
En tiempo real, pintura expresionista abstracta única firmada c/procedencia, enmarcada
Por Steven Sorman
Steven Sorman
En tiempo real, 2003
Pintura acrílica, gouache, gel medium, óleo y collage de cera de abejas sobre papel
48 × 34 pulgadas
Firmado y fechado en 2003; El marco también ll...
Categoría
Principios de los 2000, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Técnica mixta, Óleo, Acrílico, Gouache, Bolígrafo de gel, Grafito
Pintura Expresionista Abstracta de mediados del siglo Moderno de los años 60, artista de renombre Firmado
Jack Wolfe
Sin título, 1965
Acrílico y collage sobre tabla
Firmado a mano en el anverso
Marco incluido: se conserva en el marco original de época con la etiqueta original de la galer...
Categoría
Década de 1960, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Técnica mixta, Acrílico, Gouache, Marcador permanente
Cuadro abstracto moderno de mediados de siglo, único y firmado, del renombrado pintor estadounidense
Por Thomas Brownell Eldred
THOMAS BROWNELL ELDRED
Abstracción moderna de mediados de siglo sin título, 1941
Aguada sobre papel
Firmado a mano y fechado en 1941 en el anverso
14 3/4 × 21 pulgadas
Único
Proceden...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Pinturas abstractas
Materiales
Acuarela, Gouache
También te puede gustar
Dibujo expresionista abstracto de mediados de siglo de 1950
De la herencia de Jerry y Ruth Opper
Expresionismo Abstracto Dibujo
c.1950s
Dibujo a tinta y pastel
18" x 12" Sin enmarcar
Sin signo
*Marco personalizado disponible por un cargo adic...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Dibujos y acuarelas abstr...
Materiales
Papel, Pastel, Tinta
Años 60 Dibujo surrealista a tinta firmado ilegalmente
Artista desconocido
Sin título, c. 1960
Tinta sobre papel
Tamaño de la mira: 10 x 7 pulg.
Enmarcado: 15 1/4 x 12 1/4 pulg.
Firmado ilegiblemente abajo a la derecha: ¿Jack Bl...?
Categoría
Década de 1960, Surrealista, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Tinta
Composición abstracta -Dibujo de Desconocido -Siglo XX
Composición abstracta es una obra de arte contemporánea original realizada por un Artista Anónimo de finales del siglo XX.
Acuarela de colores mixtos sobre papel pegado en un panel ...
Categoría
siglo XX, Contemporáneo, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Acuarela
Abstracción
Por Abraham Walkowitz
Firmado y fechado a tinta en el centro inferior
Procedencia:
Charlotte Bergman, destacada coleccionista y mecenas de Walkowitz. Consulta la foto para obtener información adicional.
Categoría
Década de 1930, Moderno, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Tinta, Lapicera
Abstracción
Por Abraham Walkowitz
Abstracción sin título
Pluma y tinta sobre papel, 1932
Firmado y fechado a tinta en el centro inferior
Estado: Excelente
Tamaño hoja/imagen: 10 3/8 x 6 1/4 pulgadas
Tamaño del marco:...
Categoría
Década de 1930, Geométrico abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Tinta, Lapicera
Sin título
Por Lawrence Kupferman
30X21,25 sin el marco. Pintura y dibujo en técnica mixta sobre papel. Lawrence Kupferman tuvo una larga e ilustre carrera como artista y educador. Su obra se ha expuesto en lugares t...
Categoría
siglo XX, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos
Materiales
Papel, Técnica mixta
