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Paula Craioveanu
VERANO - desnudo femenino - por Paula Craioveanu - dibujo original en sepia
2018

Name: VERANO - desnudo femenino - por Paula Craioveanu - dibujo original en sepia
Brand: Paula Craioveanu
Price: 946.52 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

Acerca del artículo

VERANO - desnudo femenino - por Paula Craioveanu - dibujo original en sepia. Dibujo en tinta sepia sobre papel de acuarela inspirado en los desnudos de Matisse. Original, único, no una serie. Tamaño 30x22in / 76x55cm Se envía enrollado en un tubo. Envío a cualquier parte del mundo. Cuadro enmarcado sólo para exposición. Envío gratuito con el código FREESHIP de 1stDibs para artículos superiores a 500 $. "Verano", una obra bellamente minimalista pero expresiva que capta la calidez y sencillez de la forma humana en una postura sentada. El uso de lápiz y tinta sepia sobre papel de acuarela le confiere una cualidad delicada y atemporal, que recuerda a los estudios clásicos de la figura desnuda, al tiempo que mantiene una estética moderna y fluida. La tinta sepia crea un tono cálido y terroso que evoca el verano: su calor, su luz y sus matices naturales. El sepia tiene una cualidad nostálgica, que conecta la obra con los dibujos clásicos, al tiempo que mantiene un ambiente íntimo y accesible. El uso del lápiz añade una estructura sutil a la composición, dándole una fuerza fundacional. La textura del papel de acuarela realza la sensación orgánica de la obra, interactuando sutilmente con la fluidez de la tinta y la suavidad del lápiz. Las líneas son elegantes y fluidas, sugiriendo la forma del cuerpo sin definirlo rígidamente. Este enfoque prioriza el movimiento y el gesto sobre la precisión anatómica, transmitiendo una sensación de vida y presencia en la figura. La interacción entre el espacio positivo (las líneas de tinta) y el espacio negativo (el papel intacto) es magistral. La decisión de dejar el rostro y otras zonas sin renderizar invita al espectador a centrarse en los contornos fluidos del cuerpo. Esta abstracción dota a la figura de universalidad, haciendo que tenga menos que ver con la identidad y más con la forma, el estado de ánimo y la emoción. La postura sentada parece natural e introspectiva, como si la figura estuviera atrapada en un momento de tranquilo pensamiento o descanso. Las líneas angulosas de los brazos y las piernas crean una composición triangular equilibrada y dinámica, que atrae la mirada del espectador en un movimiento circular alrededor del cuerpo. La inclinación hacia abajo de la cabeza, aunque no está definida, sugiere un estado de ánimo relajado y contemplativo. La elección de omitir detalles del rostro pone de relieve la postura expresiva del cuerpo en lugar de la expresión facial emocional. El título, Verano, refleja el estado de ánimo de la pieza: cálido, sereno y sin prisas. El enfoque minimalista está en consonancia con la sencillez del propio verano, una época de reflexión y presencia fácil y llena de luz. Los tonos sepia evocan la sensación de la luz del sol calentando la piel, conectando al espectador con la sensualidad de la forma humana en su estado natural. Esta obra se inscribe en el linaje del dibujo clásico de figuras, evocando los estudios de Jean-Auguste-Dominique Ingres o Gustav Klimt, donde la atención se centra en el elegante trabajo de líneas y en la esencia de la forma humana. La calidad gestual y el juego de sugerencias y omisiones recuerdan los planteamientos del dibujo modernista, como los de Henri Matisse o Egon Schiele, en los que la sencillez y la expresividad priman sobre el detalle. La paleta limitada y el uso de sólo lápiz y tinta hacen que la obra parezca limpia y centrada, confiando en la fuerza del trazo del artista para transmitir todo lo necesario. Al omitir los detalles faciales y las señales ambientales específicas, la figura se convierte en un arquetipo, invitando a los espectadores a proyectar sus propias emociones e interpretaciones sobre la pieza. Las líneas seguras y fluidas muestran un profundo conocimiento de la anatomía y el movimiento humanos, destacando la gracia y la belleza natural de la figura. Verano es una pieza poética y discreta que consigue mucho con su sencillez. Se siente intemporal, a la vez enraizado en la tradición clásica y moderno en su abstracción y gestualidad. La calidez de la tinta sepia y la economía de líneas hacen que esta obra sea especialmente evocadora, captando la esencia del verano con gracia y elegancia. Es una pieza que deja espacio a la imaginación, invitando al espectador a detenerse en su calidez y tranquila belleza. Biografía: Paula Craioveanu es una artista rumana nacida en 1976. Creció rodeada de arte e inspiración, en una familia de artistas. Formado en Bucarest y Nueva York como arquitecto y pintor. Licenciado en Arquitectura y Doctor en Artes Visuales. Actualmente trabaja como artista a tiempo completo. A los 16 años, Paula Craioveanu se trasladó a Nueva York, donde entró en contacto con la vibrante de arte, se graduó en el instituto y luego estudió en la Escuela de Diseño Parsons. Después volvió a Rumanía, donde estudió durante los 6 años siguientes en la Universidad de Arquitectura de Bucarest y se licenció en Arquitectura en 2000. En 2013 obtuvo un doctorado en Artes Visuales en la Universidad de las Artes de Bucarest con el tema "Geometría de la El espacio en la pintura holandesa del siglo XVII". Después de esto, se dedicó a tiempo completo al arte, y mostró su talento al mundo del arte. Paula Craioveanu trabaja con pintura acrílica y óleo, pero también con pluma y tinta o témpera sobre papel. Participa regularmente en muestras y exposiciones en galerías de la costa este y oeste de Estados Unidos, como la bG Gallery de Santa Monica, la Dacia Gallery y la Perseus Gallery de Nueva York. La obra de Paula Craioveanu aparece en los dos mercados de arte en línea más exclusivos: 1stDibs y Artsy. A lo largo de 20 años, Paula Craioveanu ha creado varias series de pinturas: "Abstracto", "Interiores", "Desnudo en interior", "Neomitología". La obra de Paula Craioveanu forma parte de colecciones privadas de todo el mundo, tanto en Europa como en Estados Unidos. En la actualidad, Paula Craioveanu ha establecido estudios y trabaja en Bucarest y Nueva York. Encuentra cuadros originales de Paula Craioveanu, obras sobre papel y otras obras de arte en 1stDibs. Siguiente: Obras expuestas - Diciembre 2024, Context Art Miami. Declaración del artista "Empecé pintando interiores, interesándome por el espacio y la perspectiva a través de mis estudios. Estas escenas evolucionaron cuando añadí la figura humana. Me centré más en la figura humana y su relación con el fondo. La figura humana está ahora más presente que nunca en mis cuadros. Como mujer artista me ha preocupado la forma femenina y su imaginería. Uno de mis objetivos era captar los momentos de soledad y la relación del desnudo con el espacio circundante. Mi interés pasó de representar el espacio a plasmar la atmósfera y la escena en su conjunto, la sensación que una mujer aporta al entorno: calidez, deseo, alegría, sensación de poder y control, o todo lo contrario: tristeza, desesperación. He aquí una colección de pinturas figurativas, explorando los desnudos en espacios interiores, viendo los desnudos desde mi perspectiva, como mujer artista, considerando las realidades físicas y espirituales del cuerpo de una mujer, en un nuevo nivel de intimidad. Mis cuadros son lo contrario de objetivar la anatomía de una mujer o de un hombre. Las obras pintadas, con desnudos femeninos y también masculinos, en una inversión del patrón hombre-artista/mujer-musa, validan la experiencia femenina, definiéndome a través de ella. Me interesaba cómo se experimenta el cuerpo de forma sensual, y más tarde me centré en mi propio cuerpo, tal y como lo experimento yo misma, mirándome al espejo y reconectando. Mi obra desafía la tradición del desnudo plasmando mi punto de vista, la mirada de una mujer pintora, mediante el uso de la fotografía, el dibujo, el boceto y la pintura sobre lienzo, para la exploración tanto física como psicológica. Mi arte intenta crear un lenguaje visual para la emoción, la belleza, los sentimientos de intimidad y al mismo tiempo de autonomía, plasmados con pintura y colores vivos. Mi intenso interés por el color y los gestos de las pinceladas son los medios por los que veo y transmito a los sujetos en el espacio, como seres vivos y apasionados." Paula Craioveanu 1st dibs ofrece envío gratuito para determinados artículos, consulta esta oferta: " Disfruta de Envío Gratuito en Arte, Moda y Decoración código FREESHIP "

Creador:

Paula Craioveanu (1976, Rumano)

Año de creación:

2018

Dimensiones:

Altura: 76,2 cm (30 in)Anchura: 55,88 cm (22 in)Profundidad: 2,54 mm (0,1 in)

Medio:

Tinta,Acuarela,Papel de archivo

Movimiento y estilo:

Contemporáneo

Época:

2010-

Estado:

Ubicación de la galería:

Forest Hills, NY

Número de referencia:

Vendedor: Romanian-American artist. PhD in Visual Arts.1stDibs: LU2240211656642

400 US$ Precio de venta

Descuento del 20 %

2400 US$

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