Carl-Henning Pedersen (Dinamarca, 1913 - 2007)
La Tierra Azul II, 1971
Acuarela sobre papel
Firmado y fechado abajo a la derecha, firmado, fechado y titulado en el verso
30,5 x 21,5 pulgadas
Carl-Henning Pedersen nació en Copenhague en 1913. Desde muy joven empezó a participar en política, primero en la asociación juvenil de socialdemócratas y más tarde en la asociación juvenil de comunistas, que se adaptaba mejor a su naturaleza de activista revolucionario contra el fascismo. En 1933 asistió al instituto público de Humblebaek, donde conoció a la pintora Else Alfelt, con la que se casaría en 1934 y con la que tendría dos hijas. Durante muchos años, la familia dividió su tiempo entre Copenhague y la ciudad de Bovbjerg, situada en el Mar del Norte, donde Carl y Else tenían un estudio. Entre 1935 y 1940, Pedersen empezó a esbozar y pintar.
Expuso por primera vez, junto con su esposa, en "Kunstnernes Efterårsudstilling" (La Exposición de Otoño de los Artistas) en Copenhague en 1936. Pedersen se asoció con los jóvenes pintores próximos a los movimientos abstractos y, como ellos, trabajó en condiciones difíciles. Fue a París en 1939, donde conoció la obra de Picasso, Matisse y Chagall.
Entre 1940 y 1945, colaboró en la revista Helhesten. En la misma revista, Pedersen publicó el texto "Arte astratta o arte immaginaria", que proporcionó la definición más completa y precisa, hasta ese momento, de los principios de trabajo de la joven generación de pintores, de la que él formaba parte. Esta definición, en muchos aspectos, se acercaba a lo que sería el programa del grupo Cobra. Entre 1945 y 1960, los artistas daneses salieron al extranjero y, junto con artistas holandeses y belgas, fundaron el grupo Cobra, activo entre 1948 y 1951. Durante este periodo, en 1948, Pedersen participó en la Bienal de Venecia. Expuso ampliamente con Cobra en muestras como su primera exposición importante, celebrada en el Museo Stedelijk de Ámsterdam en 1949, "Arte Experimental Internacional". Después, Pedersen se distanció del grupo y empezó a viajar con frecuencia. Sus destinos fueron Grecia, Italia, Francia, Suiza, Noruega, Laponia, Islandia, Turquía, Nepal y Jerusalén.
En 1950 recibió el Premio Eckersberg de la Real Academia Danesa de Arte. En 1952, participó en "Dibujos contemporáneos de 12 países, 1945/1952", exposición celebrada en el Museo de Arte de Toledo, Ohio; la exposición también viajó a otros museos de Estados Unidos, mientras que en 1955, participó en la exposición colectiva "Expresionismo 1900/1955", en el Centro de Arte Walker de Minneapolis (también itinerante por todo Estados Unidos).
Participó en las ediciones de 1952, 1955, 1958, 1961, 1964 y 1967 de "La Exposición Internacional de Pittsburgh de Pintura y Escultura Contemporáneas" en el Museo de Arte del Instituto Carnegie de Pittsburgh. El mismo museo también le honró con exposiciones individuales en 1961 y 1968. En 1966, expuso en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York en la muestra "Dibujos europeos", que también viajó a Hawai, Canadá, Argentina y Alemania. En 1967, expuso en la exposición "2. Internationale der Zeichnung" en Darmstadt, y luego, en 1968, participó en el Premio Marzotto y en la "Exposición de Arte Expresionista después de 1950" en el Kunstmuseum de Lucerna, que luego recorrió Rumanía, Australia, Bélgica y Finlandia.
Pedersen recibió la medalla del Príncipe Eugenio en 1980, y participó en la exposición "Artistas daneses, Carl-Henning Pedersen, Else Alfelt, Egil Jacobsen" en Budapest y Varsovia, mientras que en noviembre expuso en solitario en Lorenzelli Arte de Milán. Durante ese mismo año, completó 13 cuadros de gran tamaño y 20 de dimensiones más reducidas en Italia, cerca de Siena. En 1982, expuso en la muestra "Grönningen" de Copenhague y también en la exposición "Cobra" del Musée d'Art Moderne de la Ville de París. En 1983 tuvo lugar la inauguración de la pintura sobre vidrio realizada para el Museo de la Resistencia de la Segunda Guerra Mundial de Copenhague, titulada La Luz de la Libertad. Además, se celebraron una serie de exposiciones retrospectivas: una de pinturas y acuarelas en el Museo de Luisiana, una de dibujos y acuarelas en Copenhague, y una de pinturas en el Museo de Arte Moderno, Museo Henie y Onstad, en Noruega. El Fondo Nacional para la Dotación de las Artes (Statens Kunstfond) pidió a Pedersen que se encargara de la redecoración de la catedral de Ribe, decorándola con mosaicos, pinturas sobre vidrio y frescos, dando su propia y muy personal interpretación de las historias y motivos bíblicos.
Hay obras de Pedersen en las colecciones de importantes museos de todo el mundo: Albright-Knox Art Gallery, Búfalo, Nueva York; Göteborg Kunstmuseum, Gotemburgo, Suecia; Louisiana Museum, Humblebaek, Dinamarca; Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh; MoMA, Nueva York; Nasjonalgalleriet, Oslo, Noruega; Nordjyllands Museum, Åalborg, Dinamarca; Museo Estatal de Copenhague; Stedelijk Museum, Ámsterdam; Moderna Museet, Estocolmo; y Museo Estatal de Bucarest.
Murió en Copenhague el 20 de febrero de 2007, tras una larga enfermedad.