Grégoire Mathias

Nu Allongé II de Grégoire Mathias - Estudio de desnudo reclinado

Greg Mathias, nacido el 22 de enero de 1967 en Périgueux, Dordoña, se impregnó de un ambiente artístico desde muy joven. Su padre, un librero anticuario pionero, introdujo los carteles antiguos en el mercado estadounidense, y su madre era encuadernadora, lo que inculcó a Mathias un profundo aprecio por el arte y la literatura. Este rico entorno sentó las bases de su viaje creativo. Al principio de su formación, Mathias asistió a talleres con los renombrados artistas Bertrand Piéchaud en Burdeos y Jean Pierre Métout en Limoges. En 1985, se trasladó a París y se convirtió en alumno invitado de la prestigiosa École Nationale Supérieure des Beaux-Arts (ENSBA), donde estudió con Claude Augereau. En 1986, se matriculó oficialmente en la ENSBA y se incorporó al taller de Augereau, que estaba influido por el maestro cubista Jean Metzinger. La trayectoria artística de Mathias dio un giro significativo en 1987, cuando participó en unas prácticas de escultura con Claude Bogratchew, contribuyendo a la escultura "Totem AXA". Este periodo marcó el inicio de una relación profesional duradera con Bogratchew. Tras la muerte de Claude Augereau en 1988, Mathias continuó sus estudios con Pierre Buraglio. Su primera gran exposición, en 1989 en la Galería de la Casa de Bellas Artes, mostró pinturas abstractas inspiradas en Willem de Kooning, aunque al principio fue recibida con indiferencia. A pesar de las dificultades iniciales, Mathias recibió elogios por su diploma en 1990, lo que le valió una prestigiosa exposición en las instalaciones de la ENSBA. Ese mismo año, recibió un encargo de Jack Rennert para pintar un gran fresco en Nueva York, lo que impulsó aún más su evolución artística. Durante su estancia en Manhattan, desarrolló el "cubismo diacrónico", un estilo único que capta temas desde varias perspectivas temporales en una sola obra de arte. La carrera de Mathias cobró impulso en la década de 1990. Expuso ampliamente en Francia y Estados Unidos, con importantes retrospectivas y encargos. Maduró su estilo de cubismo diacrónico, caracterizado por centrarse en representar el paso del tiempo dentro de una misma obra. Entre sus obras más destacadas figuran murales para hoteles y restaurantes de Burdeos y exposiciones en destacadas galerías. En 2001, Mathias trabajó como experto en carteles para Tajan, una importante casa de subastas francesa, antes de volver plenamente a su práctica artística en 2005. Su asociación con la Galería Morateur de Los Ángeles desempeñó un papel fundamental en el establecimiento de su presencia internacional. En 2011, Mathias ya había creado varios murales para diversos establecimientos, y en 2018 mostró su proceso creativo en una exposición titulada "L'atelier Grégoire Mathias" en el Castelet d'Excideuil. En 2020, la Federación Mundial de Asociaciones pro Naciones Unidas (FMANU) encargó a Mathias la creación de un cartel para el Día de las Naciones Unidas, lo que consolidó su papel como artista oficial de la FMANU. Más recientemente, la exploración del cubismo diacrónico por parte de Mathias le llevó a Irlanda, donde expuso su obra en Dublín este año. Su conexión con Irlanda se profundizó a través de su homenaje a James Joyce, que culminó con la donación de su "Portrait aux Horloges" de Joyce al Museo James Joyce. En la actualidad, la obra de Mathias se expone en varias galerías de Francia, Nueva York y Dublín.