Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 13

Jules Pascin
Grabado al aguafuerte con acuarela a mano Jules Pascin Firmado a lápiz

Acerca del artículo

Género: Expresionista alemán Asunto: Cifras Técnica: Aguafuerte, acuarela Superficie: Papel Está firmado a mano en la parte inferior derecha... no parece haber un tamaño de edición aunque hay un número escrito a mano en la parte inferior izquierda la hoja mide 12,5 x 19,88. el tamaño de la placa es de unos 9 x 13,5 Julius Mordecai Pincas (31 de marzo de 1885 - 5 de junio de 1930), conocido como Jules Pascin o el "Príncipe de Montparnasse", fue un artista búlgaro conocido por sus pinturas y dibujos. Más tarde se convirtió en ciudadano estadounidense. Su tema más frecuente eran las mujeres, representadas en poses desenfadadas, normalmente desnudas o parcialmente vestidas. Pascin se formó en Viena y Múnich. An He viajó durante un tiempo por Estados Unidos, pasando la mayor parte del tiempo en el Sur. Se le conoce sobre todo como pintor parisino, que se relacionó con los círculos artísticos de Montparnasse y fue uno de los emigrados de la Escuela de París. Tras luchar contra la depresión y el alcoholismo, se suicidó a los 45 años. Julius Mordecai Pincas nació en Vidin (Bulgaria), el octavo de once hermanos, en el seno de la familia judía sefardí de un comerciante de grano llamado Marcus Pincas. Originaria de Ruse, la familia Pincas era una de las más ricas de Vidin; compraban y exportaban maíz, arroz y girasol. Su madre, Sofie (Sophie) Pincas, pertenecía a una familia sefardí, Russo, que se había trasladado de Trieste a Zemun, donde ella y su marido vivieron antes de trasladarse a Vidin y donde nacieron sus hijos mayores. La familia hablaba judeoespañol ladino en casa. En 1892, se trasladó con sus padres a Bucarest, donde su padre abrió una empresa de cereales, "Marcus Pincas & Co". Pascin trabajó brevemente para la empresa de su padre a la edad de quince años, pero también frecuentó un burdel local donde realizó sus primeros dibujos. Su primera formación artística tuvo lugar en Viena en 1902, a la edad de diecisiete años. En 1903 se trasladó a Múnich, donde estudió en la academia de Moritz Heymann. Estudió brevemente en Berlín, donde trabó amistad con el artista dadaísta George Grosz. En 1905 empezó a colaborar con dibujos en Simplicissimus, una revista satírica publicada en Múnich. Algunos retratos recuerdan a Otto Dix y Balthus. Como su padre se opuso a que el apellido familiar se asociara a estos dibujos, el artista de 20 años adoptó el seudónimo de Pascin (anagrama de Pincas). Siguió colaborando con dibujos en un diario de Múnich hasta 1929. En diciembre de 1905, Pascin se trasladó a París, formando parte de la gran migración de artistas judíos y de Europa del Este a esa ciudad (Marc Chagall. Chaim Soutine y Modigliani entre otros) a principios del siglo XX. En 1907 conoció a Hermine Lionette Cartan David, también pintora, y se hicieron amantes. Ese mismo año realizó su primera exposición individual en la Galería Paul Cassirer de Berlín. A pesar de su vida social, Pascin creó miles de acuarelas y bocetos, además de dibujos y caricaturas que vendió a diversos periódicos y revistas. Expuso en galerías comerciales y en el Salón de Otoño, el Salón de los Independientes, las exposiciones de la Secesión de Berlín y la Sonderbund-Aussstellung de Colonia. Entre 1905 y 1914 expuso dibujos, acuarelas y grabados, pero rara vez pinturas. Hasta 1907-1909, aproximadamente, no pintó sus primeros cuadros, que eran retratos y desnudos en un estilo influido por el fauvismo y Cézanne. Quería convertirse en un pintor serio, pero con el tiempo se deprimió profundamente por su incapacidad para lograr el éxito crítico con sus esfuerzos. Insatisfecho con su lento progreso en el nuevo medio, estudió el arte del dibujo en la Academia Colarossi, y pintó copias según los maestros del Louvre. Expuso por primera vez en Estados Unidos en 1913, cuando doce de sus obras se exhibieron en el Armory Show de Nueva York. Pascin se trasladó a Londres al estallar la Primera Guerra Mundial para evitar el servicio en el ejército búlgaro y partió hacia Estados Unidos el 3 de octubre de 1914. Unas semanas más tarde, el 31 de octubre, Hermine David zarpó hacia Estados Unidos para reunirse con él. Pascin y David vivieron en Estados Unidos de 1914 a 1920, durante la Primera Guerra Mundial. Visitaron Nueva York, donde David expuso. Pascin frecuentó clubes nocturnos y conoció a artistas como Yasuo Kuniyoshi y Guy Pene du Bois, pero la mayor parte de su estancia en América la pasó viajando por el Sur. También visitó Cuba. Hizo muchos dibujos de la vida callejera en Charleston, Nueva Orleans y otros lugares que visitó. Algunas de sus obras de 1915 y 1916 son de estilo cubista, que pronto abandonó. En 1918 Pascin se casó con Hermine David en el Ayuntamiento de Nueva York. Sus testigos fueron Max Weber y Maurice Sterne, amigos y pintores que vivían en Nueva York. En septiembre de 1920, Pascin se nacionalizó ciudadano estadounidense, con el apoyo de Alfred Stieglitz y Maurice Sterne, pero regresó a París poco después. Allí inició una relación con Lucy Vidil Krohg, que había sido su amante diez años antes, pero que se había casado con el pintor noruego Per Krohg durante los años que Pascin pasó en América. Especialmente tras su regreso a Francia, se convirtió en el símbolo de la comunidad artística de Montparnasse y se le asocia más con Francia que con Estados Unidos. Siempre con su bombín, era una presencia ingeniosa, junto con su buen amigo Constant Detré, en Le Dôme Café, el Jockey-Club de París y otros lugares de reunión de la sociedad bohemia de la zona. Pascin visitó Bulgaria en 1923 y 1924 y en una fecha posterior incierta. Al igual que Henri de Toulouse-Lautrec, Pascin recurrió a su entorno y a sus amigos, hombres y mujeres, como temas. Durante los años veinte, Pascin pintó sobre todo frágiles petites filles, prostitutas que esperaban a sus clientes o modelos que aguardaban a que terminara la sesión. Sus cuadros de factura fugaz se vendían con facilidad, pero el dinero que ganaba se gastaba rápidamente. Famoso por ser el anfitrión de numerosas fiestas multitudinarias en su piso, siempre que le invitaban a cenar en otro lugar, llegaba con tantas botellas de vino como podía cargar. A menudo llevaba a un numeroso grupo de amigos a picnics de verano junto al río Marne, donde sus excursiones duraban toda la tarde. Según su biógrafo, Georges Charensol: Apenas elegía su mesa en el Dôme o en el Sélect, se encontraba rodeado de cinco o seis amigos; a las nueve, cuando nos levantábamos para cenar, éramos veinte en total, y más tarde, por la noche, cuando decidíamos subir a Montmartre, a casa de Charlotte Gardelle o de la princesa Marfa -donde a Pascin le encantaba ocupar el lugar del batería en la banda de jazz-, tenía que proveer a Entre el círculo de amigos parisinos de Pascin se encontraba Ernest Hemingway, cuyas memorias A Moveable Feast incluyen un capítulo titulado "Con Pascin en el Dôme", que relata una noche de 1923 en la que se reunió con Pascin y dos de sus jóvenes modelos para tomar unas copas en el café. Exposiciones: Galería Berthe Weill, París Secesión de Berlín Sounder bund-Ausstellung, Colonia Armory Show Nueva York Salón de Otoño, París Salón de los Independientes, París Paul Cassirer Compañía Fotográfica de Berlín Nueva York Galería Joseph Brummer Galería Pierre, París Galería Alfred Flechtheim, Düsseldorf Galería Knoedler, NY Galería Lucy Krohg, París Museo Nacional de Arte Bezalel, Jerusalén, Israel Museo Universitario de Arte de la Universidad de Berkeley UCLA Museo Whitney de Arte Americano Galería de Bellas Artes de Burdeos Casa del Arte, Múnich Museo de Arte Histórico de Ginebra Palacio del Mediterráneo de Niza Museo Nacional, Belgrado Galerías Nacionales del Gran Palais, París Hotel de Ville, París Museo-Galería de la Seita, París.
  • Creador:
    Jules Pascin (1885-1930, Búlgaro, Francés)
  • Dimensiones:
    Altura: 31,75 cm (12,5 in)Anchura: 50,5 cm (19,88 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    ligero tono y ondulación/arrugas en el papel acordes con la edad. ver todas las fotos. debería salir bien.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38215718592

Más de este vendedor

Ver todo
Grabado al aguafuerte con acuarela a mano Jules Pascin Firmado a lápiz
Por Jules Pascin
Género: Expresionista alemán Asunto: Cifras Técnica: Aguafuerte, acuarela Superficie: Papel Está firmado a mano en la parte inferior derecha... no parece haber un tamaño de edición ...
Categoría

principios del siglo XX, Expresionista, Dibujos y acuarelas figurativos

Materiales

Papel, Acuarela, Grabado químico

Gran Pintura Acuarela Modernista Israelí Judaica Dos Rabinos
Por Moshe Gat
Una gran pintura en acuarela. Moshe Gat nació en Haifa en 1935. En 1952 comenzó sus estudios en la Escuela Bezalel de Jerusalén. En 1955 regresó a Haifa, donde enseñó dibujo y empez...
Categoría

mediados del siglo XX, Expresionista, Dibujos y acuarelas figurativos

Materiales

Papel, Acuarela

Paisaje de la Ciudad Vieja de Jerusalén, Pintura Expresionista Judaica Israelí II
Por Andre Elbaz
En este cuadro, el artista utiliza pinceladas gestuales, que provocan distorsión y exageración para conseguir un efecto emocional. Andre Elbaz utiliza como tema figuras que pasean po...
Categoría

siglo XX, Expresionista, Pinturas figurativas

Materiales

Papel, Gouache

Paisaje de la Ciudad Vieja de Jerusalén, Pintura Expresionista Judaica Israelí
Por Andre Elbaz
En este cuadro, el artista utiliza pinceladas gestuales, que provocan distorsión y exageración para conseguir un efecto emocional. Andre Elbaz utiliza como tema figuras que pasean po...
Categoría

siglo XX, Expresionista, Pinturas figurativas

Materiales

Papel, Gouache

Gran Pintura Acuarela Modernista Israelí Judaica Rabino con Niños, Bezalel
Por Moshe Gat
Una gran pintura en acuarela. Moshe Gat nació en Haifa en 1935. En 1952 comenzó sus estudios en la Escuela Bezalel de Jerusalén. En 1955 regresó a Haifa, donde enseñó dibujo y empez...
Categoría

mediados del siglo XX, Expresionista, Dibujos y acuarelas figurativos

Materiales

Papel, Acuarela

Tres rabinos ante la Torá, pintura judaica expresionista
Por Andre Elbaz
En este cuadro, el artista utiliza pinceladas gestuales, que provocan distorsión y exageración para conseguir un efecto emocional. Andre Elbaz utiliza como tema tres figuras masculin...
Categoría

siglo XX, Expresionista, Pinturas figurativas

Materiales

Papel, Gouache

También te puede gustar

Soñadores solitarios 1992, papel, aguafuerte, acuarela, 22x14 cm
Roman Lapp (1961. 24. VII Moscú) - pintor El artista aprendió dibujo con M. Zuhovickis. Se graduó en la Academia de Arte de Letonia, departamento de pintura monumental (1988) con e...
Categoría

Década de 1990, Expresionista, Dibujos y acuarelas figurativos

Materiales

Papel, Acuarela, Grabado químico

Dos amantes - 1957 Acuarela original sobre papel
Por Louis Nadalini
Dos amantes - 1957 Acuarela original sobre papel Acuarela original de 1957 que representa a dos figuras desnudas, un hombre y una mujer, tumbados juntos, de Louis Nadalini (estadoun...
Categoría

Década de 1950, Expresionista, Dibujos y acuarelas de desnudos

Materiales

Acuarela, Gouache, Papel verjurado

Bailarinas del huevo. Figuras masculinas y femeninas desnudas fondo negro tonos rojos humor negro
Por Stephen Basso
Técnica mixta sobre papel de archivo teñido de rojo, firmado y fechado abajo a la izquierda. Parte de la serie de artistas de caminantes/bailarines del huevo. Un giro lúdico sobre u...
Categoría

Principios de los 2000, Expresionista, Técnica mixta

Materiales

Pastel, Gouache, Papel de archivo

Taberna de Emile
Por Lucien Génin
Taberna de Emile", gouache sobre papel (hacia 1930), de Lucien Génin. Una taberna en francés se llama "guinguette". Con el aumento del nivel de vida a partir de la década de 1860, ju...
Categoría

Década de 1930, Expresionista, Pinturas figurativas

Materiales

Papel, Gouache

Taberna de Emile
1878 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Pintura expresionista holandesa de mediados del siglo XX de una figura enmascarada
Gabriel Van Schnell (holandés fl. 1908/1947) La figura enmascarada en abstracto Firmado: "SCHNELL" (abajo a la izquierda) 13. 3/4 x 10 pulg. (35 x 25 cm.)
Categoría

mediados del siglo XX, Expresionista, Dibujos y acuarelas figurativos

Materiales

Papel, Acuarela

Sacré-Coeur Montmartre en la Plaza Willette París
Por Lucien Génin
Sacré-Coeur, Montmartre en la plaza Willette, París", aguada sobre papel artístico (hacia 1930), de Lucien Génin. Creada por el Director de Vías Públicas y Paseos bajo Napoleón III, ...
Categoría

Década de 1930, Expresionista, Pinturas figurativas

Materiales

Papel, Gouache

Vistos recientemente

Ver todo