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Elizabeth Austin"Giro", miniatura de técnica mixta encerrada en una caja de madera de Elizabeth Austin2006
2006
Acerca del artículo
"Giro" es una miniatura de técnica mixta encerrada en una caja de madera. La caja se abre y se cierra como un tríptico. Los cuadros que contiene son en su mayoría abstractos, con referencias a la naturaleza en sus colores y formas verdes y amarillos.
9 1/4" x 10 1/2" x 1 1/4"
Elizabeth Austin pinta paisajes encantados en el reverso de plástico grueso
paneles. Sus cuadros recientes, Los Nocturnos, están ambientados en la noche de un frondoso bosque. Ricamente coloreadas en azules y verdes, incluyen pigmentos reflectantes y láminas de collage. Los cuadros de Austin son tanto estudios de la naturaleza observados de cerca como evocaciones poéticas de asombro y melancolía.
Austin creció en Chicago en el seno de una familia que fomentó su temprana implicación en el arte. Su madre era cantante en la Ópera Lírica de Chicago, y su padre era un abogado muy interesado en los últimos avances en pintura y escultura. Austin recuerda la importancia de sus visitas periódicas al Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, donde absorbió la obra de Warhol, Marisol y Christo, entre otros. Austin estudió arte en la Universidad Lawrence de Appleton, Wisconsin, y se centró en el dibujo del natural, habilidad que constituye la base de sus recientes pinturas de paisajes. Tras licenciarse en 1982, fue aprendiz de Jill Sebastian, artista de técnicas mixtas, y de Steve Pevnick, artista informático. Austin se trasladó a New Hampshire a mediados de la década de 1980 y empezó a producir grandes dibujos al pastel. En 1985, Austin inició una serie de performances artísticas que continuó durante los diez años siguientes. Estos proyectos incluían tanto piezas de participación del público como una obra de teatro unipersonal. Durante este periodo, Austin realizó numerosas giras por Estados Unidos con sus actuaciones.
A principios de la década de 1980, Austin empezó a crear una serie de libros de artista únicos en su género que utilizaban plástico translúcido. Un programa de verano en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del MIT despertó el interés de Austin por las rejillas de difracción, el fenómeno que permite el funcionamiento de los hologramas. El uso que hace Austin de la pintura iridiscente y de la lámina que refleja la luz prismática surge directamente de esta exploración. El artista ha observado que estos materiales cambian de aspecto dependiendo de la posición del espectador, de forma similar a las variadas reacciones de un público ante una actuación en directo. De 1988 a 1998, Austin pintó cuadros de cascadas y arroyos, utilizando elementos reflectantes collageados. Éstas conducen directamente a la obra actual del artista, con sus visiones oníricas de la naturaleza.
Austin ha expuesto su obra en numerosos lugares, como Wisconsin, París, Tokio y Cabo Verde (África). En la década de 1990 se celebraron en Chicago varias exposiciones de sus cuadros en la Galería Jean Albano. Originaria del Medio Oeste, Austin se licenció en la Universidad Lawrence de Appleton, Wisconsin. También estudió nuevos medios, como hinchables, hologramas, vídeo, arte sonoro y arte celeste, en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del MIT, en Cambridge, Massachusetts. Asch vive en Europa y en New Hampshire.
- Creador:Elizabeth Austin (Americana)
- Año de creación:2006
- Dimensiones:Altura: 23,5 cm (9,25 in)Anchura: 26,67 cm (10,5 in)Profundidad: 3,18 cm (1,25 in)
- Medio:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Milwaukee, WI
- Número de referencia:Vendedor: 11141c1stDibs: LU60532339291
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