Hannah Macfarlane

Hannah Macfarlane TOMANDO EL ESPACIO Escultura colgante abstracta sudafricana 2023

2023

La mesa de centro de patchwork de pizarra Paul Evans es una pieza notable de la época moderna de mediados de siglo, creada por el diseñador y escultor estadounidense Paul Evans. Esta...

RON ARAD (n. 1951) OH VACÍO 2, 2002 Realizado por la Galerie Mourmans, de la edición de veinte, papel impregnado de fibra de carbono y resina Nomex Firmado Ron Arad Ron Arad es un r...

"Atenta" 2017 Una escultura surrealista única hecha de acero fabricado, vidrio, hormigón moldeado, vidrio amarillo y pintura. 28 h x 33 w x 14 d (pulgadas) Firmado Procedencia: Co...

"Grist" 2017 Madera fabricada, acero, ruedas recuperadas, pintura 47 h X 31 w X 35 d (pulgadas) Firmado Procedencia: Colección del artista Nacido en Jamaica (Antillas) y criado e...

Esta obra de mechón presenta tonos azules, verdes, rosas y rojos. Trish Andersen se inspira en la obra de Shelia Hicks, Cy Twombly, Judith Scott y Nick Cave. Looking Out, Looking I...

Asger Jorn (1914-1973) Ege Axminster, Dinamarca. Alfombra danesa Art Line Etiquette de l'éditeur Ege Axminster (Danemark) titrée au revers. Los Emigrantes 132 x 98 pulgadas, Pura...

El trabajo de Duane Paul puede caracterizarse como innovador, dinámico e íntimo. Sus esculturas emplean formas orgánicas de colores, que actúan como un lenguaje personal. La experien...

Marlene Hoffman, Galería 70 Hecho a mano en Colombia. Tapiz El Clervo y el Torro. Lleva etiqueta de galería en el verso y firmado con iniciales en el anverso en trama, MH. Dimensiones: Alto: 82 pulgadas X Ancho: 82 pulgadas. (el tamaño es aproximado la etiqueta tiene 2,15 X 2,15 metros) Hand Made, espectacular tapiz textil tejido a mano con pelo de caballo y lana por la pionera mujer artista y marchante de arte latinoamericano, Marlene Hoffmann. Consiste en un diseño de crin de caballo tejido a mano sobre un reverso de lana hecho a mano. (Se trata de una especie de tapiz, no del tipo Aubusson o Gobelin, sino más bien de una pieza de pared escultórica en 3D). Se la considera pionera en el campo del arte textil colombiano, en compañía de Olga de Amaral y Stella Bernal. Durante muchos años fue propietaria y directora de una influyente galería en Bogotá, Colombia. Figura en la cronología del arte mundial del Museo Metropolitano de Nueva York. En la década de 1960, el Pop Art inspiró a los artistas. Gloria Valencia de Castaño inventó y que invitó a diseñadores a mostrar cómo sería la moda en el año 2000, inspirándose en maestros del arte colombiano, como Enrique Grau, Alejandro Obregón, Felisa Burstyn, Cecilia Porras, Omar Rayo y David Manzur...