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Kate Yagoshevski
Escultura contemporánea polaca de Kate Yagoshevski - Planta

2021

Acerca del artículo

Cerámica y acero + pedestal de madera, pieza única 212 x 120 x 98 cm - dimensiones incluido el pedestal 150 Kg La cerámica "vegetal" es un análisis de la estructura estética y biológica de una planta de una especie determinada. Encontré los principios de la forma y el ritmo en el estudio de objetos naturales como plantas, guijarros, rocas, huesos, árboles... En la naturaleza hay una variedad infinita de formas y ritmos... a partir de los cuales el escultor puede ampliar su experiencia de conocimiento de la forma y crear de nuevo su propio lenguaje visual único. Mi proceso de transformación, que constaba de muchas etapas, a menudo no seguía un patrón lineal, sino que evolucionaba de una forma narrativa, antigua y figurativa a una abstracta. Crear a partir del estudio de la naturaleza pasa por analizar el entorno que nos rodea. En mis obras, un pequeño trozo de plastilina estrujado entre esculturas, una pieza descuidada en el suelo o un elemento de escayola olvidado pueden inspirar una serie de bocetos, o incorporarse a una escultura. A partir de ahí, las ideas evolucionaron. Registré con detalle la variedad de formas naturales y materias primas que encontraba en el estudio, como recortes, restos, a veces un trozo de pan podrido con moho, o arañas a las que les gusta vivir en las esculturas. Mi instinto me decía que debía respetar las propiedades físicas y estéticas de cada material, tanto vivo como biológico. Un manojo de coliflor, plantas insólitas con formas geométricas, como: La Haworthia limifolia me enseñó a construir la forma en la escultura. Esta enorme base de datos de diversidad de formas naturales me impulsó a crear una planta completamente nueva, inexistente en la naturaleza, surgida de mi imaginación. Al utilizar objetos naturales, permito que la naturaleza sugiera ideas e impulse su traducción en formas escultóricas. La obra "Planta" se creó en el marco del Simposio de Escultura celebrado en el Centro de Escultura Polaca de Orońsko. El simposio estuvo dedicado al tema de "Las Fuerzas de la Naturaleza" y al famoso pensamiento de Heráclito: "Todo fluye, nada permanece quieto". Kate Yagoshevski es una artista polaca nacida en 1984 que vive y trabaja en Szczecinek, Polonia. Es licenciada en pintura con un anexo al diploma en escultura por la Academia de Bellas Artes de Cracovia, Polonia. En 2008, Yagoshevski realizó un proyecto fotográfico a partir del drama cinematográfico "El molino y la cruz", dirigido por Lech Majewski.En 2015, su escultura fue invitada al Museu Europeu d'Art Modern de Barcelona. Además, sus esculturas también están expuestas en la colección permanente del Museo Nacional de Gdańsk (Polonia). Las esculturas se encuentran también en muchas otras colecciones de arte de Emiratos Árabes Unidos, Estados Unidos, Canadá, Francia, Bélgica , Austria, Polonia y Lituania. Entre sus exposiciones más recientes figuran el prestigioso Centro de Escultura Polaca de Orońsko, el Centro de Arte Mark Rothko de Letonia y el Arsenal Contemporary de Montreal. Su obra se expuso en ferias de arte de Vilna, Viena y Varsovia. En 2019 ganó el concurso nacional ,,Jutronauci" para artistas y científicos que crean el futuro. El concurso fue organizado por el periódico "Wyborcza" y Kulczyk Investments. Yagoshevski es conocido como uno de los artistas a la vanguardia de las nuevas teorías y prácticas artísticas que exploran la teoría de la Sinestesia en el arte y la sociedad contemporáneos. En el estilo de sus obras hace referencia a la naturaleza, asumiendo formas biomórficas . Su obra también forma parte de la colección permanente del Museo Nacional de Polonia. La cerámica "vegetal" es un análisis de la estructura estética y biológica de una planta de una especie determinada. Encontré los principios de la forma y el ritmo en el estudio de objetos naturales como plantas, guijarros, rocas, huesos, árboles... En la naturaleza hay una variedad infinita de formas y ritmos... a partir de los cuales el escultor puede ampliar su experiencia de conocimiento de la forma y crear de nuevo su propio lenguaje visual único. Mi proceso de transformación, que constaba de muchas etapas, a menudo no seguía un patrón lineal, sino que evolucionaba de una forma narrativa, antigua y figurativa a una abstracta. Crear a partir del estudio de la naturaleza pasa por analizar el entorno que nos rodea. En mis obras, un pequeño trozo de plastilina estrujado entre esculturas, una pieza descuidada en el suelo o un elemento de escayola olvidado pueden inspirar una serie de bocetos, o incorporarse a una escultura. A partir de ahí, las ideas evolucionaron. Registré con detalle la variedad de formas naturales y materias primas que encontraba en el estudio, como recortes, restos, a veces un trozo de pan podrido con moho, o arañas a las que les gusta vivir en las esculturas. Mi instinto me decía que debía respetar las propiedades físicas y estéticas de cada material, tanto vivo como biológico. Un manojo de coliflor, plantas insólitas con formas geométricas, como: La Haworthia limifolia me enseñó a construir la forma en la escultura. Esta enorme base de datos de diversidad de formas naturales me impulsó a crear una planta completamente nueva, inexistente en la naturaleza, surgida de mi imaginación. Al utilizar objetos naturales, permito que la naturaleza sugiera ideas e impulse su traducción en formas escultóricas. La obra "Planta" se creó en el marco del Simposio de Escultura celebrado en el Centro de Escultura Polaca de Orońsko. El simposio estuvo dedicado al tema de "Las Fuerzas de la Naturaleza" y al famoso pensamiento de Heráclito: "Todo fluye, nada permanece quieto".
  • Creador:
    Kate Yagoshevski (1984, Polaco)
  • Año de creación:
    2021
  • Dimensiones:
    Altura: 212 cm (83,47 in)Anchura: 120 cm (47,25 in)Profundidad: 98 cm (38,59 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Paris, FR
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1087215159472

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