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Robert Combas
Escultura de edición limitada "El bailarín del cañón" Robert Combas Escultor francés

1995

Acerca del artículo

El mercado del arte confirma que Robert Combas es, junto con Pierre Soulages, el artista francés vivo de mayor éxito. Durante los dos últimos años, el valor de sus obras se ha multiplicado por 5 , prueba de ello es la última subasta Artcurial del 4 de diciembre de 2019. Esta escultura "El bailarín del cañón" es una de sus obras más interesantes de los años 90, en la que tocó temas que le eran muy queridos, como: batallas, guerra, religión, amor, sexo, mujeres, mitología, música, escenas de género... - Le danseur au canon", La Bailarina del Cañón Escultura de resina policromada pintada. Se trata de una edición limitada firmada Combas, fechada en 95 y numerada 4/8 en la base. - ¿Es un carnaval? un personaje, un bufón que representa el poder mediante un cañón exhibido como un objeto fálico que simboliza el poder. "El momento en que se derrumban las jerarquías oficiales, en que los poderosos se vuelven ridículos y los tontos los únicos sabios respetados. El momento de las inversiones, las negaciones, la burla y la extravagancia. Abel y Caín, Salomé y San Juan Bautista: sea cual sea la época y las armas, casi siempre es la misma historia", dijo Combas. A Robert Combas le encanta Deformarse cuando, permitiéndose desproporciones, exageraciones y supresiones, da a luz criaturas con narices, labios o pies desproporcionadamente inflados o estirados, incluso monstruosas y cómicas. En este caso, Combas coquetea con la sátira, la farsa, lo grotesco. ¡Haz que el amor sea mejor que una guerra ! Desde los años 80, Robert COMBAS sigue un enfoque único. Sus excéntricas y poderosas representaciones del mundo hacen de este genio una de las figuras emblemáticas del arte contemporáneo francés. En la actualidad, la obra del artista es objeto de numerosas retrospectivas y exposiciones institucionales. El entusiasmo de los coleccionistas aumenta con cada nueva venta pública y su valoración sube, lo que confirma el carácter sostenible del arte de Robert COMBAS. Aportó en los albores de los años 80 una nueva pintura figurativa. Presente en la escena artística desde 1979, es el creador de un movimiento que el artista Ben denominó Figuración Libre, movimiento integrado por: Rémi Blanchard, François Boisrond, Robert Combas y Hervé Di Rosa. Los artistas de la figuración libre se toman, a través de sus obras, la "libertad" de hacer "aparecer" todas las formas de arte sin frontera de género cultural ni de origen geográfico, sin jerarquía de valores entre alta y baja cultura. "Mi pintura es rock". Así se resume su obra Robert Combas Artista Lyonnais nacido en 1957. La música rock loca funda verdaderamente su relación con la pintura. Su obra, inspirada en el graffiti y el cómic, es a la vez desenfadada y humorística, divertida y sensual. Recién licenciado en Bellas Artes por Montpellier, su obra es reconocida por el mundo del arte. Rápidamente se convirtió en el líder del movimiento Figuration Libre, inventado por Ben. Para el artista, Figuración libre "es hacer en la medida de lo posible lo que más te apetece personalmente con mayor libertad". Y esta libertad se manifiesta en la variedad de temas abordados se percibe en cada detalle de sus obras. Pinta la realidad real, pero también reelabora dibujos académicos. Luego resulta ser un sujeto demasiado sabio y demasiado decente. Pintura hecha de libertades, habla de la sociedad, de la violencia, de la sexualidad, del sufrimiento de la gente, de su pequeña felicidad, de su pequeñez, de su grandeza... Se inspira en el rock cuyo artista es un aficionado final, en las imágenes populares, en los libros de la infancia, en los libros de texto de todo lo que hace accesible a todos una cultura popular. Estas pinturas son un esquema de colores de formas de patrones de caras corporales. Integra bajorrelieves medievales de los personajes vegetales con escarificaciones de Arcimboldo. Cada obra es un mundo en sí misma. Cada uno cuenta una historia sobre la vida cotidiana... la estupidez la violencia el amor el odio. Combas no es prisionero de una forma de pintura, su obra está en perpetua evolución... evolución que es objeto de una primera gran retrospectiva en el museo de arte contemporáneo de Lyon. "La búsqueda del sentimiento, el sentimiento es el ritmo, es el tamborilero loco en la jungla y las danzas vudú, son los Rolling Stones copiando las viejas piezas de los negros, los bluesmen, y sin querer, creando nueva música, es un poco así para la pintura, teniendo el ritmo (sentimiento) de las escrituras y pinturas chinas, árabes y mediterráneas, mi pintura es rock. "La figuración libre es una pintura que no reniega de sus instintos primitivos y de su deseo de cultura. Como Jules Vernes, sin salir de casa, me fui a Tombuctú. "Robert Combas En 1982, la primera exposición individual del artista tuvo lugar en París y ese mismo año expuso en la galería de Ámsterdam y en 1983 su primera exposición individual en la galería Leo Castelli de Nueva York. Tras numerosas exposiciones, entre ellas su primera gran exposición individual en el ARCA de Marsella en 1984, en 1985 la retrospectiva en el museo de la abadía Sainte-Croix de Sables-d'Olonne, más tarde en el Museo Gemeente de Helmond (Países Bajos) y en 1986 en el Museo de Arte e Industria de Saint-Etienne. También en 1985 tuvo lugar la exposición "5/5: Figuración Libre, Francia - EE.UU." en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de París. En 1986 en Vancouver. En 1987, exposición personal del artista en el CAPC - Museo de Arte Contemporáneo de Burdeos, que luego se presentará en el Stedlijk Museum de Ámsterdam. En 1990, exposición en la Galería Beaubourg y "La guerra de Troya", "Combas - Toulouse-Lautrec" en el Centro Cultural de los Alibigeois y en el Museo Toulouse-Lautrec de Albi, en la Galería Beaubourg y "Los Santos" en la Galería Yvon Lambert, "La mala reputación", cuadros en torno a Georges Brassens y "Aquestecop", pinturas de 1977 a 1991 presentadas en el museo Paul Valéry de Sète en 1992, "De lo simple y lo doble" al museo de Arte Moderno de la Ciudad de París en 1993, "Pinturas recientes" al Instituto Francés del Reino Unido, Londres y "El Arte Italiano" exposición itinerante en 1994, "Música y touti couinti", exposición presentada en la Fundación Coprim de París, "Primeras obras", exposición "Pinturas primitivas portuguesas" en la galería 1991 de Lisboa en 1995, "Mancha de leche, tashi deleks", capilla de los jesuitas de Chaumont, "Las fantasías heroicas de Robert Combas", Sérignan en 1996, "Diou mé damné Macarel, una retrospectiva", en el vil el Tamaris y "Coquin de Sort, ça continue", en el Fuerte Napoleón de La Seyne-sur-Mer en 1997, exposición "Combas" en Merate, Italia, "Entre dos guerras"en el Museo del Erotismo, París en 1998, "Dibujos de todas las épocas", Centro del Mundo, Niza, "Originibus pictuare: los orígenes de la pintura", Sarlat, "Troncos de ropa", Espace Cardin, París en 1999, exposición "Marylin-Combas" organizada simultáneamente por la Galería Charlotte Moser de Ginebra, la Galería Dewart de Bruselas y la Galería Rachlin-Lemarié de París, "Maï Aqui", Museo Paul Valéry de Sète en 2000, "Los años calientes", convento de Cordeliers, museo de Châteauroux, "King Size", exposición sobre Elvis Presley en el MIAM, Sète en 2001, "En avant la musique", Palacio Benedictino, Fécamp, "Mots d'oreille", organizado por la Galería Guy Pieters, Venecia en 2005, "Tatuajes académicos y la Venus de Venecia"Bellas Artes Kapopoulos, Atenas, "Obras cruzadas Combas-Kijno", Galería Hélène Trintignan, Montpellier, "Retour aux sources", Galería Hélène Trintignan, Montpellier, "Tatuajes académicos", Galería Guy Pieters, Knokke-le-Zoute, "Savoir Faire" , exposición retrospectiva, Museo de Arte de Seúl en 2006, "Savoir Faire", exposición retrospectiva, Museo de Arte de Kyongnam en Corea, "Joker", exposición en la Die Galerie, Fráncfort, y después en la Galería Modenarte, Módena, "Combas à Saint -Vincent ", Iglesia de St. Vincent, Mérignac," Cinephage galore ", Centro de Arte La Malmaison, Cannes," Expoésie ", festival de poesía, museo de Périgueux en 2007, y más... La conclusión es evidente: en el último cuarto del siglo XX, Combas también se arriesgó a romper con las teorías y prácticas del arte de sus contemporáneos. Sin duda le correspondía a él abrir los ojos y obligar a sus contemporáneos a abrirlos después de él. En otras palabras, la mejor manera de restablecer la verdad sobre la actualidad. Los artistas Como el francés Robert Combas, el estadounidense Jean-Michel Basquiat, Keith Haring o el marfileño Ouattara Watts popularizan una figuración libre. Las obras Combas, Di Rosa, Basquiat o Keith Haring parecen animadas por una ola potente y viva. El artista francés Ben insiste en la novedad de la corriente al mismo tiempo que fija sus principales características: "30% provocación anticultura, 30% Figuración Libre, 30% art brut, 10% locura. otra vez" (Entrevista concedida a Jim Palette para el periódico Libération, 29 de septiembre de 1981).
  • Creador:
    Robert Combas (1957, Francés)
  • Año de creación:
    1995
  • Dimensiones:
    Altura: 64 cm (25,2 in)Anchura: 20 cm (7,88 in)Profundidad: 30 cm (11,82 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Paris, FR
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU131915407152

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