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Wendy Letven
"Taxonomía" Móvil Colgante de Aluminio, Blanco y Negro, 9' de Altura, Dimensiones Variables

2023

Acerca del artículo

Los móviles abstractos de Wendy Letven, de colores brillantes y en blanco y negro, las esculturas de pared y las piezas exentas de aluminio pintado son una emocionante adición a unos géneros que la artista ha revigorizado extraordinariamente con formas lúdicas, elegantes, sofisticadas y únicas. En el caso de los móviles y las piezas de pared (que se extienden aproximadamente de 10 a 20 cm de la pared), las sombras reflejadas son un aspecto maravilloso de las obras de Letven. "Taxonomía" consiste en 3 hilos de formas colgantes sujetos a un alambre de nailon. Como se muestra en la foto de la instalación, la altura es de aproximadamente 3 metros, aunque Letven siempre ajusta sus obras para que sean específicas del lugar y se adapten perfectamente al espacio. Ocasionales y sutiles referencias científicas (moléculas, átomos, astronomía, física) añaden gravedad y peso intelectual a obras que son puras delicias visuales: humorísticas, bastante complejas e intrincadas, salvajemente coloridas (o más tenues en negro, blanco y/o plata). Natural es igualmente influyente. Trabajando en tamaños tan pequeños como 10" de alto a 10' de largo, existe un enorme abanico de posibilidades con las esculturas de Letven como móviles, piezas de pedestal y estantería, obras independientes y encargos muy grandes adaptables tanto a paredes como a espacios enormes para interiores y/o exteriores: Wendy Letven "Taxonomía" 2023 Móvil Colgante de Acrílico y Esmalte en Polvo sobre Aluminio 9 Pies de Altura (Como se muestra en la foto, dimensiones variables, puede adaptarse al lugar) Wendy Letven ha recibido La escultura 2023 del Consejo de las Artes del Estado de Nueva Jersey y actualmente trabaja en una gran instalación para un colegio público de Brooklyn como parte del Fondo NY Percent for Art para Colegios Públicos. Artista multidisciplinar, que también trabaja con pinturas bidimensionales y sobre lienzo y papel, Letven ha expuesto con gran éxito en EE.UU. y en el extranjero. Sus esculturas se encuentran en muchas colecciones públicas y privadas, y a menudo recibe encargos para ampliar (o adaptar a un lugar concreto) piezas existentes que el artista retocará para que se ajusten perfectamente a su ubicación. John Michael Cohen, crítico de The Brooklyn Rail, contribuyó con esta perspicaz reseña de las obras de Letven incluidas en la exposición de 2018 Sitio: Artistas de Brooklyn': "Letven hace sus obras con papel de colores cortado por láser según diseños hechos por ordenador, y luego los une en montajes extraordinariamente complejos pero precisos. Suelen parecerse a algo a medio camino entre el funcionamiento interno de una máquina y las instantáneas de las distintas fases de una explosión. Cada uno de los componentes de papel (o aluminio) coloreado está unido o enhebrado a través de uno o varios de los otros. Sus formas -fractales, bucles, redes, hexágonos- evocan asociaciones con diversos patrones naturales y artificiales: engranajes, tuberías, circuitos y rejillas metálicas, pero también copos de nieve, moldes, cristales, cuerdas, setas, conchas, corales y esponjas. Su mejor obra, "Spin Out", se centra en el rechazo radical de la planitud típica de la abstracción: ..... Es Leven quien más se acerca (en la exposición "Site:Brooklyn" de 2018) a trazar un nuevo camino viable para la abstracción. Ligera y pesada, plana y llena a la vez, su obra utiliza el color no sólo para imitar el espacio, sino para jugar con la idea misma de éste, con un efecto maravilloso. Pero fueron sus precisos recortes de papel hechos con láser los que más me hicieron pensar. Al yuxtaponer conscientemente patrones extraídos de la tecnología y la naturaleza....Letven parece interrogar la relación de la humanidad con el mundo del que surgió, descubriendo formas que desdibujan la distinción que tendemos a hacer entre nosotros y nuestra ecología....para mí, el verdadero descubrimiento de la exposición fue Wendy Letven". (John Michael Colon de The Brooklyn Rail) Declaración del artista: "A través de mi práctica escultórica, trabajo con un profundo impulso de materializar y concretar la sensación de energía y vitalidad que observo en la vida cotidiana. La inspiración puede venir del clima, de una ondulación en la superficie de un lago, de la botánica y los insectos, así como de la arquitectura, las infraestructuras urbanas y los medios de comunicación. Encuentro, colecciono y desarrollo fragmentos de observaciones en forma de bocetos. Con el tiempo he acumulado un gran índice de fragmentos de imágenes y motivos a los que vuelvo una y otra vez. Todo se procesa y refina digitalmente y se traduce en forma escultórica a través de los materiales que elijo: papel, alambre, chapa y pintura. Las doblo, pliego, recorto y pinto, creando obras que permiten un diálogo entre el color, la sustancia, la luz y la sombra. Mantienen una conexión con la inmediatez, la energía y la sencillez de mis actividades principales, que son la observación a través del dibujo y el trabajo manual con materiales. Me interesa desdibujar así la frontera entre dibujo, escultura y pintura". (Wendy Letven) Wendy Letven se crió en Filadelfia. Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes en la Tyler School of Art y un máster en Bellas Artes en el Hunter College. Además de su reciente beca del New Jersey Council on the Artist, Letven es también becaria de la MacDowell Colony y ha recibido una beca Workspace de la fábrica de papel Dieu Donne de Nueva York. Actualmente trabaja en una escultura pública permanente para el vestíbulo del PS at Schermerhorn de Brooklyn, financiada por el programa Percent for Art de la ciudad de Nueva York. Su obra se encuentra en colecciones privadas de todo el mundo, así como en lugares públicos como The Riverside Park Conservancy, Brookfield Properties, Art on Paper Fair, Market Art and Design y The Sheila R. Johnson Gallery at the New School, entre otros. La obra de Letven ha aparecido en más de 60 exposiciones individuales y colectivas en Estados Unidos y en el extranjero. Su estudio está en Nueva Jersey y enseña Arte y Diseño en la Escuela de Diseño Parsons y en la Universidad Estatal de Montclair.
  • Creador:
    Wendy Letven
  • Año de creación:
    2023
  • Dimensiones:
    Altura: 274,32 cm (108 in)Anchura: 86,36 cm (34 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Wellesley, MA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU456312642492

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