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Rudolf Kaesbach
Idilio en el bosque / - Almas gemelas -

c. 1915

Acerca del artículo

Rudolf Kaesbach (1873 Gladbach - 1955 Berlín), Idilio en el bosque, hacia 1915. Bronce, pátina dorada y marrón dorado, con zócalo de fundición, montado sobre una base de mármol (5 cm de alto), altura total 36 cm, dimensiones del bronce: 31 cm (alto) x 17 cm (largo) x 12 cm (ancho). Peso 4,6 kg, firmado en el zócalo "R.[udolf] KAESBACH". - algunas zonas rozadas, en general en excelente estado para su edad - Alma gemela - La escultura de bronce representa a una joven en un intercambio íntimo con un ciervo que la acompaña. El animal se detiene para volverse hacia ella, mientras la belleza desnuda ralentiza su paso para mirar a los ojos del ciervo y acariciarlo tiernamente con la mano. La mujer y el ciervo están en armonía interior. Aunque sus labios permanecen inmóviles, habla el lenguaje del animal con el que está profundamente conectada. La pátina dorada, que contrasta con la coloración más naturalista del ciervo, confiere a la joven el aspecto de una santa, aunque no se la pueda identificar como tal. Al mismo tiempo, evoca recuerdos de Diana, la diosa de la caza, o de una ninfa. Pero carece de ferocidad. En su inocente ingenuidad, se parece más a una virgen vestal, que no se encuentra a gusto en la soledad del bosque. Y, sin embargo, la joven belleza, moviéndose sin ropa en el corazón de la naturaleza, parece una sacerdotisa con el pelo recogido y un cuenco cuidadosamente llevado camino de una arboleda sagrada. Para abrir las asociaciones mencionadas, Kaesbach diseñó deliberadamente la figura femenina de forma que no pudiera identificarse como una persona concreta. Ha creado una alegoría de la feminidad natural, característica del Art Nouveau, en la que el ciervo es mucho más que un animal de compañía. Muestra la misma gracilidad que la joven, y el parecido interior entre ambas hace que el ciervo aparezca como su otro yo. En términos animales, encarna su ser interior, lo que también confiere al ciervo un carácter alegórico. Sobre el artista Rudolf Kaesbach estudió escultura en la Academia de Hanau y trabajó en una fundición de bronce en París en 1900. Para poder trabajar como artista independiente, abrió un taller en Düsseldorf, donde fundía bronces a partir de modelos diseñados por él. En 1902 debutó en la Exposición Nacional de Arte Alemán de Düsseldorf. Al año siguiente, Kaesbach ingresó en la Academia de Bruselas. Allí se inspiró en la escultura belga contemporánea, especialmente en la obra de Constantin Meunier. Se trasladó a Berlín, donde abrió un estudio en el barrio de villas de Grunewald y se dedicó a las esculturas de mármol de tamaño natural y al diseño de bronces. A partir de 1911, presentó regularmente sus obras en las principales exposiciones de arte de Berlín, así como en Düsseldorf y Malmö. Entre 1936 y 1939, también creó modelos para la fábrica de porcelana Rosenthal. De 1939 a 1944, Kaesbach estuvo representado en las principales exposiciones de arte alemán en Múnich. VERSIÓN ALEMANA Rudolf Kaesbach (1873 Gladbach - 1955 Berlín), Waldidyll, um 1915. Bronce patinado en oro y bronce dorado con pintura dorada, montado sobre una media caña (5 cm de altura), altura total 36 cm, tamaño del bronce: 31 cm (altura) x 17 cm (longitud) x 12 cm (altura). Gewicht 4,6 kg, auf der Plinthe mit "R.[udolf] KAESBACH" signiert. - vereinzele beriebene Stellen, insgesamt in einem altersgemäß ausgezeichneten Zustand - Seelenverwandtschaft - El Bronceplastik veranschaulicht eine junge Frau im innigen Austausch mit einem sie begleitenden Reh. Das Tier hält inne, um sich zu ihr hochzuwenden, während die nackte Schönheit ihren Schritt verlangsamt, um dem Reh ebenfalls in die Augen zu schauen und es zärtlich mit der Hand zu liebkosen. Die Frau und das Reh sind in einem inneren Gleichklang. Aunque sus labios no se muevan, hablan el idioma de la tierra, con el que están muy unidas. La pátina dorada brillante, que contrasta con el aspecto naturalista de las flores, hace que la joven mujer parezca una santa, aunque no se identifique como tal. También tiene recuerdos de la heroína Diana o de una ninfa. Dafür fehlt ihr allerdings die Wildheit. En su inocente ingenuidad, se siente más atraída por una vestalina que no ha llegado hasta aquí por voluntad propia. Und doch wirkt die sich unbekleidet im Herzen der Natur bewegende junge Schönheit wie eine Priesterin, die sich mit hochgebundenem Haar und der vorsichtig getragenen Schale und dem Wege zu einem Heiligen Hain befindet. Con el fin de establecer las asociaciones descritas, Kaesbach ha creado la figura de la mujer de tal modo que no se la puede identificar como una persona normal. Damit hat er eine für den Jugendstil charakteristische Allegorie natürlicher Weiblichkeit geschaffen, bei der das Reh weit mehr als ein Begleittier ist. Es weist dieselbe grazile Anmut wie die junge Frau auf und der innere Gleichklag der beiden lässt das Reh als ihr anderen Ich erscheinen. Es verkörpert - ins Animalische übertragen - ihr inneres Wesen, wodurch auch dem Reh ein allegorischer Charakter zukommt. zum Künstler Rudolf Kaesbach estudió Bildhauerei en la Academia de Bellas Artes de Hanau y, en 1900, trabajó en una Bronzegießerei de París. Para convertirse en un artista independiente, fundó en Düsseldorf un taller en el que creó bronces a partir de sus propios modelos. En 1902 participó en la Exposición Nacional de Arte de Alemania en Düsseldorf. Im Folgejahr ging Kaesbach an die Akademie nach Brüssel. Se inspiró en la cinematografía belga contemporánea, especialmente en la obra de Constantin Meunier. Se trasladó a Berlín, donde fundó un taller en el municipio de Grunewald y se dedicó al bronceado en la Marmorbildhauerei. Desde 1911, sus obras se exhiben regularmente en las grandes exposiciones de arte de Berlín, así como en Düsseldorf y Malmö. Entre 1936 y 1939 fabricó modelos para la fábrica de porcelana Rosenthal. De 1939 a 1944, Kaesbach participó en las grandes exposiciones de arte alemanas en Múnich.
  • Creador:
    Rudolf Kaesbach (1873-1955, Alemán)
  • Año de creación:
    c. 1915
  • Dimensiones:
    Altura: 36 cm (14,18 in)Anchura: 17 cm (6,7 in)Profundidad: 12 cm (4,73 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
    Jugendstil
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Berlin, DE
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2438215171602

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