Susanna
de Albert-Ernest Carrier-Belleuse (1824-1887)
Escultura de bronce con pátina marrón matizada
firmado al lado " A. Carrier ".
reparto de época
Francia
hacia 1860
altura 62 cm
anchura 30 cm
profundidad 25 cm
Biografía :
Albert-Ernest Carrier de Belleuse, conocido como Carrier-Belleuse (1824-1887), fue uno de los artistas más prolíficos del siglo y obtuvo los mayores éxitos bajo el Segundo Imperio, disfrutando del apoyo personal de Napoleón III. Su obra estuvo muy influida por el estilo del Renacimiento italiano y el del siglo XVIII, que él contribuyó a actualizar.
En 1837, el joven Carrier-Belleuse entró como aprendiz en el taller del grabador Bauchery. Fue admitido poco después por el orfebre Jacques Henri Fauconnier. A través de François Arago, conoció al escultor David d'Angers, que facilitó su admisión en la Escuela de Bellas Artes. Carrier-Belleuse entró en ella en 1840. Destacado por su habilidad por las grandes empresas de bronce de París, como Barbedienne y Denière, pronto recibió numerosos encargos de modelos para candelabros, péndulos, accesorios para chimeneas, etc. En 1848, probablemente por iniciativa de François Arago, que se convirtió en jefe del Estado, recibió su primer encargo público de una pequeña estatua de "Mademoiselle Rachel cantando La Marsellesa". En 1851 apareció por primera vez en el Salón de Artistas Franceses, donde presentó dos medallones de bronce. De 1851 a 1855, Carrier-Belleuse permaneció en Inglaterra, en Stoke-on-Trent, donde fue director de la escuela de modelado y dibujo de la casa Minton, un gran fabricante de porcelana.
De vuelta a Francia, Carrier-Belleuse se instaló en París, en un gran taller situado en el número 15 de la rue de la Tour d'Auvergne. A partir de 1857, realizó envíos regulares al Salón y se hizo famoso gracias al éxito de grandes mármoles, como la "Bacante" expuesta en el Salón de 1863 y adquirida por Napoleón III, la "Angélica" (1866) o incluso la "Hebe dormida" (1869). En el Salón de 1867, su grupo titulado "Mesías" le valió la medalla de honor de escultura. Fue adquirida por el Estado para adornar la Capilla de la Virgen de la iglesia de Saint-Vincent-de-Paul.
Carrier-Belleuse adquirió una gran reputación paralelamente por sus bustos de terracota que, en muchos aspectos, recuerdan a los de los artistas del siglo XVIII. Hizo retratos de un gran número de celebridades de su época. Realizó, entre otros, los bustos de Napoleón III, Renan, Thiers, Grévy, Arago, Marguerite Bellanger, Théophile Gautier, Honoré Daumier, Delacroix, Hortense Schneider, Réjane... También modeló numerosos bustos de inspiración mitológica y retratos históricos y artísticos como María Estuardo, Shakespeare o incluso Mozart.
Carrier-Belleuse utilizó y formó en su taller de la calle de la Tour d'Auvergne a muchos jóvenes artistas de talento, como Alexandre Falguière, Jules Desbois, Eugène Delaplanche, Jules Dalou o Joseph Chéret; pero fue más conocido por haber sido el maestro de Auguste Rodin, que entró en su taller como practicante en 1864.
Carrier-Belleuse se dedicó mucho a la escultura decorativa. Contribuyó a la decoración de muchos edificios importantes. Le debemos, en particular, las cariátides del teatro renacentista de París, el frontón de la entrada principal de la Banque de France, los techos de estuco de los pabellones Lesdiguières y La Trémoïlle del palacio del Louvre, el friso del Palacio de la Bolsa de Bruselas o la decoración del Hôtel de la Païva en los Campos Elíseos de París. También recibió encargos estatales para monumentos: el de Jean-Jacques Rousseau en Montmorency, el de Alexandre Dumas, en Villers-Cotterêts, el de Masséna en Niza. En el extranjero, realizó la estatua ecuestre de Miguel el Valiente en Bucarest y la tumba de José de San Martín en Buenos Aires.
En 1873, Carrier-Belleuse participó en la construcción de la Ópera de París, dirigida por su amigo Charles Garnier. Creó las dos antorchas monumentales que flanquean la gran escalera del vestíbulo principal y las cariátides de la chimenea del gran vestíbulo. En 1875, fue nombrado director de Obras de Arte de la Manufactura de Porcelana de Sèvres. Imprimió en ella un impulso muy moderno que se manifestó en la creación de una gama completa de jarrones.