Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 4

Clint Neufeld
Cuatro en línea

2022

Acerca del artículo

La primera obra de Clint Neufeld que vi en mi vida fue un enorme motor de cerámica rosa y verde lima, tan grande que colgaba de su propia grúa. Se llamaba Screaming Jimmy, la primera vez que nos vimos en ese campo supe que eras tú y que ocupaba un rincón de su estudio. Tenía ese carisma instantáneo que pueden tener las obras de arte, por el que tus ojos se sienten atraídos y tu mente empieza inmediatamente a intentar procesar lo que está viendo. Enseguida me sorprendió el equilibrio entre lo familiar y lo desconocido. Miré y pensé: "Eso es un motor, presumiblemente de un tractor o un camión, es tan grande". Por supuesto, no era un motor. Al igual que "Ceci n'est pas une pipe" de Magritte -porque es un cuadro de una pipa-, el motor de Neufeld era una imitación de un motor, algo que no suele ser atractivo, pero que aquí, sacado del mugriento taller, limpiado, reproducido, coloreado y esmaltado, se hacía absolutamente bello, escandalosamente bello. Me trajo un poderoso recuerdo: una vez, viajando por Irán, me topé con una enorme central eléctrica a orillas del mar Caspio -un complejo colosal, viejo y desgastado, puramente utilitario, alimentado sin cesar con petróleo barato iraní- y pensé: "¡Vaya! Qué belleza". Por la forma en que el tiempo y la humedad habían decidido que las partes metálicas estuvieran moteadas de óxido y las partes pintadas desconchadas y descoloridas, por la forma en que el complejo estaba destinado puramente a funcionar y no a aparentar, no parecía industrial sino orgánico, una criatura viva enclavada en una costa, sorprendida ante la vista de un mochilero canadiense. Del mismo modo, reaccioné ante la obra de Neufeld, gustándome su afirmación duchampesca Esto es arte y el diálogo abierto que inició en mi mente. El método de Neufeld es claro, repetido y variado durante los últimos años. Una cosa putativamente fea, tradicionalmente masculina y utilitaria, se representa en cerámica, un material explícitamente bello y delicado. Y no sólo eso: esmaltado en colores suaves y pastel. Más que eso: esmaltada y decorada con motivos florales. A veces incluso más: las flores se hacen explícitas: crecen fuera o alrededor de las piezas del motor. A continuación, el conjunto se saca de su contexto exterior habitual y se lleva al interior, al ámbito doméstico, donde puede colocarse sobre un sofá, una bandeja o un plato de cristal, préstamos o, en algunos casos, imitaciones del confort acogedor. ¿Qué pensar de esta fusión de lo bruto y lo refinado? ¿Lo duro y lo blando? ¿Lo útil y lo inútil? A cada espectador su camino. No busco respuestas, simplemente avanzo en ese equilibrio de puntillas entre lo que sé y lo que no, entre lo feo y lo bello, lo masculino y lo femenino, lo funcional y lo que no lo es, lo exterior y lo interior. Al final, eso es lo que soy, un equilibrio de puntillas, una esperanza de que soy a la vez motor y flor, útil y no, tan viva como una central eléctrica.
  • Creador:
    Clint Neufeld (1975, Canadiense)
  • Año de creación:
    2022
  • Dimensiones:
    Altura: 12,7 cm (5 in)Anchura: 20,32 cm (8 in)Profundidad: 8,89 cm (3,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Montreal, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU47611040112

Más de este vendedor

Ver todo
Lamentando la pérdida del distribuidor mecánico
Por Clint Neufeld
La primera obra de Clint Neufeld que vi en mi vida fue un enorme motor de cerámica rosa y verde lima, tan grande que colgaba de su propia grúa. Se llamaba Screaming Jimmy, la primera...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Cerámico, Vidrio

V-ocho
Por Clint Neufeld
La primera obra de Clint Neufeld que vi en mi vida fue un enorme motor de cerámica rosa y verde lima, tan grande que colgaba de su propia grúa. Se llamaba Screaming Jimmy, la primera...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Cerámico, Vidrio

Analgésico (bleu)
Por Karine Giboulo
En 2015, realicé una serie de esculturas llamadas "HYPERland" que ilustraban la utopía prometida por la "democracia liberal" y la distopía que más bien crean el mercado y el capitali...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Arcilla, Vidrio, Acrílico, Polímero

Analgésico (jaune)
Por Karine Giboulo
En 2015, realicé una serie de esculturas llamadas "HYPERland" que ilustraban la utopía prometida por la "democracia liberal" y la distopía que más bien crean el mercado y el capitali...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Arcilla, Vidrio, Acrílico, Polímero

12 pernos y un precioso azul bebé
Por Clint Neufeld
La primera obra de Clint Neufeld que vi en mi vida fue un enorme motor de cerámica rosa y verde lima, tan grande que colgaba de su propia grúa. Se llamaba Screaming Jimmy, la primera...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Cerámico, Vidrio

Dos acontecimientos separados (díptico)
Por Bevan Ramsay
Bevan Ramsay completó su licenciatura en escultura hace casi una década, pero es ahora cuando siente que se ha graduado de verdad. Esta sensación liberadora viene acompañada de una r...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Porcelana, Vidrio, Madera

También te puede gustar

Puño Azul/ Blue Fist
Por Esperanza Cortes
ESPERANZA CORTÉS es una artista multidisciplinar contemporánea nacida en Colombia y afincada en Nueva York. Cortés ha expuesto en Estados Unidos en exposiciones individuales y colect...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Arcilla, Vidrio

Corazón Plateado/ Silver Heart
Por Esperanza Cortes
ESPERANZA CORTÉS es una artista multidisciplinar contemporánea nacida en Colombia y afincada en Nueva York. Cortés ha expuesto en Estados Unidos en exposiciones individuales y colect...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Metal

Túnez
Por Esperanza Cortes
ESPERANZA CORTÉS es una artista multidisciplinar contemporánea nacida en Colombia y afincada en Nueva York. Cortés ha expuesto en Estados Unidos en exposiciones individuales y colect...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Vidrio, Cuero, Arcilla, Hilo, Técnica mixta

Segunda visión
Por Esperanza Cortes
soporte: instalación, mesa, espejo, 20 esculturas de arcilla con cuentas de vidrio y metal Esperanza Cortés es una artista multidisciplinar nacida en Colombia y afincada en Nueva Yo...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Metal

Los desmemoriados
Por Esperanza Cortes
Técnica: Escultura de arcilla, cuentas de vidrio, cuentas de metal, cadenas, cristal, pan de plata, metal Esperanza Cortés es una artista multidisciplinar nacida en Colombia y afinc...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Metal, Silver

BACCHUS - DIOS DEL VINO Y LA DIVERSIÓN (Escultura mural única en su género)
Por Mauro Oliveira
*Venta de renovación de inventario de Año Nuevo - 90 días hasta el 30 de abril*. *Este precio no volverá a repetirse este año*. Esta es una rara escultura grande de Baco en ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas figurativas

Materiales

Terracota, Vidrio, Resina, Plástico, Acrílico, Panel de madera

Vistos recientemente

Ver todo