Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 8

Bronce de Plutón raptando a Proserpina según François Girardon

Circa 1700

68.856,20 €
Envío
Recuperando presupuesto…
La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Después de François Girardon 1628-1715 Francés Plutón secuestra a Proserpina Bronce Esta composición del Alto Barroco recoge la famosa narración de Plutón y Proserpina de la mitología romana. El bronce patinado de finales del siglo XVII, creado a partir de la composición en mármol de François Girardon, capta el momento mismo en que Plutón se apodera de Proserpina. La diosa, angustiada, estira los brazos hacia el cielo, intentando escapar de las garras del dios, mientras el rostro estoico de Plutón delata que sabe que su estratagema tendrá éxito. Este momento crucial del relato mitológico ha cautivado la imaginación de muchos grandes de la historia del arte, desde Bernini hasta Rubens. La versión del clímax de François Girardon demuestra una finura y un arte increíbles, modelados con maestría en bronce en la presente obra por un escultor posterior. La estatua hace que un giro de cuerpos entrelazados se convierta en un frenesí dinámico, paralelo a la tensión de la legendaria historia. En la antigua mitología romana, Proserpina, la bella hija de Ceres -conocida como Perséfone en la mitología griega- estaba recogiendo flores en el campo cuando, de repente, fue raptada por Plutón, el dios del inframundo, y llevada a su reino. Consumida por el dolor, su madre Ceres, diosa de la agricultura, abrasa la tierra, deteniendo el crecimiento del grano y de los frutos. Júpiter intenta intervenir y asegurar el regreso de Proserpina a la Tierra, negociando un compromiso con Plutón y las Parcas que permite liberar a Proserpina durante parte del año antes de regresar al inframundo de Plutón. El viaje de ida y vuelta de Proserpina es una alegoría del cambio de las estaciones; cuando Prosperina está con su madre, la tierra se calienta y proporciona cosechas abundantes. Sin embargo, en su regreso anual al inframundo, la tierra vuelve a ser fría y estéril. Tras regresar a Francia después de años de formación en Roma, François Girardon se convirtió rápidamente en uno de los más grandes artistas de Francia. Fue elegido miembro de la Académie Royale de Peinture et de Sculpture en 1657 y sería canciller de la Real Academia en 1695. El artista recibía frecuentes encargos reales, y el Plutón de Girardon fue encargado originalmente por Luis XIV para los jardines de su palacio de Versalles. Era uno de los cuatro grupos monumentales de mármol destinados a decorar los rincones del jardín nunca terminado de Charles Le Brun en el castillo, el Parterre d'Eau. Cada grupo de tres figuras simbolizaba uno de los cuatro elementos: tierra, aire, fuego y agua. La asociación de Plutón con el infierno lo convirtió en el símbolo adecuado del fuego. Hoy en día, las creaciones de Girardon pueden verse en el Louvre de París, en la Capilla de la Sorbona, en el Museo Saint-Loup de Troyes y en el Palacio de Versalles. Bronces idénticos residen hoy en la colección Wallace de Londres, el Louvre de París y el Museo Getty de Malibú. Circa 1700 21 1/4" alto x 11 1/4" ancho x 10 1/4" fondo Procedencia: Michel Meyer Antiquaire, París, 18 de febrero de 1983. M.S. Rau, Nueva Orleans.
  • Año de creación:
    Circa 1700
  • Dimensiones:
    Altura: 53,98 cm (21,25 in)Anchura: 28,58 cm (11,25 in)Profundidad: 26,04 cm (10,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Después de:
    François Girardon
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    New Orleans, LA
  • Número de referencia:
    Vendedor: 31-60681stDibs: LU18611517942

Más de este vendedor

Ver todo
Bronce de Anfítrite según Michel Anguier
Después de Michel Anguier Francés 1612-1686 Anfitrite Bronce Esta notable obra maestra de bronce fue fundida a partir de una obra maestra del Alto Barroco del escultor francés Mic...
Categoría

siglo XVII, Barroco, Esculturas de desnudos

Materiales

Bronce

Hércules y el centauro Neso Bronce
Este extraordinario bronce italiano encarna todas las características de las mejores esculturas florentinas del siglo XVII. La obra está elaborada en el estilo manierista del Renacim...
Categoría

siglo XVII, Manierista, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Escultura de bronce de los Trabajos de Hércules, siglo XVII
Raro ejemplo de escultura del Renacimiento tardío, este impresionante bronce italiano representa a uno de los mayores héroes divinos del mito y la leyenda: Hércules. La figura está r...
Categoría

siglo XVII, Barroco, Esculturas de desnudos

Materiales

Bronce

Hércules de Flandes y la Hidra de Lerna Bronce
Este notable bronce flamenco de principios del siglo XVII de Hércules y la Hidra de Lerna rezuma grandeza y belleza barrocas clásicas. Flandes fue uno de los epicentros artísticos y ...
Categoría

principios del siglo XVII, Barroco, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Nessus y Deianira Bronce
Por Giambologna
Obra maestra técnica y creativa de finales del Renacimiento, esta extraordinaria figura de bronce representa la famosa leyenda griega de El rapto de Deianira. Uniendo el desnudo clás...
Categoría

siglo XVII, Renacimiento, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Escultura italiana de mármol de Venus y Cupido
Bellamente detallados y realistas, Venus y Cupido comparten un suave abrazo en esta extraordinaria escultura italiana de mármol blanco. La belleza femenina se apoya graciosamente en ...
Categoría

siglo XIX, Esculturas de desnudos

Materiales

Mármol

También te puede gustar

Bacantes danzantes y Putti Escultura de bronce según Clodión
Por Claude Michel Clodion
Gran grupo de bronce con pátina marrón según Claude Michel, llamado Clodion (francés, 1738-1814). La estatuilla presenta dos jóvenes bacantes y tres putti. Las bacantes están coronad...
Categoría

Antiguo, siglo XIX, Francés, Luis XV, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
Fino grupo de esculturas en bronce según Jean de Boulogne (Giambologna) La tortuosa Violación de las Sabinas es una de las esculturas más finas y técnicamente difíciles del mundo. ...
Categoría

Década de 1920, Manierista, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
6400 € Precio de venta
Descuento del 20 %
El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
Fino grupo de esculturas en bronce según Jean de Boulogne (Giambologna) La tortuosa Violación de las Sabinas es una de las esculturas más finas y técnicamente difíciles del mundo. ...
Categoría

Década de 1920, Manierista, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
5600 € Precio de venta
Descuento del 30 %
El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
Fino grupo de esculturas en bronce según Jean de Boulogne (Giambologna) La tortuosa Violación de las Sabinas es una de las esculturas más finas y técnicamente difíciles del mundo. ...
Categoría

Década de 1920, Manierista, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

El rapto de Sabina Escultura icónica de bronce 1930
Fino grupo de esculturas en bronce según Jean de Boulogne (Giambologna) La tortuosa Violación de las Sabinas es una de las esculturas más finas y técnicamente difíciles del mundo. ...
Categoría

Década de 1920, Manierista, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Bronce muy grande "Rapto de una mujer sabina" según Giambologna, s. XIX
Por Giambologna, Ferdinando de Luca
Escultura de bronce muy grande con pátina marrón, basada en el grupo "El rapto de las Sabinas" de Juan de Bolonia (Giambologna). Esta composición pivotante muestra tres figuras en mo...
Categoría

Antiguo, Década de 1880, Francés, Barroco, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce