Tamara Burgh

Olla Cuervo

2010

Tamara Ann Burgh (sueca/Inupiat-Kawerak) combina la técnica moderna y el atractivo táctil del material de la naturaleza, una dicotomía que en muchos sentidos refleja los dos mundos que habita. Escribe: Durante la mayor parte de mi vida, viví y trabajé en un mundo caucásico, mientras que mi herencia indígena permanecía en un segundo plano. Ahora me centro en lo que mi Natividad significa para mí: concretamente, en cómo imaginar mi experiencia como mujer nativa en parte. Me pregunto hasta qué punto hay que ser "indígena" para ser considerado un indígena legítimo en los círculos creativos. Considero lo que es vivir en el mundo de un hombre blanco, presumiendo de ser uno de ellos, mientras protejo, y a la vez declaro, la parte nativa hasta ahora no realizada de mí misma. A pesar de la vergüenza en torno a la cultura nativa que Tamara experimentó durante su infancia, espera que las obras de la serie El Hombre Blanco Enculturado puedan curar el trauma intergeneracional y proporcionar una influencia positiva para las generaciones venideras. Tamara Burgh se licenció en Arte en la Universidad Estatal de Illinois. Después trabajó para editoriales de Chicago como artista gráfica e ilustradora. También ha vivido y trabajado en Alaska, Australia y Wisconsin. Sus obras están representadas en las colecciones permanentes del colegio y la biblioteca pública de Nome, Alaska, y de la Universidad de Alaska, Juneau. En 2020, la obra de Burgh se expuso en una muestra para dos personas, FRAMED, en el IAIA Museum of Contemporary Native Arts de Santa Fe, NM, junto a la obra de Luanne Redeye, y en una gran exposición colectiva en form & concept, titulada Live Wire y realizada en colaboración con el New Mexico Fiber Arts Center.