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Helen DohertyRecuperación del Edén/ Explotación del Edén en Kannaland2024
2024
Acerca del artículo
Desde la antigüedad, la materialidad de la arcilla se ha presentado como una metáfora de la autotransformación humana. En las últimas décadas, los artistas visuales han aprovechado esta metáfora para explorar los límites del arte visual mediante la experimentación creativa. Esto ha llevado al desarrollo de técnicas y estilos innovadores que superan los límites de la materialidad y la expresión artística. Compressing Materiality" pone en primer plano a notables artistas que exploran la materialidad mutable de la arcilla en el contexto sudafricano contemporáneo.
Existente en múltiples temporalidades y formas, maleable y frágil a la vez, la arcilla recurre a diversos agentes de transformación para reflejar la cultura y la historia, sirviendo de depósito de la memoria y el patrimonio colectivos. Su materialidad perdurable trasciende las fronteras temporales y espaciales, fomentando el diálogo y la comprensión a través de diversos paisajes culturales. En manos de un artista, la arcilla trasciende su estado inerte, experimentando una metamorfosis mediante la alquimia de la habilidad, la imaginación y el fuego. Al exigir un compromiso físico -una comunión entre la mano y el material-, la obra de arte está imbuida de una vitalidad innata. La arcilla moldea, esculpe y da forma, sometiéndose a la voluntad del artista, pero afirmando al mismo tiempo su propia agencia.
La obra de Helen Doherty "Rewilding Eden/Exploiting Eden in Kannaland, South Africa" refleja su profundo compromiso con los temas de las narrativas culturales y las preocupaciones medioambientales, basándose en sus diversos antecedentes y experiencias. Doherty utiliza arcilla de gres para crear un jarrón de doble calabaza, que sirve como metáfora de la interacción entre la naturaleza y la intervención humana, invitando a los espectadores a reflexionar sobre los retos ecológicos a los que se enfrenta la Sudáfrica contemporánea, al tiempo que celebra la resistencia del mundo natural. La obra de Doherty a menudo se relaciona con el concepto de narración, donde el medio de la cerámica se convierte en un recipiente para transmitir complejas narrativas. Hace hincapié en la importancia de la relación entre la forma y la decoración de la superficie, permitiendo que la fisicalidad de sus piezas realce las historias que cuentan.
- Creador:Helen Doherty (1971, Sudáfrica)
- Año de creación:2024
- Dimensiones:Altura: 42 cm (16,54 in)Anchura: 35 cm (13,78 in)Profundidad: 21 cm (8,27 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Cape Town, ZA
- Número de referencia:1stDibs: LU2546214897652
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