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1 de 8

György Kepes
Fotografía Polaroid 20X24 vintage Avant Garde de gran formato

1984

Acerca del artículo

Perdón por el reflejo en el plexi. A principios de la década de 1980, la Fundación Polaroid invitó al pintor y fotógrafo de origen húngaro György Kepes (1906-2001) a utilizar la cámara Polaroid de 20x24. Las composiciones resultantes, cuidadosamente escenificadas, resumen muchas de sus preocupaciones artísticas, empleando objetos como prismas, flores y papeles gráficos para manipular los efectos de la luz y la forma. György Kepes 1906-2001 fue un pintor, fotógrafo, diseñador, educador y teórico del arte de origen húngaro. Tras emigrar a EE.UU. en 1937, enseñó diseño en la Nueva Bauhaus (más tarde Escuela de Diseño, luego Instituto de Diseño y después Instituto de Diseño de Illinois o IIT) de Chicago. En 1967 fundó el Centro de Estudios Visuales Avanzados del Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT), donde enseñó hasta su jubilación en 1974. Kepes nació en Selyp, Hungría. Su hermano menor era Imre Kepes, embajador en Argentina, padre de András Kepes periodista, documentalista y escritor. A los 18 años se matriculó en la Real Academia de Bellas Artes de Budapest, donde estudió durante cuatro años con Istvan Csok, pintor impresionista húngaro. En el mismo periodo, también recibió la influencia del poeta y pintor de vanguardia socialista Lajos Kassak. Kepes abandonó temporalmente la pintura y se dedicó al cine. En 1930 se instaló en Berlín, donde trabajó como diseñador de publicaciones, exposiciones y escenarios. Por aquella época, diseñó la sobrecubierta del famoso libro del psicólogo de la Gestalt Rudolf Arnheim, Film als Kunst (El cine como arte), uno de los primeros libros publicados sobre teoría cinematográfica. En Berlín, también fue invitado a unirse al estudio de diseño de Laszlo Moholy-Nagy, el fotógrafo húngaro que había enseñado en la Bauhaus de Dessau. Cuando, en 1936, Moholy trasladó su estudio de diseño a Londres, Kepes también se unió a él. Kepes fue atraído al Brooklyn College por el arquitecto de origen ruso Serge Chermayeff, que había sido nombrado director del Departamento de Arte en 1942. Allí enseñó a artistas gráficos como Saul Bass. En 1944 publicó Lenguaje de la Visión, un influyente libro sobre el diseño y la enseñanza del diseño. En parte, el libro era importante porque era anterior a otros tres textos influyentes sobre el mismo tema: Paul Rand, Pensamientos sobre el diseño (1946), László Moholy-Nagy, La visión en movimiento (1947), y Rudolf Arnheim, Arte y percepción visual (1954). En 1947, Kepes aceptó una invitación de la Escuela de Arquitectura y Planificación del MIT para iniciar allí un programa de diseño visual, división que más tarde se convertiría en el Centro de Estudios Visuales Avanzados (c1968). Algunos de los primeros becarios del Centro fueron los artistas Otto Piene, Vassilakis Takis, Jack Burnham, Wen-Ying Tsai, Stan Vanderbeek, Maryanne Amacher, Joan Brigham, Lowry Burgess, Peter Campus, Muriel Cooper, Douglas Davis y Susan Gamble, Dieter Jung, Piotr Kowalski, Charlotte Moorman, Antoni Muntadas, Yvonne Rainer, Keiko Prince, Alan Sonfist, Aldo Tambellini, Joe Davis, Bill Seaman, Tamiko Thiel, Alejandro Sina, Don Ritter, Luc Courchesne y Bill Parker. Mientras enseñaba en el MIT, Kepes estuvo en contacto con una gran variedad de artistas, diseñadores, arquitectos y científicos, entre ellos Norbert Wiener, Buckminster Fuller, Rudolf Arnheim, Marcel Breuer, Charles Eames, Erik Erikson, Walter Gropius, Maurice K Smith y Jerome Wiesner. Su propio arte se había orientado hacia la pintura abstracta. Fue un pintor y fotógrafo prolífico, y su obra se encuentra en importantes colecciones. En reconocimiento a sus logros, existe un Centro Visual Kepes en Eger (Hungría). En 1973 fue elegido miembro asociado de la Academia Nacional de Diseño y en 1978 pasó a ser académico de número. György Kepes, Lucian Bernard e Ivan Chermayeff. El 60º Anuario de Directores de Arte. Nueva York: ADC Publications, 1981
  • Creador:
    György Kepes (1906 - 2001, Húngaro)
  • Año de creación:
    1984
  • Dimensiones:
    Altura: 81,92 cm (32,25 in)Anchura: 69,22 cm (27,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    a la luz rasante hay líneas rectas de craquelado en la emulsión, típicas de este tipo de piezas. no se aprecian en absoluto vistas de frente con luz normal. también necesita un nuevo plexi.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38212408512

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